Третьяковская галерея, Москва. Адреса, выставки, сайт, цены 2021, отзывы и фото, как добраться, отели - Туристер.Ру

Третьяковская галерея — исторический музейный комплекс в центре Москвы, располагающий одной из крупнейших в мире коллекций русской живописи.

Постоянная экспозиция галереи размещается в нескольких зданиях. Третьяковка сохраняет, исследует и популяризирует искусство России: обеспечивает широкий доступ к признанным шедеврам живописи.

Цены в Третьяковской галерее 2021

  • Лаврушинский переулок (основная экспозиция + временные выставки): для взрослых — 500 рублей, льготный — 300 руб.;
  • Комплексный вход (Главное здание + Инженерный корпус): для взрослых — 800 рублей, льготный — 300 рублей;
  • Новая Третьяковка на Крымском Валу (экспозиция «Искусство XX века» и некоторые временные выставки): для взрослых — 500 рублей, льготный — 300 рублей.

Для детей (все посетители до 18 лет) вход в Третьяковку бесплатный.

Дополнительная информация на официальном сайте:

Где купить билеты

Билеты на официальном сайте Третьяковской галереи продаются с открытой датой: в главное здание и отдельные музеи.

Вход по электронным билетам — в порядке общей очереди, но не нужно стоять в кассу.

Часы работы

Главное здание и Новая Третьяковка:

  • Понедельник — закрыто;
  • Вторник, среда — с 10:00 до 18:00;
  • Четверг, пятница, суббота, воскресенье — с 10:00 до 21:00.

Вход в галерею закрывается за час до конца рабочего дня.

Видео о Третьяковской галерее в Москве

История

Дата основания галереи — 1856 год. Именно тогда коллекционер и меценат Павел Михайлович Третьяков впервые приобрел работы русских живописцев — картины В. Г. Худякова и Н. Г. Шильдера.

Горожане впервые смогли увидеть значительно разросшуюся коллекцию Третьякова в 1867 году: в Замоскворечье открылась галерея братьев Третьяковых, в которой насчитывалось более 1800 экспонатов, из них — 1276 картин.

В дар городу Москве Павел Михайлович передал свою художественную галерею в 1892 году. К тому времени коллекция расширилась до более чем 1900 предметов искусства.

Галерея и сейчас располагается в доме, приобретенном семьей Третьяковых в 1851 году. Со временем для постоянно пополняющейся коллекции к особняку достраивались новые помещения. Красивый фасад галереи создавался архитектором В. Н. Башкировым по рисункам художника В. М. Васнецова, а его возведением с 1902 по 1904 год руководил А. М. Калмыков.

Название «Государственная Третьяковская галерея» комплекс получил в 1918 году. Важнейшим источником пополнения собрания в первые советские годы стал созданный тогда же Государственный музейный фонд. В последующие годы галерея достраивалась и получала новые площадки — дом купца Соколикова, церковь Николая Святителя в Толмачах. В годы ВОВ экспозицию эвакуировали в Новосибирск и Пермь (в то время — Молотов). 17 мая 1945 года Третьяковская галерея вновь открылась в Москве. В 1980–1992 годы продолжилось расширение площади экспозиции, южнее главного здания построен Инженерный корпус. Картинная галерея на Крымском Валу вошла в состав Третьяковки в 1985 году.

Скульптурный портрет П. М. Третьякова, выполненный С. М. Волнухиным

Скульптурный портрет П. М. Третьякова, выполненный С. М. Волнухиным, ©

Елена Яхонтова

Музеи Третьяковской галереи

Основная экспозиция музея располагается в двух зданиях — историческом в Лаврушинском переулке и новом на Крымском Валу.

Главное здание

Адрес: Лаврушинский переулок, 10.

В историческом здании галереи постоянно представлено более 1300 произведений искусства: это работы русских живописцев XI — начала ХХ века. В здании постоянно проводятся и сменяющие друг друга выставки узкой тематики: экспонируются рисунки, графика, живопись из фонда Третьяковки и других крупных музеев.

Третьяковская галерея

Новая Третьяковка

Адрес: Крымский Вал, 10.

В настоящее время в здании этой картинной галереи размещается коллекция «Искусство XX века». Наряду с постоянной экспозицией проходят временные выставки, посвященные отдельным художникам и направлениям, выставляются юбилейные коллекции, материалы о революционных годах.

Инженерный корпус

Адрес: Лаврушинский переулок, 12.

Здание, расположенное рядом с исторической галереей, используется как площадка для временных выставок, лекций и кинопоказов.

Культурный центр в Толмачах

Адрес: Малый Толмачевский переулок, дом 6, стр. 1.

Располагается рядом с действующим храмом Святителя Николая в Толмачах, который тоже входит в комплекс Третьяковской галереи. Помимо выставочного пространства в культурном центре размещаются лекционный зал и творческая студия. Для посетителей эта площадка галереи открыта на время мероприятий.

Дом-музей В. М. Васнецова

Адрес: переулок Васнецова, 13.

Дом-«теремок» построен по авторским эскизам, экспозиция — оригинальный интерьер и произведения на сказочную тематику.

Музей-квартира А. М. Васнецова

Адрес: Фурманный переулок, 6, 3 этаж, кв. 21–22.

В этой квартире пейзажист проживал с 1903 по 1933 год. В мемориальном музее проходят лекции, литературно-музыкальные вечера.

Музей-мастерская А. С. Голубкиной

Адрес: Большой Левшинский переулок, 12.

Скульптор Анна Семеновна Голубкина проживала в одноэтажном особняке с 1910 по 1927 год. В созданном в 1934 году музее-мастерской удалось сохранить атмосферу артистического ателье начала XX века. Экспозиция — рабочее место, инструменты скульптора и ее произведения, переданные семьей Голубкиных в дар государству.

