Tretyakov Gallery, Moskva. Adresser, Utställningar, Webbplats, Priser 2021, recensioner och foton, vänligen nett, hotell - Tourster.ru

Tretyakov Gallery är ett historiskt museumskomplex i centrum av Moskva, som har en av de största samlingarna av rysk målning i världen.

Galleriets permanenta exponering ligger i flera byggnader. Tretyakovka konserverar, utforskar och populariserar Konst av Ryssland: ger bred tillgång till erkända målning mästerverk.

Priser i Tretyakov Galleri 2021

  • Lavrushinsky Lane (huvudexponering + tillfälliga utställningar): För vuxna - 500 rubel, preferens - 300 rubel;
  • Komplex ingång (huvudbyggnad + ingenjörsbyggnad): För vuxna - 800 rubel, preferens - 300 rubel;
  • Ny Tretyakovka på Krim-axeln (Exposition "Konst av XX-talet" och några tillfälliga utställningar): För vuxna - 500 rubel, preferens - 300 rubel.

För barn (alla besökare upp till 18 år) är entré till Tretyakovka gratis.

Ytterligare information på den officiella hemsidan:

Var kan man köpa biljetter

Biljetter på den officiella hemsidan för Tretyakov Gallery säljs med ett öppet datum: till huvudbyggnaden och enskilda museer.

Inträde för elektroniska biljetter är i ordningen av den allmänna köen, men du behöver inte stå vid kassören.

Öppettider

Huvudbyggnad och ny Tretyakovka:

  • Måndag - Stängt;
  • Tisdag, onsdag - från 10:00 till 18:00;
  • Torsdag, fredag, lördag, söndag - från 10:00 till 21:00.

Ingången till galleriet stänger en timme fram till slutet av arbetsdagen.

Video om Tretyakov-galleriet i Moskva

Historia

Galleriets datum - 1856. Det var då att kollektorn och beskyddaren av Pavel Mikhailovich Tretyakov först förvärvade verk av ryska målare - målningar av V. G. Khudyakov och N. G. Schilder.

För första gången kunde stadsmänniskorna se en väsentligt ökande samling Tretyakov 1867: Tetyakov Brothers Gallery öppnade i Zamoskvorechye, där mer än 1800 utställningar numrerades, varav 1276 målningar.

Under staden Moskva gav Pavel Mikhailovich sitt konstgalleri 1892. Vid den tiden expanderade samlingen till mer än 1900 konstposter.

Galleri och nu ligger i det hus som förvärvats av Tretyak-familjen 1851. Med tiden har nya lokaler slutförts för den ständigt fyllda samlingen till herrgården. Den vackra fasaden av galleriet skapades av arkitekten V. N. Bashkirov på teckningarna av konstnären V. M. Vasnetsov, och A. M. Kalmykov leddes av sin konstruktion från 1902 till 1904.

Namnet "State Tretyakov Gallery" Complex mottog 1918. Den viktigaste källan till fyllning av mötet i de första sovjetåren var den skapade statsmuseet. I efterföljande år slutfördes och fick nya plattformar - handelshuset Sokolikova, Kyrkan Nicholas St. i Tolmachi. Under åren evakuerades utställningen till Novosibirsk och Perm (vid den tiden - Molotov). Den 17 maj 1945 öppnade Tretyakov-galleriet igen i Moskva. År 1980-1992 fortsatte utställningen av utställningsområdet, ingenjörsuppbyggnaden byggdes söder om huvudbyggnaden. Konstgalleriet på Krimaxeln var en del av Tretyakov 1985.

Skulpturalt porträtt av P. M. Tretyakova, gjord av S. M. volzuhin

Skulpturalt porträtt av P. M. Tretyakova, gjord av S. M. volzuhin, ©

Elena Yakhontova

Museer i Tretyakov galleriet

Museets främsta utställning är belägen i två byggnader - historiska i Lavrushinsky Lane och den nya på Krimaxeln.

Huvudbyggnaden

Adress: Lavrushinsky Lane, 10.

I den historiska byggnaden av galleriet presenteras mer än 1300 konstverk ständigt: det här är de ryska målarna i XI - början av det tjugonde århundradet. Byggnaden utförs ständigt och ersätter varandras utställningar ett smalt ämne: ritningar, grafik, målning från Tretyakov-stiftelsen och andra stora museer uppvisas.

Tretsakov galleri

Ny Tretyakovka

Adress: Krimaxel, 10.

För närvarande ligger byggnaden "Konst av XX-talet" i byggnaden av detta bildgalleri. Tillsammans med den permanenta utställningen hålls tillfälliga utställningar på enskilda konstnärer och anvisningar, jubileumssamlingar uppvisas, material om revolutionära år.

Ingenjörskorpus

Adress: Lavrushinsky Lane, 12.

Byggnaden som ligger nära det historiska galleriet används som plattform för tillfälliga utställningar, föreläsningar och filmövergångar.

Kulturcentrum i Tolmach

Adress: Liten Tolmachevsky Lane, hus 6, s. 1.

Beläget bredvid det befintliga templet St. Nicholas i Tolmachas, som också ingår i Tretyakov Gallery-komplexet. Förutom utställningsutrymmet i kulturcentret placeras en föreläsningssal och en kreativ studio. För besökare är det här galleriets lekplats öppen för händelsens tid.

House Museum V. M. Vasnetsova

Adress: Lane Vasnetsova, 13.

"Teremok" -huset är byggt enligt författarens skisser, utställningen är den ursprungliga interiören och arbetar på fantastiska ämnen.

Museum-lägenhet A. M. Vasnetsova

Adress: Furmane Lane, 6, 3 våning, torg. 21-22.

I den här lägenheten bodde landskapsansvarig från 1903 till 1933. Föreläsningar läckas i minnesmuseet, litterära musikaliska kvällar.

Museum-workshop A. S. Golubina

Adress: Stor Levoshinsky Lane, 12.

Skulptör Anna Semenovna Golubina bodde i en en-vånings herrgård från 1910 till 1927. I verkstaden som skapades 1934 var det möjligt att bevara atmosfären i den konstnärliga studion i början av XX-talet. Utställningen är en arbetsplats, skulptörsverktygen och dess verk, överförda till duchinkas familj till staten.

Museum A. S. Bluebina Sedan september 2017 är på rekonstruktion

Museum P. D. Corina

Adress: Liten Pirogovskaya Street, 16, sid. 5.

Minnesmuseet är beläget i husverkstaden, där konstnären, återställaren Pavel Dmitrievich Corin, bodde och arbetade 1934-1967, författaren till Rulrevs utomhuscykel, porträttet och skaparen av mosaikpanelen för Moskva Metro.

Museum P. D. Corina är stängd för återuppbyggnad till 2022

På den officiella hemsidan en detaljerad karta över Tetyakov Museum-komplexet:

Bilder

Museets komplexa medel är mer än 180 000 konstverk av olika epoker och riktningar.

Ikoner och gammal rysk målning

Den rikaste samlingen av ryska ikonmålningar av XI-XVII-århundradena, som nu har ett galleri, bildades huvudsakligen i sovjetår.

Den permanenta utställningen av konsten för det antika Ryssland och Iconopy placeras i hallen nr 56 - 62. Det kommer att vara möjligt att se verk av de största ikonmålarna, först och främst, Faofan Grekiska, Dionysius, Simon Ushakov och Andrei Rublev .