Музей А. С. Голубкиной с сентября 2017 года находится на реконструкции

Музей П. Д. Корина

Адрес: Малая Пироговская улица, 16, стр. 5.

Мемориальный музей размещается в доме-мастерской, где с 1934 по 1967 год жил и работал художник, реставратор Павел Дмитриевич Корин, автор цикла «Русь уходящая», портретист и создатель мозаичных панно для Московского метрополитена.

Музей П. Д. Корина закрыт на реконструкцию до 2022 года

На официальном сайте доступна подробная карта музейного комплекса Третьяковки:

Картины

В фондах музейного комплекса насчитывается более 180000 произведений искусства разных эпох и направлений.

Иконы и древнерусская живопись

Богатейшее собрание русской иконописи XI–XVII веков, которым сейчас располагает галерея, в основном сформировалось в советские годы.

Постоянная экспозиция искусства Древней Руси и иконописи размещается в залах № 56 — 62. Здесь удастся увидеть произведения величайших иконописцев, в первую очередь Феофана Грека, Дионисия, Симона Ушакова и Андрея Рублева.

Третьяковская галерея

Вторая половина XIX века

Лучшее собрание работ передвижников: картины И. Н. Крамского, В. М. Васнецова, И. И. Шишкина, В. Д. Поленова, В. Г. Перова, А. К. Саврасова, Г. Г. Мясоедова, К. А. Савицкого, В. Е. Маковского и других.

Многогранно представлено творчество И. Е. Репина (включая картины «Иван Грозный и его сын Иван», «Не ждали»), В. И. Сурикова («Боярыня Морозова», «Утро стрелецкой казни»), В. В. Верещагина («Богатый киргизский охотник с соколом»).

«Грачи прилетели», А. К. Саврасов

Конец XIX — начало XX веков

Выдающиеся художники этого периода:

  • М. А. Врубель («Демон сидящий»);
  • И. И. Левитан («Над вечным покоем», «Вечерний звон»);
  • В. А. Серов («Девочка с персиками»);
  • К. А. Коровин («В лодке», «Парижское кафе, вторая половина 1890-х»);
  • М. В. Нестеров («Видение отроку Варфоломею», «Молчание»);
  • Б. М. Кустодиев («Большевик», «Красавица», «Масленица»);
  • Н. К. Рерих («Ашрам», «Гонец»);
  • А. Н. Бенуа, К. А. Сомов и другие мастера «Мира искусства»;
  • Союз русских художников;
  • Объединение «Голубая роза»;
  • Общество художников «Бубновый валет».
М. А. Врубель, «Демон сидящий», изображение из коллекции Третьяковской галереи

М. А. Врубель, «Демон сидящий», изображение из коллекции Третьяковской галереи,

официальный сайт

Современное искусство, XX век (Новая Третьяковка)

Собрание современного искусства — свыше 5000 произведений: от абстрактной живописи послевоенных лет до самых значимых художественных работ 2000-х годов.

Основные направления и разделы:

  • Абстракция,
  • Кинетизм и оптическое искусство,
  • Мистики и сюрреалисты,
  • Новый реализм,
  • Поп-арт,
  • Минимализм и постживописная абстракция,
  • Соц-арт,
  • Концептуализм — образ в голове,
  • Поэзия и письмо,
  • Перформанс,
  • Машины понимания,
  • Неоэкспрессионизм,
  • Концептуализм — новое поколение,
  • Археология постмодерна,
  • Акционизм 1990-х,
  • Проект: искусство 2000-х.

Известные художники: Кукрыниксы (М. В. Куприянов, П. Н. Крылов, Н. А. Соколов), И. Э. Грабарь, П. П. Кончаловский, Вл. А. Серов, Н. В. Томский, С. Д. Меркуров и другие.

Главный шедевр и центр притяжения в Третьяковке на Крымском Валу — это картина Казимира Малевича «Черный супрематический квадрат».

Познакомиться с коллекцией Третьяковской галереи можно онлайн — на официальном сайте удобная сортировка по периодам и авторам.

Зал 26 имени мецената В. И. Некрасова. Фото: Евгений Алексеев

Выставки в Третьяковской галерее

В главном здании и на площадках Третьяковской галереи наряду с постоянной экспозицией всегда проходит несколько интересных временных выставок самой разной тематики — от показа работ одного художника до коллекций портретов и исторический живописи, посвященной городу или значимому месту. Кроме того, посетителям выставок выпадает шанс увидеть экспонаты из фондов других музеев.

Временная выставка в Новой Третьяковке.

Мероприятия

На площадках Третьяковской галереи регулярно проводятся мероприятия творческих и просветительских форматов. Гостям музеев предлагается посетить:

  • Киносеансы (в Инженерном корпусе),
  • Официальные и творческие встречи (главное здание и Инженерный корпус),
  • Лекции (Новая Третьяковка, Инженерный корпус),
  • Концерты и спектакли (Новая Третьяковка).

Ежегодно галерея участвует в международной акции «Ночь музеев»: готовит насыщенную специальную программу с мастер-классами, экспресс-экскурсиями, концертом. Посетить в этот день площадки и филиалы музея можно до 23:00 или до полуночи (расписание разное, нужно уточнять в программе «Ночи музеев»). Схожая традиция сложилась и на «Ночь искусств».

На этом мероприятия в галерее не ограничиваются: каждый год запускаются новые интересные проекты, проводятся фестивали, локальные музейные акции.

«Ночь в музее»

Экскурсии по Третьяковской галерее

Сотрудники галереи проводят обзорные экскурсии, рассказывают об отдельных периодах и направлениях, а также сопровождают школьные группы. Экскурсионное обслуживание предоставляется по предварительному заказу, для любых групп и индивидуально.

Как добраться

Ниже — подробно о транспорте до основных выставочных площадок.

Метро до Третьяковской галереи

Добираться до Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке удобнее всего на метро — до станции «Третьяковская», оранжевая линия (Калужско-Рижская) и желтая (Калининская). Также можно добираться до станции метро «Полянка» (серая линия — Серпуховско-Тимирязевская), от которой 700 метров пешком.

Новая Третьяковка находится на территории комплекса Музеон, расположенного между станциями метро «Парк культуры» (красная Сокольническая и коричневая Кольцевая линии) и «Октябрьская» (Кольцевая и оранжевая Калужско-Рижская линии).

Автобусы

Подходящий наземный транспорт до основного здания (Лаврушинский переулок) — автобус М5 до остановки «Метро „Третьяковская“», автобус М6 и троллейбус № 8 до остановки «Большая Якиманка».

На наземном транспорте до Новой Третьяковки (Крымский Вал) добираться нужно до остановки «Парк Горького» (рейсы автобусов — Б, т10).

Такси

Чтобы быстро добраться до Третьяковской галереи (и в целом для поездок по Москве не в час пик), удобно пользоваться приложениями крупнейших сервисов такси — Яндекс. Такси, Uber, Gett, Maxim.

Как пройти в Третьяковскую галерею

Координаты для навигатора: историческое здание 55.741420, 37.620726, новое здание 55.735404, 37.605398.

От основного здания до галереи на Крымском Валу транспорт искать не нужно: между музеями всего 1,5 км пешком, схема, как пройти, — ниже:

Третьяковская галерея

В наш стремительный 21 век люди всё чаще стали путешествовать по миру. И едут не только, чтобы отдыхать на природе, на море, но и для того, чтобы познакомиться с культурными достопримечательностями.

В Москве одним из таких центров «культурного паломничества» стало Всероссийское музейное объединение «Государственная Третьяковская галерея» (ГТГ или Третьяковка).

...

Вконтакте

Facebook

Google+

Мой мир

Немного истории

Принято считать, что история создания галереи началась, когда купец Павел Михайлович Третьяков купил две картины художников-соотечественников. Произошло это в 1856 году. В дальнейшем, в 67 году девятнадцатого столетия в Замоскворечье для всех желающих открылась «Московская городская галерея Павла и Сергея Третьяковых».

Это интересно: определение оперы, как возник этот жанр?

Позднее, в августе 1892 г., коллекция была подарена Третьяковым городу Москва. Формально же музей был открыт 15 августа 1893 г.

Поначалу галерея размещалась в особняке Третьяковых, но постепенно к нему делались пристройки для хранения расширяющейся коллекции. Свой окончательный известный вид Третьяковка получила в 1902—1904 гг. План проекта был разработан архитектором В. Н. Башкировым по эскизам художника В. М. Васнецова.

Это интересно: современные стили танцев, все направления списком.

В дальнейшем к Третьяковке были присоединены другие здания: храм, музеи, дома и квартиры известных русских художников.

На сегодняшний день ГТГ — это огромный музейный комплекс, включающий в себя восемь зданий и строений.

Адрес Третьяковской галереи и её отделов

Основные здания

  • Как попасть в Третьяковской галереиГлавное здание музейного комплекса носит название Государственная Третьяковская галерея. На карте Москвы она располагается в центре города, в пределах Садового кольца, недалеко от Москвы-реки. Она находится по адресу: пер. Лаврушинский, дом № 10. Третьяковка содержит огромную коллекцию картин и икон, каждая из которых является шедевром русского художественного искусства. Её основная экспозиция посвящена русской живописи с 10 века и до начала 20 века .

Расположилась Третьяковская галерея там же, где находится метро «Третьяковская» и «Новокузнецкая». Проще всего добраться до Третьяковки от станции «Третьяковская». Выйдите из метро. Поднимитесь на улицу из метрополитена и пройдите к улице, носящую название Большая Ордынка. Перейдите её, и вы окажетесь у здания бара-ресторана. Слева от здания бара-ресторана будет Ордынский тупик. Далее, идите до конца Ордынского тупика, мимо сквера Шмелёва, до переулка Лаврушинский. На другой стороне переулка будет стоять строение Инженерного корпуса, а правее от него ГТГ.

Станция «Новокузнецкая» находится недалеко от станции «Третьяковская». Перейдите по переходу метро «Новокузнецкая»-«Третьяковская» и выйдите из метрополитена. Далее, идите тем же маршрутом, как и от станции «Третьяковская». С обратной стороны Инженерного корпуса находится храм Святителя Николая на Толмачах. Его адрес: переулок Малый Толмачёвский, дом № 9. Здесь выставляются церковные художественные ценности.

  • Новая Третьяковка находится на улице Крымский Вал, 10. Третьяковская галерея на Крымском Валу знакомит с работами советских и российских художников периода новейшей истории, т. е. 20 века и начала 21 века.
Что интересного в Третьяковской галерее

Вблизи от неё находятся такие станции подземки, как «Октябрьская» и «Парк культуры».

Чтобы добраться от станции «Октябрьская»

, нужно, выйдя из метрополитена, перейти по подземному переходу через улицу Большая Якиманка, затем пройти по Крымскому Валу до Центрального дома художника (ЦДХ). В этом доме и расположена Третьяковская галерея. Чтобы добраться до неё со станции «Парк культуры», нужно пройти по Новокрымскому проезду, далее по Крымскому мосту до поворота налево на улицу Крымский Вал .