Tretsakov galleri

Den andra halvan av XIX-talet

Den bästa samlingen av mobiltelefonen: Målning I. N. Kramsky, V. M. Vasnetsova, I. I. Shishkin, V. D. Polenova, V. G. Pereoa, A. K. Savrasova, G. M. Myasedova, K. A. Savitsky, V. E. Makovsky och andra.

Kreativiteten av I. E. Repin (inklusive målningarna "Ivan Grozny och hans son Ivan", "förväntade sig inte"), V. I. Surikov ("Fear Morozoova", "Morning Strelets"), V. V. Verieshchagin ("Rich Kirgizyz Hunter med Falcon") .

"Graci flög", A. K. Savrasov

End Xix - Tidig XX århundraden

Utestående artister av denna period:

  • M. A. Vrubel ("Demon sittande");
  • I. I. Levitan ("över den eviga regionen", "kvällsring");
  • V. A. SEROV ("Tjej med persikor");
  • K. A. Korovin ("i båten", "Parisian Cafe, andra hälften av 1890-talet");
  • M. V. Nesterov ("Vision av Mönster av Bartholomew", "tystnad");
  • B. M. Kustodiev (Bolsjevik, "Skönhet", "Maslenitsa");
  • N. K. Roerich ("Ashram", "Gonole");
  • A. N. Benua, K. A. Somov och andra mästare i "världsfred";
  • Union av ryska konstnärer;
  • Förening "Blue Rose";
  • Samhälle av konstnärer "Bubnovaya Valet".
M. A. Vrubel, "Demon sittande", bild från samlingen av Tretyakov-galleriet

M. A. Vrubel, "Demon sittande", bild från samlingen av Tretyakov-galleriet,

officiell plats

Samtida konst, XX-talet (New Tretyakovka)

Montering av samtidskonst - Över 5000 verk: från abstrakt målning efter krigsår till de viktigaste konstnärliga konstnärerna från 2000-talet.

Huvudsakliga destinationer och sektioner:

  • Abstraktion,
  • Kinetism och optisk konst
  • Mystiker och surrealister,
  • Ny realism
  • Popkonst,
  • Minimalism och post-koppla bort abstraktion,
  • Social konst
  • Konceptualism - bild i mitt huvud,
  • Poesi och brev
  • Prestanda,
  • Förstå maskiner
  • NeoExpressionism,
  • Konceptualism - en ny generation,
  • Postmodern arkeologi
  • Idag av 1990-talet,
  • Projekt: Art av 2000.

Berömda konstnärer: cookryniks (M. V. Kupriyanov, P. N. Krylov, N. A. Sokolov), I. E. Grabar, P. P. Konchalovsky, VL. A. Serov, N. V. Tomsky, S. D. Mekurov och andra.

Det huvudsakliga mästerverket och attraktionens centrum i Tretyakovka på Krimaxeln är bilden av Kazimir Malevich "Black Suprematic Square".

Du kan bekanta dig med Tretyakov Gallery Collection - på den officiella webbplatsen bekväm sortering efter perioder och författare.

Hall 26 uppkallad efter Metsenita V. I. Nekrasov. Foto: Evgeny Alekseev

Utställningar i Tretyakov-galleriet

I huvudbyggnaden och på Tretyakov Gallery-webbplatser, tillsammans med en permanent utställning, finns det alltid flera intressanta tillfälliga utställningar av de mest olika ämnena - från en konstnärs arbete till samlingar av porträtt och historisk målning dedikerad till staden eller betydande plats. Dessutom faller besökare av utställningarna en chans att se utställningarna från fonderna av andra museer.

Tillfällig utställning i den nya Tretyakovka.

evenemang

På Tretyakovs galleri finns kreativa och pedagogiska format regelbundet. Gäster på museer är inbjudna att besöka:

  • Kinostans (i ingenjörsbyggnad),
  • Officiella och kreativa möten (huvudbyggnad och ingenjörsbyggnad)
  • Föreläsningar (New Tretyakovka, ingenjörskorps),
  • Konserter och föreställningar (New Tretyakovka).

Varje år deltar galleriet i den internationella kampanjen "Night Museums": förbereder ett rikt speciellt program med masterklasser, expressutflykter, en konsert. Du kan besöka den här dagen och grenarna på museet fram till kl. 23.00 eller till midnatt (schemat är annorlunda, du måste ange i nattmuseet). En liknande tradition utvecklad på "Night of Arts".

Vid den här händelsen är galleriet inte begränsat till: Varje år lanseras nya intressanta projekt, festivaler hålls, lokala museespromotioner.

"Natt i museet"

Tretyakov Gallery Tours

Medarbetare i galleriet utövar sightseeingutflykter, pratar om enskilda perioder och riktningar, och följer också skolgrupper. Utflyktstjänster tillhandahålls av tidigare order för alla grupper och individuellt.

Hur man får

Nedan - i detalj om transport till de viktigaste utställningsställena.

Metro till Tretyakov-galleriet

Att komma till Tretyakov-galleriet i Lavrushinsky Lane är det mest lämpliga för tunnelbanan - till Tretyakovskaya-stationen, Orange Line (Kaluga-Riga) och Gul (Kalininskaya). Du kan också komma till tunnelbanestationen Polyanka (Gray Line - Serpukhovsky-Timiryazevskaya), varav 700 meter till fots.

Den nya Tretyakovka ligger på Museumkomplexets territorium belägen mellan tunnelbanestationerna Park Culture Park (Red Sokolnicheskaya och Brown Ring Line) och Oktyabrskaya (Ring och Orange Kaluga-Riga Line).

Bussar

Lämplig marktransport till huvudbyggnaden (Laurelist Lane) - M5-bussen för att stoppa "Tretyakovskaya Metro", M6-bussen och trolleybussnummer 8 före "Big Yakimanka" -stoppet.

I landtransport till den nya Tretyakov (Krimaxeln) är det nödvändigt att stoppa "Gorky Park" (bussar - B, T10).

Taxi

För att snabbt nå Tretyakov-galleriet (och i allmänhet, för att resa i Moskva, inte på Rush Hour), är det bekvämt att använda applikationerna från de största taxitjänsterna - Yandex. Taxi, Uber, Gett, Maxim.

Hur man går till Tretyakov-galleriet

Koordinater för Navigator: historisk byggnad 55.741420, 37.620726, ny byggnad 55.735404, 37.605398.

Från huvudbyggnaden till galleriet på Krimaxeln är transport inte nödvändig: mellan museer bara 1,5 km till fots, schema, hur man går, nedan:

Tretsakov galleri

I vårt snabba 21-tal har människor blivit alltmer resande runt om i världen. Och de rider inte bara för att koppla av i naturen, till sjöss, men också för att bekanta sig med kulturella attraktioner.

I Moskva blev All-Russian Museum Association "State Tretyakov Gallery" (GTG eller Tretyakovka) ett av dessa centra av "kulturell pilgrimsfärd".

...

I kontakt med

Facebook.

Google+

Min värld

Lite historia

Man tror att historien om galleriets skapelse började när försäljaren Pavel Mikhailovich Tetyakov köpte två bilder av Kompatrilternas artister. Det hände 1856. I framtiden öppnade i 67 "Moskva City Gallery of Paul och Sergei Tretyakov" i Zamoskvorechye för alla önskemål.

Detta är intressant: Att bestämma opera, vad uppstod den här genren?

Senare, i augusti 1892 presenterades samlingen till Tetyak City i Moskva. Formellt öppnades museet den 15 augusti 1893

Först placerades galleriet i egenskapsansionen Men gradvis gjordes förlängningen för att lagra den expanderande samlingen. Den sista vyn av Tretyakov erhölls 1902-1904. Projektplanen utvecklades av arkitekten V.N. Bashkirov enligt konstnärens skisser V. M. Vasnetsov.