Дома, квартиры и мастерские художников

  • Часы работы галереи Третьяковской галереиДом-музей В. М. Васнецова , известного художника-сказочника, находится в Мещанском округе города Москвы. Его адрес: переулок Васнецова, дом № 13. Здесь можно узнать о том, как жил великий художник, а также познакомиться с его знаменитыми и менее известными работами. Дойти до него можно от станции метро «Проспект Мира». Для этого, выйдя из метро, надо идти по улице Гиляровского налево. Дойти до улицы Дурова и повернуть направо. Затем, минуя улицу Щепкина, свернуть на улице Мещанская и идти по ней до переулка Васнецова. 100 метров по переулку. И вы возле музея.
  • Музей-квартира Аполлинария Михайловича Васнецова, художника-пейзажиста и историка — москвоведа расположена в доме № 6 в Фурманном переулке. Добраться до неё можно от станции метрополитена «Чистые пруды». От станции сверните на Гусятников переулок и идите по нему до Большого Харитоньевского переулка. Сверните налево и идите пока справа не появится улица Чаплыгина. Пройдите по улице Чаплыгина до Фурманного переулка. Во втором доме справа, во 2 подъезде, на 3 этаже находится искомая квартира.
  • Что посмотреть в Третьяковской галереиМузей-мастерская скульптора А. С. Голубкиной находится по адресу Большой Лёвшинский переулок, дом № 12. Добираться до неё проще от станции метро «Парк Культуры». Уйдя из метро, нужно найти автобусную остановку «Метро Парк Культуры» на Зубовском бульваре, в направлении от Крымского моста, и дождаться автобус №Т10 или №Т79. Далее, доехать до остановки «1-й Неопалимовский переулок». Вернуться чуть-чуть назад до Большого Лёвшинского переулка, и в первом доме слева будет мастерская. В сентябре 2017 г. помещение закрыли на реконструкцию.
  • Дом-музей П. Д. Корина расположен на улице Малая Пироговская, дом № 16, строение 5, флигель. Здание сейчас ремонтируется.

О Третьяковской галерее что-нибудь слышал каждый россиянин, ведь это самый известный музей изобразительного искусства в нашей стране. Именно здесь собрана самая богатая коллекция русского искусства от икон XI века до живописи и скульптур начала XXI столетия, и меня этот музей манил с самого детства. Так что и свой первый визит сюда в 10 лет, и последующие посещения я всегда вспоминаю с удовольствием — столько нового я открываю для себя в каждый поход сюда!

Сегодня коллекции галереи разместились в двух зданиях: основная экспозиция, посвященная искусству старых мастеров, находится в особняке в Лаврушинском переулке, а коллекция XX века представлена в здании на Крымском валу. Мне кажется, побывать хотя бы на одной из экспозиций Третьяковки каждому гостю столицы строго обязательно, ведь это одна из главнейших достопримечательностей в Москве.

Как добраться в Третьяковскую галерею

Здание в Лаврушинском переулке

Историческое здание музея в Лаврушинском переулке так хорошо известно москвичам, что в свое время даже дало название ближайшей станции метро «Третьяковская» Калужско-Рижской линии (на карте ниже обозначена цифрой 1). От метро по Климентовскому и Большому Толмачевскому переулкам можно дойти до галереи пешком всего за 7-9 минут.

Смежная станция Замоскворецкой линии метрополитена «Новокузнецкая» также находится всего в 10 минутах ходьбы от Третьяковки: сначала нужно будет пройти по Пятницкой улице до Климентовского переулка, а после – тот же самый маршрут. Из наземного транспорта сюда можно добраться на автобусе 25, троллейбусе 8 или трамваях А, 3 или 39. Однако я рекомендую вам пользоваться метро, так как в центре Москвы можно легко попасть в пробку.

Здание на Крымском Валу

До здания галереи на Крымском Валу добраться можно от метро «Парк Культуры» (цифра 3 на карте) или «Октябрьская» (цифра 2), ведь здание находится в парке искусств Музеоне, ровно напротив Парка культуры и отдыха имени Горького. От метро вы доберетесь до галереи за 10-12 минут по улице Крымский Вал. Здесь же ровно напротив входа в парк есть автобусная остановка «ЦПКиО имени Горького», где останавливаются автобус Б и троллейбус 10.

Равно удалена от обеих галерей станция метро «Полянка» Тимирязевско-Серпуховской линии (на карте обозначена цифрой 4). Между галереями можно пройти и пешком — расстояние около 2 километров вы преодолеете за полчаса. Самый простой и живописный вариант — вдоль набережной. Вы сможете полюбоваться панорамой города, а также прогуляться по парку Музеону и осмотреть забавные скульптуры, выставленные там. Если же хотите посмотреть на историко-культурные здания, то отправляйтесь через улицу Якиманка с бесплатным гидом, разработанным галерей и приложением izi.travel. Кстати, на этом же сайте можно скачать и тур по обеим зданиям галереи, информация о приложении доступна вот здесь.

Цены и режим работы

Входные билеты на каждую экспозицию придется покупать отдельно, посещение стоит 400 рублей для взрослых, для пенсионеров и студентов — всего 150 рублей, а детям до 18 лет — бесплатно. При этом в стоимость билета в галерею на Крымском Валу включены и все временные выставки, для посещения же временных экспозиций в Лаврушинском переулке придется платить отдельно.

Галерея открыта с 10:00 до 18:00 во вторник, среду и воскресенье, а с четверга по субботу она работает с 10:00 до 21:00. Учтите, что войти в залы можно минимум за час до закрытия, так что постарайтесь приехать вечером хотя бы за полтора-два часа до конца рабочего. Понедельник — выходной день, также галерея может быть закрыта в некоторые праздничные дни, специальное расписание публикуется на сайте.

Что представляет собой галерея

Помню, в детстве долго мечтала побывать в Третьяковской галерее, и в один из выходных дней мое желание наконец осуществилось: мы с родителями отправились в Москву знакомиться с русским искусством. Точнее, знакомились с ним взрослые, а я просто любовалась картинами, репродукции которых нам показывали в художественной школе, и гордо приводила родителям краткую искусствоведческую справку о каждом значимом полотне. С тех пор многое уже забылось, но вот это первое впечатление — восторг от того, как много шедевров, «тех самых» картин, которые знает каждый, собрано под одной крышей, — осталось со мной до сих пор.

Третьяковская галерея в Лаврушинском переулке

Историческое здание Третьяковской галереи всегда меня удивляло. Его центральный фасад напоминает мне теремок: кирпично-красные стены и белый декор, три парадных крылечка с треугольными крышами, как у избушек на детских картинках, каменные наличники на окошках и дверях, а в самом верху – будто церковная маковка, под которой расположился герб Москвы с Георгием Победоносцем, пронзающим змея. По-настоящему сказочное здание напоминает ожившую картину Васнецова или иллюстрацию Билибина, настраивая нас на правильный лад.

Хотя снаружи здание кажется небольшим, внутри на двух этажах разместились целых 62 зала, где хранятся произведения с XI века до начала двадцатого столетия. Если вы любите бродить по галереям неспешно, подолгу изучая каждый зал, в Третьяковской галерее вы запросто проведете целый день. А те, кто предпочитают осматривать только ключевые шедевры, запросто могут растеряться, ведь здесь почти в каждом зале есть известные полотна. Рублев, Васнецов, Брюллов, Айвазовский, Крамской, Суриков, Репин, Саврасов, Куинджи, Верещагин, Поленов, Нестеров, Серов, Коровин, Борисов-Мусатов, Врубель — уже этот перечень мастеров заставляет трепетать, а ведь я перечислила только самых известных художников, полотна которых представлены в Лаврушинском переулке. При большом желании вы сможете осмотреть всю галерею за полтора-два часа, но я советую вам не спешить и выделить на посещение хотя бы полдня.

Попав в верхний вестибюль, вы можете сразу отправляться в вводный зал и на второй этаж, где находятся первые залы, если вы уже приобрели билет в интернете. Если же вы предпочитаете обычные кассы, то спускайтесь в нижний вестибюль. Здесь же расположены гардероб и камеры хранения, пункт проката аудиогидов и музейные киоски, где продаются сувениры и книги. Сделав всё необходимое, начинаем осмотр залов. Сориентироваться в расположении залов и лестниц можно по схеме (в полном размере она доступна по ссылке).

Галерея портретов

В первых залах представлены портреты, созданные художниками XIX века. В зале №1 с портретов на нас смотрят русские цари и царицы, их наследники и представители знати. Но уже в следующей комнате появляется разнообразие: на портретах изображены простые люди (например, «Портрет неизвестной в русском костюме» работы И.П. Аргунова ), появляются и игровые полотна на сюжеты из русской истории и античной мифологии.

Третий зал — еще одна галерея парадных портретов, где лишь одна картина выбивается из общего стройного ряда — это «Голуби» И.Ф. Гроота. Несколько бело-серых птиц у кирпичной стены составляют весь незатейливый сюжет этого полотна. Забавно видеть его по соседству с изображениями императриц и дворян, мне сразу начинало казаться, что в картине должен быть какой-то подтекст, некая аллегория. Не зря же его поместили в этом зале? Но ответа на свои размышления я не нашла, так что вам предстоит самостоятельно решить вопрос о том, как связана эта картина с остальными полотнами в зале. Ряд портретов продолжается и в следующих помещениях, сменяясь ненадолго пейзажной живописью в шестом зале. Меня всегда утомляли такие ряды портретов, однако прогуливаясь по этим залам Третьяковки, отчетливо замечаешь, как менялась техника. Портреты в седьмом зале совершенно не похожи на работы, представленные в залах №1-3. Более естественные позы, живые лица и очень глубокие взгляды, в которых читается не просто настроение, но целая история. Работы В.Л. Боровиковского будто предвосхищают будущие портретные и жанровые сцены К. Брюллова, которые мы увидим в девятом зале.

Работы Александра Иванова

Мы переходим в залы, посвященные художникам первой половины XIX века, и стилистика заметно меняется. Всё как будто становится более глубоким, осмысленным, наполненным скрытыми знаками. Эти картины не просто изображают людей, пейзажи или жанровые сцены, они передают настроения, заставляют остановиться на минуту у холста и прочувствовать изображенное. В зале №10 находится одна из самых моих любимых картин – «Явление Христа народу» Александра Иванова.

Не знаю чем, но она запомнилась мне еще с уроков в художественной школе, а вживую и вовсе поразила. Полотно невозможно проигнорировать уже из-за его размеров: 5,5 на 7,5 метров! Фигуры людей, готовящихся войти в реку и принять крещение на первом плане, намного больше натуральной величины. Какая монументальная работа, какой труд! И как тонко, тщательно прописаны детали! Художник работал над этой картиной более 20 лет, но так и не успел завершить полотно. О том, какой титанической труд проделал Иванов, позволяют судить эскизы и наброски, выполненные художником в процессе работы над полотном. Замечательно, что они вывешены в этом и соседнем залах (№10 и 12), так что мы можем увидеть, как менялся первоначальный замысел в процессе работы, как художник искал образы, как двигался к созданию шедевра методом проб и ошибок.

Жанровая живопись 19 века

Любопытен зал №14, посвященный теме крестьянства и русской деревни в живописи XIX века. Портреты сельских жителей и крестьянских ребятишек, сцены из жизни деревни, а также интерьеры загородных дворянских усадеб дают полное представление о жизни и облике русской деревни того времени. Каждый раз, проходя по таким залам, я жалею, что у нас не принято проводить уроки истории в музеях. Как много могли бы узнать и понять дети, рассмотрев такие картины!