Det är intressant: moderna dansstilar, alla riktningar till listan.

I framtiden var andra byggnader kopplade till Tretyakov: templet, museer, hus och lägenheter av kända ryska konstnärer.

Idag GTG - Detta är ett stort museumskomplex, som innehåller åtta byggnader och byggnader.

Adress till Tretyakov Gallery och dess avdelningar

Huvudbyggnader

  • Hur man får i Tretyakov-gallerietMuseets huvudbyggnad kallas det statliga Tretyakov-galleriet. På kartan över Moskva ligger det i stadens centrum, inom trädgårdsringen, nära Moskvas flod. Det ligger på: Per. Lavrushinsky, hus nummer 10. Tretyakovka innehåller en stor samling av målningar och ikoner, som var och en är ett mästerverk av rysk konstkonst. Dess huvudexponering ägnas åt rysk målning från 10-talet och före början av 1900-talet.

Tretyakov Gallery ligger på samma plats där Metro Tretyakovskaya och Novokuznetskaya ligger. Det enklaste sättet att komma till Tretyakov från Tretyakovskaya-stationen. Avsluta tunnelbanan. Lyft till gatan från tunnelbanan och gå till gatan som bär namnet på en stor rationell. Gå det, och du kommer att hitta dig själv på Bara-Restaurant-byggnaden. Till vänster om Bara-restaurang byggnaden kommer att vara en Odysh fortfarande. Därefter, gå till slutet av Ordahns döda, förbi Schmelev-torget, före Lavrushinskys gränd. På andra sidan kommer gränden att stå strukturen hos ingenjörsbyggnaden och höger om det från det gtg .

Station "Novokuznetskaya" ligger nära stationen Tretyakovskaya. Gå till övergången av tunnelbanestationen "Novokuznetskaya" - "Tretyakovskaya" och avsluta tunnelbanan. Gå sedan till samma väg, från Tetyakovskaya station. Från den omvända sidan av ingenjörsbyggnaden är templet i St. Nicholas på Tolmach. Hans adress: Lane Small Tolmachevsky, hus nummer 9. Kyrka Konstnärliga värden uppvisas här.

  • Den nya Tretyakovka ligger på gata av Krim Shaft, 10. Tretyakovgalleriet på Krimaxeln introducerar delarna av sovjetiska och ryska konstnärer av den senaste historien, det vill säga 20-talet och början av 21-talet.
Vad intressant i Tretyakov galleriet

Nära det är sådana tunnelbanestationer som Oktyabrskaya och Park of Culture.

Att komma från stationen "Oktyabrskaya"

Jag behöver, kommer ut ur tunnelbanan, gå till den underjordiska övergången genom gatan Big Yakimanka, gå sedan igenom Krimaxeln till konstnärens centrala hus (CDH). I det här huset och Tretyakov galleriet ligger. För att komma till henne från parken "Park av kultur" måste du gå igenom Novocrym Passage, då i Krimbroen för att svänga till vänster till gatan Krimaxel.

Hus, lägenheter och verkstäder av konstnärer

  • Öppettider av galleriet i Tretyakov gallerietHouse-Museum V. M. Vasnetsova, en berömd berättande teknisk konstnär, ligger i Meshchansky-distriktet i staden Moskva. Hans adress: Lane Vasnetsova, hus nummer 13. Här kan du ta reda på hur en stor konstnär bodde, och också att bekanta sig med hans berömda och mindre kända verk. Du kan gå till den från tunnelbanestationen "Prospect Mira". För att göra detta, kommer du ut ur tunnelbanan, måste du gå längs gatan i Gilyarovsky kvar. Gå till Durov Street och sväng höger. Sedan, kringgå Shchekkin Street, rulla på gatan Meshchanskya och gå igenom henne till Vasnetsovs gränd. 100 meter längs gränden. Och du nära museet.
  • Museum-lägenhet Apollinariia Mikhailovich Vasnetsova, en målare och historiker - Moskvovda ligger i huset nummer 6 i Furmann Lane. Du kan komma till det från tunnelbanestationen "rena dammar". Från stationen för att vända sig till Gusseeknikov Lane och gå till den större chaitoniska körfältet. Sväng vänster och gå till höger visas inte Chaplygin Street. Gå längs Chaplygin Street till Furmane Lane. I det andra huset till höger, i 2 ingångar, på 3: e våningen finns en önskad lägenhet.
  • Vad man ska se i Tretyakov-gallerietMuseum-workshop av skulptören A. S. Golubina ligger på adressen till den stora Livshinsky Lane, hus nummer 12. Att bli lättare från stationen i kulturparken. Efter att ha lämnat tunnelbanan måste du hitta busshållplatsen "Metro Park Culture" på Zubovsky Boulevard, i riktning från Krimbroen och vänta på bussen nr 10 eller nr.79. Därefter ska du stoppa "1: a nonalimovsky lane". Återvänd lite tillbaka till den stora Livhinsky Lane, och i det första huset kommer det att finnas en workshop. I september 2017 stängdes rummet för rekonstruktion.
  • House-Museum P. D. Corina ligger på gatan i Malaya Pirogovskaya, hus nr 16, byggnad 5, Flygel. Byggnaden är nu reparerad.

Om Tretyakov-galleriet hörde jag någon ryska, för det här är det mest kända museet för konst i vårt land. Det är här som den rikaste samlingen av rysk konst från ikonen för XI-talet till målning och skulpturer i början av XXI-talet, och det här museet var Manil sedan barndomen. Så mitt första besök här är 10 år gammal, och jag kommer alltid ihåg de efterföljande besöken med glädje - så mycket nytt upptäcker jag själv i varje resa här!

Idag är galleriets samlingar belägna i två byggnader: den viktigaste expositionen tillägnad konsten av gamla mästare ligger i en herrgård i Lavrushinsky Lane, och samlingen av 20-talet presenteras i byggnaden på Krimaxeln. Det verkar för mig att besöka minst en av utställningarna av Tretyakov, varje gäst i huvudstaden är absolut nödvändigt, eftersom det är en av de viktigaste attraktionerna i Moskva.

Hur man kommer till Tretyakov-galleriet

Byggnad i Lavrushinsky Lane

Den historiska byggnaden av museet i Lavrushinsky Lane är så känd för Muscovites att på en gång gav namnet på närmaste tunnelbanestation "Tretyakovskaya" Kaluga-Riga-linje (på kartan nedan angiven av numret 1). Från tunnelbanan på klimatet och den stora Tolmachevsky Lane, kan du gå före galleriet till fots på bara 7-9 minuter.

Den intilliggande stationen i tunnelbanestationen Zamoskvoretskaya "Novokuznetskaya" ligger också bara 10 minuters promenad från statskassan: Du måste först gå igenom fredagsgata till klimatvägen, och efter samma väg. Från landtransporter här kan du få på bussen 25, trolleybus 8 eller spårvagnar a, 3 eller 39. Men jag rekommenderar att du använder tunnelbanan, eftersom du enkelt kan komma in i kontakten i mitten av Moskva.

Byggnad på Krimaxeln

Galleribyggnaden på Krimaxeln kan nås från Metro Park Culture (Figur 3på kartan) eller "Oktyabrskaya" (siffra 2), Trots allt är byggnaden i Museon Art Park, precis mittemot den gorky kulturen och vila parken. Från tunnelbanan kommer du att nå galleriet i 10-12 minuter längs gata i Krimaxel. Också, jämnt motsatt ingången till parken finns en busshållplats "Cpkio som heter Gorky", där bussen b och trolleybus är stoppad.

Likaså bort från både galleriet Metro Polyanka tunnelbanestation Timiryazevsko-Serpukhovsky-linjen (på kartan som anges med ett nummer 4). Mellan galleriet kan du gå och gå - avståndet på ca 2 kilometer kommer att övervinnas i en halvtimme. Det enklaste och mest pittoreska alternativet - längs strandpromenaden. Du kan beundra panorama av staden, liksom promenad genom museparken och utforska de roliga skulpturerna som visas där. Om du vill titta på historiska och kulturella byggnader, gå över gatan Yakimanka med en gratis guide, utvecklad av gallerier och en Izi.travel-applikation. Förresten, på samma plats du kan ladda ner och turnera på båda galleribyggnaderna, är ansökningsinformationen tillgänglig här.

Priser och driftsätt

Entrébiljetter för varje utställning måste köpas separat, besöket kostar 400 rubel för vuxna, för pensionärer och studenter - bara 150 rubel, och för barn under 18 år. Samtidigt ingår alla tillfälliga utställningar i priset på en biljett till galleriet på Krimaxeln, och alla tillfälliga utställningar ingår, för att besöka samma tid som exponeringar i Lavrushinsky Lane måste betala separat.

Galleriet är öppet från 10:00 till 18:00 på tisdag, onsdag och söndag, och från torsdag till lördag fungerar det från kl. 10.00 till 21.00. Observera att du kan komma in i hallarna minst en timme innan du stänger, så försök att komma på natten minst en och en halv eller två timmar före arbetstagarens ände. Måndag är en ledig dag, även ett galleri kan stängas på vissa helgdagar, ett speciellt schema publiceras på webbplatsen.

Vad är ett galleri

Jag minns, som barn, jag hade länge att besöka Tretyakov-galleriet länge, och vid en ut ur helgen blev min önskan äntligen implementerad: mina föräldrar och jag gick till Moskva för att bekanta sig med rysk konst. Mer exakt bekantade vuxna med honom, och jag beundrade bara bilder vars reproduktioner visades i konstskolan och ledde stolt till föräldrar ett kort konsthistoriskt certifikat om varje betydande duk. Sedan dess har mycket redan glömts, men det här är det första intrycket - glädje från hur många mästerverk, de "de flesta" målningarna som alla vet är monterade under ett tak, - fortfarande kvar med mig.

Tretyakovskaya galleri i Lavrushinsky Lane

Den historiska byggnaden av Tretyakov Galleriet överraskade mig alltid. Hans centrala fasad påminner mig om Teremok: Brick-röda väggar och vit inredning, tre främre verandaer med triangulära tak, som hytterna i barns bilder, stenplattor på fönster och dörrar, och högst upp - som om kyrkan gör, Under vilken vapenskölden i Moskva ligger med Georgy, en segerrik piercing orm. En riktigt fantastiskt byggnad påminner om den återupplivade Poznetsov-bilden eller illustrationen av Bilibina, som ställer oss på rätt sätt.

Även om byggnaden verkar vara liten ute, finns i två våningar så många som 62 rum, där arbeten lagras sedan XI-talet före början av det tjugonde århundradet. Om du gillar att vandra galleriet långsamt, studera alla rum under lång tid, i Tretyakov-galleriet, spenderar du lätt hela dagen. Och de som föredrar att inspektera bara viktiga mästerverk, kan de lätt vara förvirrade, för här är det kända kanvaser i nästan varje hall. Rublev, Vasnetsov, Bryullov, Aivazovsky, Kramskaya, Surikov, Repin, Savrasov, Queenji, Vereshchagin, Polenov, Nesterov, Serov, Korovin, Borisov Musatov, Vrubel - redan den här listan över mästare gör tremble, och jag listade bara de mest kända konstnärerna, De kanfarter som presenteras i Lavrushinsky Lane. Med en stor önskan kan du inspektera hela galleriet i en och en halv eller två timmar, men jag råder dig att inte rusa och allokera minst en halv dag.

Efter att ha träffat den bästa lobbyn kan du omedelbart gå till introduktionshallen och på andra våningen där de första salarna är belägna om du redan har köpt en biljett online. Om du föredrar regelbundna kassaregister, gå ner till nedre lobbyn. Här är garderoben och lagringskamerorna, hyresstationen av ljudguider och museumskiosker, där souvenirer och böcker säljs. Efter att ha gjort allt du behöver börjar vi inspektera hallarna. Du kan navigera i läget för hallar och trappor enligt schemat (i full storlek är den tillgänglig på länken).

Galleri porträtt

I de första hallarna är porträtt som skapas av konstnärerna i XIX-talet. I Hall nummer 1 med porträtt, ryska kungar och drottningar, deras arvingar och företrädare för adeln på oss. Men redan i nästa rum finns en variation: enkla människor är avbildade på porträtt (till exempel "Porträtt av en okänd i rysk kostym" AP. Argunova), och spelduken visas på tomten från den ryska historien och antik mytologi.

Den tredje hallen är ett annat galleri av paradeporträtt, där endast en bild slås ut ur en gemensam smal serie - det här är "duvor" i.f. BRA. Flera vitgrå fåglar nära tegelvägg utgör hela enkla tomten av denna duveld. Det är roligt att se honom bredvid kejsarnas bilder och adelsmännen, jag började omedelbart tyckas att det skulle finnas någon form av undertext på bilden, en viss allegori. Inte förgäves sätta honom i det här rummet? Men jag hittade inte ett svar på mina reflektioner, så du måste självständigt lösa frågan om hur den här bilden är kopplad till resten av dukarna i hallen. Ett antal porträtt fortsätter i följande lokaler, ersätter en liten landskapsmålning i den sjätte hallen. Jag är alltid tröttna sådana rader av porträtt, dock, som går på dessa däck, märker tydligt hur tekniken ändrats. Porträtt i den sjunde hallen är helt annorlunda, inte som de verk som presenteras i hallen nr 1-3. Mer naturliga poserar, levande ansikten och mycket djup utsikt, där det inte bara läses, men en hel historia. Arbeta v.l. Borovikovsky tycktes förutse framtida porträtt och genre scener K. Bryullov, som vi kommer att se i nionde hallen.

Fungerar Alexander Ivanova

Vi flyttar till de hallar som är dedikerade till konstnärerna i första hälften av XIX-talet, och stilistikerna ändras markant. Allt verkar vara mer djup, meningsfullt, fyllt med dolda tecken. Dessa målningar visar inte bara människor, landskap eller genre scener, de överför stämningar, får mig att ta en minut i en minut på duken och känna den avbildade. I Hall nr 10 finns det en av mina favoritbilder - "Kristi fenomen till folket" Alexander Ivanova.

Jag vet inte vad, men hon kom ihåg mig från lektioner i en konstskola, men jag slog också livlig. Kanfassan kan inte ignoreras redan på grund av sina storlekar: 5,5 med 7,5 meter! Siffror av människor som förbereder sig för att komma in i floden och ta dop i förgrunden, mycket mer än det naturliga värdet. Vilket monumentalt arbete, vilken typ av arbete! Och hur tunt, detaljerna nämns! Konstnären arbetade på den här bilden i mer än 20 år, men lyckades aldrig slutföra tyget. Vilken typ av titaniskt arbete gjorde Ivanov, gör det möjligt att döma skisser och skisser gjorda av konstnären under arbetet på webben. Det är underbart att de är postade i dessa och närliggande hallar (№10 och 12), så att vi kan se hur den ursprungliga idén förändrats i arbetsprocessen, eftersom konstnären letade efter bilder, som flyttade för att skapa ett mästerverk av metoden för prover och fel.