В зале №15 внимание стоит обратить на работы П.А. Федотова: сюжеты его полотен отражают жизнь, хотя порой кажется, будто это иллюстрации к сатирическим рассказам Гоголя или Салтыкова-Щедрина. Знаменитое полотно «Сватовство майора» (на картинке ниже), замечательные «Анкор, еще анкор!», «Свежий кавалер», «Завтрак аристократа», «Разборчивая невеста», «Жена-модница» — все эти картины отражают детали мещанского быта, и рассказывают нам истории, в чем-то смешные, а в чем-то грустные, но такие знакомые и типичные для того времени. Эту тему продолжают и полотна зала №16, где мы встречаем знаменитую работу В.В. Пукиреева «Неравный брак». Работы В.Г. Перова в следующем зале тоже рассказывают нам о жизни России в XIX веке, но показанные им истории имеют человеческое лицо и куда более трагичны.

От дворян и мещан мы вместе с художником обращаемся к жизни рабочих и крестьян, где сплошные несчастья: нищета, голод, болезни и смерть. Знаменитая «Тройка», где три ребенка тащат на санях огромную бочку с водой несмотря на ненастье вокруг; «Приезд гувернантки в купеческий дом», где честная и добрая девушка поступает на службу к надменному и скупому барину; многочисленные картины с темой смерти — «Утопленница», «Старики-родители на могиле сына», «Возвращение крестьян с похорон зимою», — все эти полотна показывают безрадостность и безнадежность жизни простого человека.

Залы №18-19 посвящены пейзажной живописи: здесь и знаменитые «Грачи прилетели» Саврасова, и марины Айвазовского; в 21-м зале — работы Куинджи, где поражает игра со светом, а в 25-м нас ждут леса и поля, детально прорисованные Шишкиным.

Переход от социально-бытовой проблематики к пейзажной живописи не случаен: через природу мы видим иной облик России — страны бескрайней, великой, могучей. Это логически приводит нас в зал №26, где мы встречаемся с Русью из сказок и былин на полотнах В.В. Васнецова. Самая знаменитая картина здесь — «Богатыри», ставшая уже своего рода визитной карточной галереи. Помимо былинных героев, в этом зале можно увидеть сестрицу Аленушку, Ивана-Царевича на сером волке, царевен подземного царства.

27-й зал переносит нас из мира сказок в мир экзотической Индии на картинах В.В. Верещагина. Самое впечатляющее (оно же и самое известное) полотно в этом зале — «Апофеоз войны», на котором мы видим гору черепов, окруженную стаей воронов в пустыне. На меня эта картина всегда производит очень гнетущее впечатление, заставляя задуматься и о том, как бессмысленно гибли и гибнут люди в войнах и как быстротечна человеческая жизнь.

Следующие залы представляют нам работы таких мастеров реалистического течения в живописи, как В.И. Суриков. И.Е. Репин, Н.Н. Ге. Живые портреты современников чередуются с картинами на сюжеты из истории России. Здесь и «Боярыня Морозова» (на фото выше), отправленная в ссылку, и «Меньшиков в Березове», и «Утро стрелецкой казни», и «Иван Грозный и сын его Иван», и «Запорожцы пишут письмо турецкому султану».

Живопись рубежа XIX-XX веков: от реализма к новому искусству

Залы, посвященные изобразительному искусства рубежа XIX-XX веков, открывают картины М.А. Врубеля (залы №32-34). Его техника разительно отличает его работы от полотен предшественников, будто четко проводя границу между старым и новым, реалистичной живописью и новыми, пока только рождающимися течениями в искусстве. Среди самых узнаваемых его работ – «Царевна-Лебедь» и «Демон (сидящий)» (на фото ниже).

На этом мы завершаем осмотр залов первого этажа, но не пугайтесь — на самом деле, две трети галереи мы уже изучили. Внизу нам осталось осмотреть совсем немного. После сюжетно и эмоционально насыщенных картин последних залов мы вновь можем перевести дух, рассматривая пейзажи. В залах №35-38 нас ждут работы Поленова, Левитана, Грабаря и других художников-пейзажистов, а в 39-м — крестьянская живопись М.В. Нестерова.

В залах №40-41 представлены работы В.А. Серова, в том числе и «Девочка с персиками». Судя по прошедшей зимой 2016 года выставке, этот художник пользуется огромной популярностью у москвичей, так что заглянуть сюда непременно стоит. Однако лично мне гораздо интереснее было изучать работы К.А. Коровина (зал №42), которые намного лучше соотносятся с тенденциями в мировой живописи того времени. Его техника — работа с мазками-цветовыми пятнами — позволяет не столько увидеть детали, сколько понять общее настроение и движение, энергетику картин. На иллюстрации ниже — его работа "Париж. Кафе де ля Пэ".

Не менее импрессионистские полотна представлены и в залах №43-46, наиболее значимые художники здесь — В.Э. Борисов-Мусатов, Б.М. Кустодиев, К.А. Сомов и Н.К. Рерих. Их техники совсем не похожи друг на друга, но от предшественников их работы отличаются еще более явно.

Заключительные залы галереи: графика, иконопись, сокровищница

В залах №49-54 расположены выставка графики XVIII – начала XX веков, которая обновляется раз в полгода, так что если вас интересует этот вид изобразительного искусства, обязательно загляните сюда. Последние залы №56-62 посвящены искусству Древней Руси и иконописи. Здесь можно увидеть типичные работы для разных местных школ, а также фрески и иконы, созданные такими прославленными мастерами как Феофан Грек (зал №58) и Андрей Рублев (зал №59). Зал №55 — сокровищница Третьяковской галереи, где представлены иконы и старинные книги, ювелирные изделия и миниатюры.