1900-talets genremålning

Nyfiken rum nummer 14, dedikerat till ämnet bönder och den ryska byn i målningen av XIX-talet. Porträtt av landsbygdens boende och bondebarn, scener från byns liv, liksom landets nobles, ger en komplett bild av livet och utseendet på den ryska byn på den tiden. Varje gång, som passerar genom sådana hallar, ångrar jag att vi inte har gjorts för att genomföra historia lektioner i museer. Hur mycket kan lära sig och förstå barnen, med tanke på sådana bilder!

I Hall nummer 15 bör uppmärksamhet ägnas åt verk av P.A. Fedotova: Plotsna i hans dukar reflekterar livet, även om det ibland verkar som den här illustrationen till de satiriska berättelserna om gogol eller saltkov-shchedrin. Den berömda duken "tittar på major" (på bilden nedan), underbart "Anchor, fortfarande Ancor!", "Fresh Cavalier", "Frukost av aristokraten", "Demontera bruden", "Fashion Wife" - alla dessa bilder reflekterar Detaljerna i det meshchansky livet, och de berättar för oss historier, i något löjligt, och i något ledsen, men sådan bekant och typiskt för den tiden. Kylar av hallen nummer 16 Fortsätt till detta ämne, där vi möter det berömda arbetet V.V. Pukireeva "ojämnt äktenskap." Fungerar V.G. Perov i nästa hall berättar också om Rysslands liv i XIX-talet, men de historier som de visas av dem har ett mänskligt ansikte och mycket mer tragiskt.

Från adelsmännen och budbäraren, tillsammans med konstnären, vädjar vi till arbetstagarnas och böndernas liv, där solida olyckor: fattigdom, hunger, sjukdom och död. Den berömda "trojka", där de tre barnen drar på släden ett stort fat med vatten trots det dåliga vädret runt; "Ankomsten av goover i ett handelshus", där ärlig och snäll tjej kommer in i tjänsten för arrogant och Stingy Barina; Många målningar med döds tema - "borr", "gamla mäns föräldrar på sonens grav", "återvändande av bönder med frysare vinter" - alla dessa kanvaser visar en enkel persons livslöshet och hopplöshet .

Halls nr 18-19 ägnas åt landskapsmålningar: här och den berömda "Gracis flög" av Savrasov, och Marina Aivazovsky; I den 21: e hallen - queenjiens arbete, där spelet förvånar med ljuset, och i den 25: e väntar vi på skogar och fält, dras i detalj med Shishkin.

Övergången från sociala och hushållsproblem till landskapsmålning är inte oavsiktlig: genom naturen ser vi ett annat utseende av Ryssland - länderna i Vigorine, Great, Mighty. Detta leder oss logiskt med Hall nummer 26, där vi träffas med Ryssland från sagor och episka på webben V.V. Vasnetsova. Den mest kända bilden här är "Bogatyri", som redan har blivit ett slags visitkortgalleri. Förutom de episka hjältarna, i den här hallen kan du se syster Alyonushka, Ivan-Tsarevich på den gråa vargen, prinsessan i det underjordiska riket.

Den 27: e hallen bär oss från Världen av sagor till världen av exotiska Indien i målningarna V.V. Vereshchagin. Den mest imponerande (det är den mest kända) duk i detta rum - "Apotheose of War", som vi ser berg av Cherepov, omgiven av en flock av kråkor i öknen. Den här bilden producerar alltid ett mycket förtryckande intryck, vilket tvingar mig att tänka på hur det var meningslöst fördubbling och människor dör i krig och hur det mänskliga livet är flyktigt.

Följande hallar representerar vårt arbete av sådana mästare av realistiskt flöde i målning, som V.I. Surikov. Dvs Repin, N.N. GE. Levande porträtt av samtidiga växlar med målningar på tomterna från Rysslands historia. Här och "Feed Morozov" (på bilden ovan), skickat till länken och "Menshikov i Berezov" och "Morning Strelets", och "Ivan den hemska och sonen av hans Ivan", och "Cossacks skriver ett brev till Turkiska sultan. "

Målning av XIX-XX-århundraden: från realism till ny konst

Hallar dedikerade till den visuella konsten av XIX-XX-århundraden, öppna målningarna ma Vrubel (Halls nummer 32-34). Hans teknik skiljer drastiskt sitt arbete från Bells of Freectors, som om det klart genomför gränsen mellan gammal och ny, realistisk målning och ny, samtidigt som de bara föder teman i konst. Bland de mest igenkännliga verken - "Tsarevna-Swan" och "Demon (sittande)" (i bilden nedan).

På detta slutar vi inspektionen av hallarna på första våningen, men var inte rädd - i själva verket har två tredjedelar av galleriet redan studerat. I botten var vi kvar för att se ganska lite. Efter tomt och känslomässigt mättade målningar av de sista hallarna kan vi återigen översätta andan, med tanke på landskapen. I hallen nummer 35-38 väntar vi på Polenovs, Levitan, Grabar och andra artister, och i den 39: e - bondemålningen M.V. Nesterova.

I hallen nr 40-41, verk av V.A. Serov, inklusive "tjej med persikor." Att döma av utställningen Senast 2016 har den här konstnären stor popularitet med Muscovites, så det är verkligen värt att titta här. Men jag har personligen varit mycket mer intressant att studera arbetet med K.A. Korovin (Hall nr 42), som är mycket bättre korrelerade med trender i världsmålningen av den tiden. Hans teknik - Arbeta med utsmyckningar-färgpunkter - tillåter inte så mycket att se detaljerna, hur mycket att förstå den totala stämningen och rörelsen, energin av målningar. Illustrationen nedan är hans arbete "Paris. Cafe de la Pe."

Inga mindre impressionistiska duker är representerade i hallen nr 43-46, de viktigaste artisterna här - ve. Borisov-Musatov, B.M. Kustodiev, K.A. Somov och N.K. Roerich. Deras tekniker är inte alls lika på varandra, men deras arbetsförmedlare skiljer sig ännu tydligare.

Slutliga gallerier: grafik, ikonografi, treasury

I hallen nr 49-54 finns en utställning av grafiken i XVIII - början av de 20-talen, som uppdateras en gång var sjätte månad, så om du är intresserad av denna typ av bildkonst, var noga med att se här . De sista hallen nummer 56-62 ägnas åt konsten av antika Ryssland och ikonmålning. Här kan du se typiskt arbete för olika lokala skolor, liksom de fresker och ikoner som skapats av sådana kända mästare som Feofan Grekiska (Hall nr 58) och Andrei Rublev (Hall nr 59). Hall nummer 55 - Treasury of the Tretyakov galleri, där ikoner och vintage böcker, smycken och miniatyrer presenteras.

Som du kan se är den främsta utställningen av Tretyakov-galleriet i Laurel-baglarna otroligt rik, så det är nödvändigt att besöka detta museum: även om du inte förstår den bildkonst, kommer du säkert att se bilderna som du upprepade gånger har träffat i Vanligt liv - på handledningssidorna, på förpackningsprodukter (till exempel på godis), på reklamaffischer. Och de som är intresserade av konst kan fortsätta att bekanta sig med ryska konstnärer och skulptörer från 20-talet i Tretyakov-byggnaden på Krimaxeln.

Tretyakov galleri på Krimaxel

Till skillnad från galleriet i Lavrushinsky Lane är denna exposition mindre och inspekterar det mycket snabbare. Men att förstå arbeten av avantgarde konstnärer, kubister och representanter för andra modernistiska strömmar från 20-talet visar sig vara mycket mer komplicerat.

Här, som i huvudgalleriet, är verken belägna i kronologisk ordning, från de första stegen av avantgarde konstnärer på 1900-talet före våra samtidiga verk. Det är nyfiken att i de första hallarna ser vi många prover av experimentellt konst, bland annat inte bara målningar, men också ovanliga skulpturer, kompositioner, kinetiska maskiner. I hallarna kan du se flera dokumentärer om ryska avantgarder, vilket bättre förstår sina idéer och verk.

Nya flöden i konst: symbolism, primitivism, abstraktionism

Starta galleriinspektionen flyttar vi längs hallarna på 1910-1920. Alla bilder som presenteras här är plungigt annorlunda än kreativitet av klassiska artister, som är representerad i Tretyakovka i Laureli Lane. Även om det ännu inte är abstraktioner, är det omedelbart klart att vi är framför oss och inte realistisk konst.

Spelet med betydelser och former, avsiktlig vård från realism och sök efter andra, enklare sätt att uttrycka komplexa filosofiska idéer, typiska för hela konsten från 20-talet. Intressant uttryck, hon får i verk av M.F. LARIONOVA. På bilden "Rekreation av soldat" (Hall nr 1, på bilden nedan) ser vi till synes välbekant porträtt - konstnärerna av återupplivandet av semesterfirare venus skrev, men här blandar medvetet högt och låga, operativa kontraster och uttrycker hans inställning till sociala ojämlikhetsföreningar.

En annan populär riktning av målning av dessa år är representerad av målningar av N.S. Goncharova - Det verkar som om hennes stilleben eller "påfågel" (Halls nummer 1-2) dras av ett femårigt barn, men för att förefalla enkelhet, primitivism, komplexa associativa anslutningar.

En efter en annan konstnärer i början av seklet vägrar till alla vanliga och realistiska: färg, utsikter, sätt att bokstäver - allt genomgår förändringar, vars utveckling är så nyfiken på att spåra, flytta från hallen till hallen. Den högsta konsten når i avantgardeists arbete, vars ljusaste representanter är PN. Filonov (Hall nr 9), V.V. Kandinsky (Hall nummer 9), M.Z. Chagall (Hall nr 9) och K.S. Malevich (rumsnummer 6). Bilderna av Filonov och Kandinsky alltid fascinerade mig också: det var så intressant att studera detaljerna, försök att gissa vad som var dolt bakom dessa former, blommor, linjer.

Jag lever från kompositionerna och improvisationerna av Kandinsky, jag avlyssnade andan: Jag tror att jag inte bara läser om sina experiment med färgmusik, men ser verkligen vad konstnären skrev om. Dessa abstrakta strukturer, vid första anblicken, till synes slumpmässigt blanda färgpunkter och linjer, kan fördjupa tittaren i ett speciellt känslomässigt tillstånd. Om tidigare konstnärer berättade och visade oss historier, föreslår de oss att känna dem.

Kazimir Malevich: Avangard och kubism i konst

Den mest kända konstnären vars verk presenteras här, utan tvekan är Casimir Malevich. Som i Louvren lockar turistmängden "Mona Lisa" Leonardo da Vinci, så i Tretyakovka på Krimaxeln, försöker alla att se "Black Suprematic Square" Malevich. Denna motsägelsefulla bild kommer kanske att förbli föremål för varma tvister mellan yrkesverksamma och fans av målning. Jag bekänner om du inte delar synpunkterna på det faktum att detta arbete är ett mästerverk i sin revolutionära plan och har ett programvaruvärde för avantgarde, är du knappast imponerad av bilden: bara en svart knäckt torg på en vit bakgrund . Personligen var jag nyfiken på att se denna symbol för revolutionen i konst live, men det var mycket mer intressant att överväga Malevichs andra verk. Det är nyfiken att i två hallar kan du spåra hur den kreativa visionen av konstnären förändrats: från realistisk symbolik till avantgarde, kubism och igen till mer realistisk konst. Hans sökningar, originalitet och nyhet av hans kreativitet är inte bara ett par hallar, men ett helt separat galleri.

Förutom målningar av konstnärer, i hallarna om kubismen och en avantgarde, är det möjligt att se rekonstruktionen av verkstaden av unga konstnärer och paviljongen "Work Club" Rodchenko (i bilden nedan), som återspeglar nya riktningar av avantgarde och konstruktivism i design och dekorativ och tillämpad konst.

Bilder K.S. Petrova-Vodkina (Hall nr 13) är permeated med symbolik. Så det är omöjligt att inte sluta nära sin tyg "Badning av den röda hästen" - kanske det mest kända konstnärens mest kända arbete. Inrätta aldrig mig i reproduktioner, i originalet det av någon anledning får mig att stanna och titta på vad som händer. Ansiktet av en pojke, hans pose, hästens figur själv - det verkar, allt är fyllt här i en djup symbolisk betydelse: det handlar om försoningen av synder och om andlig renhet och om den nya födda revolutionära konsten .

Andra konstverk är inte mindre nyfiken: Den vanliga utsikten över porträtten och skisserna är utrustade med den djupa, ofta bibliska betydelsen.

Verktygsmålning 1930-talet

På detta hamnar den svåraste att uppfattningen hallar, från revolutionär konst flyttar vi till utilitaristisk målning, som är utformad för att utföra ideologiska funktioner. Jag var verkligen fascinerad av dessa hallar - vad är intressant i de främre porträtten och stora duker från sovjets möten? Det är emellertid omöjligt att passera dessa hallar: Ändå är den 30-talets figurkonst en distinkt kontrast med målningen av början av seklet. Konstruktion, arbete, framsteg, sport, patriotism - det här är de viktigaste teman i dessa halls kullar. Från filosofi till propaganda, från globala problem - till privata sociala motsättningar. Titta på A.A. Daeneki, Yu.i. Pimenova, I.i. Brodsky, jag verkade se hur samma censur manifesteras i målning som i litteraturen. Från programvara till liv, varje dag involverar vi i konstnärernas konstnärer och efterkrigstid. Enkla människor, enkla saker, fredligt liv och dess sådana tillgängliga och begripliga glädje - för ett decennium realism och lusten att återspegla fullständigheten av ett enkelt liv tillbaka till sovjetisk konst. Bland verk av dessa hallar, verk av A.A. Plastov "Senokos", "Dinner of Tractor Drivers", "Spring" (i bilden nedan).

Var och en av dukarna har två plan: realistisk som vi ser scener från det vanliga livet av bönder och arbetare, och symboliska, där konstnären talar om enkla, men eviga värderingar, berömmer livet, visar oss vardagens skönhet.

Från 1960-talet till denna dag: Hallen i samtidskonst

De sista hallarna i gallerierna ägnas åt konsten 1960-2000, där reflektionen hittade en mängd nuvarande trender. Men dessa hallar verkar mig minst intressant för alla: många arbeten av moderna konstnärer ser uppriktigt konstigt ut, men till skillnad från avantgarde fartygs verk känner jag mig inte samma semantiska eller känslomässiga djup.