Как видите, основная экспозиция Третьяковской галереи в Лаврушинском переулки удивительно богата, так что посетить этот музей стоит обязательно: даже если вы не разбираетесь в изобразительном искусстве, вам наверняка будет любопытно увидеть те картины, которые вы не раз встречали в обычной жизни — на страницах учебников, на упаковках продуктов (например, на конфетах), на рекламных плакатах. А те, кто интересуется искусством, могут продолжить знакомство с русскими художниками и скульпторами XX века в здании Третьяковки на Крымском валу.

Третьяковская галерея на Крымском Валу

В отличие от галереи в Лаврушинском переулке, эта экспозиция меньше и осмотреть ее можно значительно быстрее. А вот осмыслить произведения художников-авангардистов, кубистов и представителей других модернистских течений XX века оказывается намного сложнее.

Здесь, как и в основном здании галереи, произведения расположены в хронологическом порядке, от первых шагов художников-авангардистов в 1900-х годах до произведений наших современников. Любопытно, что в первых залах мы видим много образцов экспериментально искусства, среди которых не только картины, но и необычные скульптуры, композиции, кинетические машины. В залах можно посмотреть несколько документальных фильмов о русских авангардистах, что позволит лучше понять их идеи и произведения.

Новые течения в искусстве: символизм, примитивизм, абстракционизм

Начиная осмотр галереи, мы двигаемся по залам 1910–1920-х годов. Все представленные здесь картины разительно отличаются от творчества классических художников, которое представлено в Третьяковке в Лаврушинском переулке. Хотя это еще не абстракции, сразу ясно, что перед нами и не реалистическое искусство.

Игра со смыслами и формами, намеренный уход от реализма и поиск иных, более простых способов выражения сложных философских идей, типичны для всего искусства XX века. Интересное выражение она получает в работах М.Ф. Ларионова. На картине «Отдыхающий солдат» (зал №1, на фото ниже) мы видим, казалось бы, знакомую портретную позу — так писали художники Возрождения отдыхающих Венер, однако здесь художник намеренно смешивает высокое и низкое, оперируя контрастами и выражая свое отношение к социальному неравенству общества.

Ещё одно популярное направление живописи тех лет представлено картинами Н.С. Гончаровой — кажется, что ее натюрморты или «Павлин» (залы №1-2) нарисованы пятилетним ребенком, но за кажущейся простотой, примитивизмом, сложные ассоциативные связи.

Одни за другим художники начала века отказываются от всего привычного и реалистичного: цвет, перспектива, манера письма — всё претерпевает изменения, эволюцию которых так любопытно прослеживать, перемещаясь из зала в зал. Пика новое искусство достигает в творчестве авангардистов, ярчайшими представителями которого являются П.Н. Филонов (зал №9), В.В. Кандинский (зал №9), М.З. Шагал (зал №9) и К.С. Малевич (зал №6). Картины Филонова и Кандинского всегда особенно завораживали меня: так интересно было изучать детали, пытаться угадать, что же скрыто за этими формами, цветами, линиями.

Вживую от композиций и импровизаций Кандинского у меня перехватывает дыхание: кажется, я не просто вновь читаю о его экспериментах с цвето-музыкой, но действительно вижу то, о чем писал художник. Эти абстрактные структуры, на первый взгляд кажущиеся просто беспорядочным смешением цветовых пятен и линий, способны погрузить зрителя в особое эмоциональное состояние. Если раньше художники рассказывали и показывали нам истории, теперь они предлагают нам прочувствовать их.

Казимир Малевич: авангард и кубизм в изобразительном искусстве

Самым знаменитым художником, работы которого представлены здесь, без сомнения является Казимир Малевич. Как в Лувре толпы туристов притягивает к себе «Мона Лиза» Леонардо да Винчи, так в Третьяковке на Крымском валу все стремятся увидеть «Черный супрематический квадрат» Малевича. Эта противоречивая картина, пожалуй, навсегда останется предметом жарких споров между профессионалами и любителями живописи. Признаюсь, если вы не разделяете взглядов на то, что это произведение — шедевр по своему революционному замыслу и имеет программное значение для авангарда, вас картина вряд ли впечатлит: просто черный потрескавшийся квадрат на белом фоне. Лично мне любопытно было увидеть вживую этот символ революции в искусстве, но намного интереснее оказалось рассматривать другие произведения Малевича. Любопытно, что в двух залах можно проследить, как менялось творческое видение художника: от реалистического символизма к авангарду, кубизму и снова к более реалистичному искусству. Его поиски, оригинальность и новизна его творчества достойна не просто пары залов, но целой отдельной галереи.

Помимо картин художников, в залах о кубизме и авангарде можно увидеть реконструкции мастерской Общества молодых художников и павильона «Рабочий клуб» Родченко (на фото ниже), которые отражают новые направления авангарда и конструктивизма в дизайне и декоративно-прикладном искусстве.

Картины К.С. Петрова-Водкина (зал №13) пронизаны символизмом. Так, нельзя не остановиться возле его полотна «Купание красного коня» — пожалуй, самого знаменитого произведения художника. Никогда не интересовавшее меня в репродукциях, в оригинале оно почему-то заставляет меня остановиться и всмотреться в происходящее. Лицо мальчика, его поза, фигура самого коня — кажется, все наполнено здесь глубоким символическим смыслом: это и об искуплении грехов, и о духовной чистоте, и о новом, рождающемся революционном искусстве.

Не менее любопытны и другие работы художника: обычные на первый взгляд портреты и зарисовки оказываются наделенными глубоким, часто библейским значением.