Utbildningsbanor i galleriet

Tretyakov Gallery är inte bara ett museum, men också ett modernt utbildningscenter, där du kan lyssna på enskilda föreläsningar och hela kurser på vissa epokers konst. Det är nyfiken att det finns ett speciellt föreläsningsprogram för barn på 7-9 år, ungdomar och vuxna, så det blir intressant i alla åldrar. Kursen vänder sig som regel från 4 till 8 föreläsningar, liksom utflykter och promenader runt staden. Du kan köpa biljetter till kurser på toppen och på galleriets kontor. Kostnaden för engångsbesök för vuxna är 270 rubel, för studenter och pensionärer - från 170 rubel; Barnens föreläsare är billigare - från 130 rubel för lektionen. Du kan se hela listan över program och schemat självklart här.

För dem som älskar att inte bara lyssna på föreläsningar på konst, men att öva kreativa workshops kommer att praktiseras för att skapa egna verk. Engångsupplevelse av målning för vuxna kommer att kosta 800 rubel, skulptur - 1000 och barnklasser - 600 rubel. Du kan se datum och föremål för klasser i avsnittet "Konstpraxis" på galleriets webbplats.

Bryta till lunch

Om du var hungrig i en historisk byggnad i en historisk byggnad i en historisk byggnad i Lavrushinsky Lane. Här erbjuds gästerna ryska köket, men priserna är inte de mest demokratiska: soppor från 230 rubel, sallader - från 270 till 700 rubel och varma rätter - i området 500. Desserter kostar 150-300 rubel, kaffe - i 110-300 240 rubel (cappuccino - 160), och te är 320 rubel per vattenkokare för två. Du kan bekanta dig med menyn och specialerbjudanden på restaurangen på sin officiella hemsida. Om du inte vill äta i museets restaurang hittar du många nätverkskaféer i de omgivande gatorna, inklusive McDonalds, kaffehus, choklad och varennummer 1.

Nära byggnaden på Krimaxeln finns också flera kaféer. Du kan äta ett mellanmål eller dricka kaffe i en av de små mysiga platserna på däcken, nätverksburgerkung och choklad, liksom flera andra kaféer ligger nära tunnelbanestationen Oktyabrskaya, bara 10 minuters promenad från galleriet.

Souvenirer

Jag älskar alltid att titta på souvenirbutiker i museer: till skillnad från vanliga souvenirbutiker med samma kinesiska produkter, det finns alltid något original och intressant här, och det är särskilt nöjda att ryska museer är stramas till nivån på ledande europeiska. I tågfördelningen av tågen förvärvade jag några vykort med reproduktioner av målningar: och ögat är nöjda, och priset är bedårande - bara 10 rubel per stycke. Från mer allvarliga gåvor här kan du hitta samlingsalbum och böcker om galleriet och ryska målningen i allmänhet (se katalogen här), priserna är från 300 till 3 500 rubel, orderring av mästerverk (från 750 rubel) eller köp silke halsdukar med motiv Från berömda duker, 3500 rubel. Se vad som säljs i Souvenir Shop Gallery i nätbutiken.

***

För mig är Tretyakov Gallery en riktig samling av skatter och pärlor av rysk visuell konst, där du kan hitta klassikernas arbete och målning av avantgarde konstnärer och moderna verk. En promenad genom galleriets hallar måste säkert ha alla, eftersom det finns så många saker som du definitivt kommer att se bilden som speglar ditt humör och världsutsikt.

Om du älskar konst, så i Moskva finns det ett museum som du inte ska missa: State Tretyakov Gallery, Chief Russian National Art Museum. Du är att samlingen av rysk målning av detta museum kommer att överraska dig. I den här artikeln kommer vi att berätta för hur man organiserar ett besök på detta museum och vilka bilder ska titta.

Var är tretyakov galleriet

Huvudutställningen av Tretyakov Gallery, som alla besöks, är i Lavrushinsky Lane, 10 , 15-20 minuters promenad från Röda torget, Kreml eller Kristi kyrka Frälsaren.

  • Närmaste tunnelbanestation till Tretyakov-galleriet är Tretyakovskaya.

Huvudfasaden av galleriet (ligger på Lavrushinsky Lane, påminner den ryska sagan och uppfördes mellan 1902 och 1904. Ingången till museet har en staty av sin grundare Pavel Tretyakov. I den här byggnaden, som kommer från 11: e århundradet före början av 1900-talet, från de berömda ryska ikonerna till Domongallic Mosaic, inte glömma, förstås om ryska mästerverk i form av ett porträtt eller landskap av den nya tiden.

På hur man kommer till Röda torget skrev vi i artikeln på länken.

Fasadgalleri

Ingången till Tretyakov-galleriet är ett monument till Pavel Tretyakov. Sedan, bredvid museet, kan du hitta kyrkan St. Nicholas, som går tillbaka till 1700-talet, där konstverk också uppvisas, till exempel ikoner, eftersom det är en annan del av museet som åtföljer andligheten av detta plats. Dessutom fästes andra strukturer som en ingenjörskropp på Tretyakov Gallery-komplexet.

Ett utmärkt faktum var att i maj 2012 var det statliga Tretyakovgalleriet huvudkontoret för World Chess Championship, som försökte främja sport och konst i samförstånd.

Det är nyfiken att under andra världskriget 1941 transporterades samlingen tillfälligt med tåg till Novosibirsk, huvudstaden i Sibirien och Perm.

Huvudkontor Lägenhet Galleri

Hitta utflykter i Moskva >>

Tretsakov galleri

Varaktighet av besöket. Ett besök kan vara minst 2 timmar, även om det beror på dina önskemål.

Restauranger. Inuti museet finns cafeteria om du vill äta eller dricka. Dessutom har hotellet en souvenirbutik. Om du letar efter en bra utomhusrestaurang från museet rekommenderar jag restaurangen av ryska köket Abramov, som ligger 5 minuters promenad bort.

En mer ekonomisk restaurang av ukrainska köket "Taras Bulba", som också är 5 minuters promenad, eller Grabli-restaurangen.

  • Operationssätt: På tisdagar, onsdagar och söndagar från 10:00 till 18:00 på torsdagar, fredagar och lördagar från kl. 10.00 till 9.00 på måndagardagen.

Tretyakov Gallery Grabli Restaurant

Om andra museer i Moskva, läs i den här artikeln.

Biljettpris i Tretyakov Gallery

Biljetter online. Tretyakov-galleriet erbjuder en grundläggande entrébiljett till sina permanenta utställningar för 500 rubel. Du kan köpa dem på Internet.

Online utflykter till Tretyakov galleriet

Utflykter finns på Tripster.

Museets ursprung

Staten Tretyakov Gallery är ett av de viktigaste museerna i landet, det bästa i Moskva och huvudförvaret för rysk konst, en oumbärlig plats för konstälskare. Hans konstnärliga verk sträcker sig från medeltida ikoner till anvisningarna för sovjetisk socialistisk realism eller avantgarde, som passerar de viktigaste nationella målarna under århundradena, och till denna dag.

Tretsakov galleri

Grundare av museet

Hans namn är kopplat till Pavel Tretyakov, Moskvas näringsidkare, en samlare av konstverk, som inledde sina förvärv 1856. Hans bror Sergey hjälpte honom. År 1892, när han redan hade 2000 målningar, lämnade han sitt arv till staden. Ett år senare ägde den officiella öppningen av museet rum.

Denna stora patronage dog 1898 och begravdes på en unik och vacker novodeviki-kyrkogård. Självklart hade han ingen aning om vad stor popularitet skulle vara att använda sin privata samling av målningar.

Pavel Tretyakov

Vi flyttade till Antalya . Vi berättar allt i detalj i vår grupp i kontakt med : https://vk.com/antalya2. Se även våra videoklipp på Youtube. : https://youtu.be/ox-vg2p2kjo.

Museum i olika byggnader

Det är viktigt att du vet att det här museet är i olika byggnader, men de är alla förenade under varumärket och kallas det statliga Tretyakovgalleriet. Det viktigaste av dessa är själva Tretyakovs galleri, där arbetet utställs från 1100-talet till början av 1900-talet, och det nya Tretyakov-galleriet, där du kan se representanterna för den moderna ryska konsten av Twentieth och XXI århundraden.

Tretyakov State Gallery, det nya Tretyakov-galleriet och andra grenar med eget namn, beräknas lagras mer än 180 000 verk, en av de mest värdefulla konstnärliga skatterna i Ryssland, främst måla, men också skulpturer.

Tretsakov galleri

Vad man ska se i staten Tretyakov Gallery

Jag skulle vilja lyfta fram några av de mest erkända verk och artister i Tretyakov-galleriet, om det kan hjälpa dig i ditt besök:

Väsen av Vasily Ivanovich Surikova (1848-1916), en av de mest kända ryska realistiska artisterna. Hans mest framstående verk ägnas åt historiska ämnen i samband med Ryssland. Bland dem är följande framhävda:

  • Morning Streletzka Execution , 1698 år. Skytten var den ryska militära myndigheten som skapades år 1550 under Ivan IVs regering. Skytten fick mark i betalning för sina tjänster. I XVI-talet blev de ett elitorgan och förvärvade ett inflytande under den ryska gården. De upprorde 1698 (Archerters uppror av 1698) mot Tsar Peter, när han var nära Moskva. Återvänder, Peter grymt straffade Strltsov, som personligen slår några av dem huvuden.

Morgon av exection

  • Rädsla för Morozov . Theodosius Morozova var en av de mest kända anhängare av rörelsen av Old Estate eller Splitters. Bilden visar arresteringen av Feodosia år 1671, där han håller två upphöjda fingrar, på detta sätt den gamla formen av processionen gjord av två fingrar.

Tretyakovskaya galleri i Moskva - Var är arbetstid, priset på en biljett

  • Bogatyri (1898) Detta är ett av de viktigaste verken av Viktor Vasnetsov, där han arbetade tjugo år. Här representerar han slaviska hjältar: Dobryna Nikitich, Ilya Muromets och Alyosh Popovich.

Bogatyri

  • "Överbelastningen i Kursk-provinsen" (1880-1883) Ilya Repin, den utsökta och välkända ryska konstnären-Realisten, som också fördelar Ivan den hemska och hans son (1885), den bild som påverkas av vandalismens attack i maj 2018.

Procession

Verk av Mikhail Vrubel (1856-1910):

  • Princess Dreams (1896)
  • Tsarevna-Swan (1900)
  • "Kristi fenomen till folket" (1837-1857) A. A. Ivanov, i slutet av var tjugo år.

Kristi fenomen

  • "Kristus i öknen" (1872) Ivan Kramsky.
  • "Trinity" Andrei Rubleva , den mest kända religiösa konstnären i landet. Den berömda ikonen är förmodligen skrivet mellan 1425-1427.
  • "Apotheose of War" (1871) Vasily Vereshchagin, en av de mest kända krigare argumenten i konsthistoria. Lämna pyramiderna med cheferna för sina offer i utkanten av de erövrade städerna var anpassade till Turkic-Mongolian Conqueror of Tamerlane. Denna chockerande scen Vereshchagin ville fördöma inte bara detta, men också hela det kommande kriget.

"Apotheose of War"

Sammansättning VII (1913) av Vasily Kandinsky, konstnärens föregångare av abstrakt och expressionistisk konst över hela världen, med ett stort antal verk i det nya Tretyakov-galleriet.

  • Prinsessa tarakanova (1864) Konstantin Flavitsky, som visar översvämningen i Petropavlovsk-fästningen i kammaren, upptagen av en påstådd falsk dotter till kejsaren.
  • Vladimir Virgin, Ikonen i början av IX-talet, som han upplever stor vördnad i Ryssland. Hans författare anonym, bysantinsk ursprung och ligger i kyrkan St. Nicholas i Tolmacha.

Vladimir Bogoroditsa

  • Porträtt av en okänd kvinna (1883) borstar Ivan Kramsky. Hon avbildar en lugn kvinna med ett allvarligt utseende. Detta är ett mycket populärt arbete i Ryssland för närvarande, även om det inte var där, eftersom det fanns människor som tyckte att det var en arrogant och omoralisk kvinna.
  • "Tjej med persikor" (1887) Valentina Serov, en av de stora mästarna av rysk målning. Den här bilden anses vara utgångspunkten för den ryska impressionismen. Det är också värt att notera bilden av byn "byn" (1898).
  • "Morgon i tallborr" (1889) Ivan Shishkin och Konstantin Savitsky. En av de mest populära målningarna av rysk konst. Det finns en del av bilden som tjänar som en omslag för det kända märket av ryska choklad godis, som jag älskar från barndomen.

Morgon i en tallskog

  • "Sittande demon" (1890) Mikhail Vrubel. Detta är inte ett typiskt porträtt av djävulen med horn och svans. Denna demon är vacker, för att han verkligen var en ängel innan han träffades med sin skapare.
  • "Simning röd häst" (1912) Kuzma Petrova-Vodkina.
  • "Black Square" Casimir Malevich är ett arbete som aldrig lämnar någon likgiltig och den senaste versionen avser i slutet av 1920-talet eller början av 1930-talet. Du kan också notera sitt självporträtt (1910-1911).

Black Square Malevich

Om du inte vet vad du ska göra i Moskva, erbjuder vi att besöka Kolomna Park. Om var är Kolomna Park vi skrev i artikeln på länken.

New Tretyakov Gallery - Art Museum of the 21st Century

Nytt Tretyakov galleri (Ligger på Krimaxeln, 10) Det var administrativt förenat med Tretyakov-galleriet 1985 och idag är jag nöjd med idéerna om den ryska samtidskonst av den 20 och 21 århundradena, avantgarde konst och nya trender idag.

Den närliggande byggnaden, som kallades konstnärens centrala hus, sedan 1980-talet var platsen för framträdande utställningar av världsklassartister, och år 2022 finns en stor återuppbyggnad av hela kulturnätet.

Närmaste tunnelbanestation till det nya Tretyakovsky Gallery-oktober.

Ny Tretyakovka

Från Tretyakov-galleriet (Lavelushinsky Lane, 10) till den nya Tretyakov (Krimaxel, 10) kan nås till fots på cirka 25 minuter, kör ca 2 km eller lite mer. Under denna gångresa kan du överväga statyn av Peter den stora, som ligger på en liten ö, en kolossus med en höjd av 98 meter och väger ca 1000 ton.

Det är värt att besöka det nya Tretyakov-galleriet. Här är verk av modern rysk konst med verk av Kandinsky, Chagal och Malevich. Jag rekommenderar också att besöka den omgivande parken med skulpturer och monument i den tidigare Sovjetunionen.

Biljetten kostar 500 rubel och kan också köpas online. Grafik är densamma som i huvudbyggnaden av Tretyakov Gallery. Ett besök kan också vara minst 2 timmar.

Ny Tretyakovka

Allt som varje turist turist minns:

(Besökte 289 gånger, 1 besök idag)

Добавить комментарий