Утилитарная живопись 1930-х

На этом самые сложные для восприятия залы заканчиваются, от революционного искусства мы переходим к утилитарной живописи, которая призвана выполнять идеологические функции. Меня мало увлекали эти залы — что интересного в парадных портретах и огромных полотнах с заседаний Советов? Однако просто пройти мимо этих залов нельзя: все же фигуративное искусство 30-х составляет отчетливый контраст с живописью начала века. Строительство, труд, прогресс, спорт, патриотизм — вот главные темы полотен этих залов. От философии к пропаганде, от глобальных проблем — к частным социальным противоречиям. Вглядываясь в работы А.А. Дейнеки, Ю.И. Пименова, И.И. Бродского, я будто вижу, как в живописи проявляется та же цензура, что в литературе. От программного к жизненному, бытовому мы вовзращаемся в картинах художников военного и послевоенного времени. Простые люди, простые дела, мирная жизнь и её такие доступные и понятные радости — на десятилетие реализм и стремление отразить полноту простой жизни возвращаются в советское искусство. Среди произведений этих залов особенно выделяются работы А.А. Пластова «Сенокос», «Ужин трактористов», «Весна» (на фото ниже).

Каждое из полотен имеет два плана: реалистичный, на котором мы видим сцены из обычного быта крестьян и рабочих, и символический, где художник говорит о простых, но вечных ценностях, восхваляет жизнь, показывает нам красоту будней.

От 1960-х до наших дней: залы современного искусства

Последние залы галереи посвящены искусству 1960–2000-х, в котором отражение нашли самые разные течения. Однако эти залы кажутся мне наименее интересными из всех: многие произведения современных художников выглядят откровенно странными, но, в отличие от работ революционеров-авангардистов, я не чувствую за ними такой же смысловой или эмоциональной глубины.

Образовательные курсы в галерее

Третьяковская галерея — это не только музей, но и современный образовательный центр, где можно прослушать отдельные лекции и целые курсы об искусстве определенных эпох. Любопытно, что есть специальная лекционная программа для детей 7-9 лет, подростков и взрослых, так что интересно будет в любом возрасте. Как правило курс всключает от 4 до 8 лекций, а также возможны экскурсии и прогулки по городу. Приобрести билеты на курсы можно онлайн и в кассах галереи. Стоимость разового посещения для взрослых составляет 270 рублей, для студентов и пенсионеров — от 170 рублей; детский лекторий дешевле — от 130 рублей за занятие. Посмотреть полный список программ и расписание курсов можно вот здесь.

Для тех же, кто любит не просто слушать лекции об искусстве, а практиковаться в создании собственных произведений, подойдут занятия творческих мастерских. Разовое занятие живописью для взрослых будет стоить 800 рублей, скульптурой — 1000, а детские занятия — 600 рублей. Посмотреть даты и тематику занятий можно в разделах “Художественная практика” на сайте галереи.

Перерыв на обед

Если во время осматра галерейных залов вы проголодались, можете заглянуть в ресторан «Братья Третьяковы» в историческом здании в Лаврушинском переулке. Здесь гостям предлагают блюда русской кухни, но цены не самые демократичные: супы от 230 рублей, салаты — от 270 до 700 рублей, а горячие блюда — в районе 500. Десерты обойдутся в 150-300 рублей, кофе — в 110-240 рублей (каппучино — 160), а чаи стоят 320 рублей за чайник на двоих. Ознакомиться с меню и специальными предложениями ресторана можно на его официальном сайте. Если в музейном ресторане обедать не желаете, возле метро и в окрестных улочках вы найдете множество сетевых кафе, в том числе Макдональдс, Кофе Хаус, Шоколадницу и Варенничную №1.

Поблизости от здания на Крымском Валу также расположилось несколько кафешек. Перекусить или выпить кофе можно в одном из небольших уютных заведений на набережной, сетевые Бургер Кинг и Шоколадница, а также несколько других кафе находятся возле станции метро «Октябрьская» всего в 10 минутах ходьбы от галереи.

Сувениры

Я всегда очень люблю заглядывать в сувенирные магазины при музеях: в отличие от обычных сувенирных лавок с одинаковой китайской продукцией, здесь всегда найдется что-нибудь оригинальное и интересное, и особенно радует, что российские музеи подтягиваются до уровня ведущих европейских. В сувенирном отделе Третьяковки я приобрела на память несколько открыток с репродукциями картин: и глаз радуют, и цена прелестная — всего 10 рублей за штуку. Из более серьезных подарков здесь можно найти коллекционные альбомы и книги о галерее и русской живописи вообще (смотрите каталог здесь), цены от 300 до 3500 рублей, заказать репродукции шедевров (от 750 рублей) или приобрести шелковые шарфы с мотивами из известных полотен, 3500 рублей. Посмотреть, что продается в сувенирной лавке галереи можно в интернет-магазине.

***

Для меня Третьяковская галерея — настоящее собрание сокровищ и жемчужин русского изобразительного искусства, где можно найти и работы классиков, и живопись художников-авангардистов, и современные произведения. Прогуляться по залам галереи непременно должен каждый, ведь здесь так много всего, что вы обязательно увидите ту картину, которая отражает ваше настроение и мировоззрение.

Если вы любите искусство, то в Москве есть музей, который вы не должны пропустить: Государственная Третьяковская галерея, главный русский национальный художественный музей. Вас, что вас удивит коллекция русской живописи этого музея. В этой статье мы расскажем, как организовать посещение этого музея и какие картины следует посмотреть.

Где находится Третьяковская галерея

Главная выставка Третьяковской галереи, которую все посещают, находится в Лаврушинском переулке, 10, в 15-20 минутах ходьбы от Красной площади, Кремля или Храма Христа Спасителя.

  • Ближайшая станция метро к Третьяковской галерее – Третьяковская.

Главный фасад галереи (расположенной на Лаврушинском переулке, напоминает русскую сказку и был возведен между 1902 и 1904 годами. У входа в музей стоит статуя его основателя Павла Третьякова. В этом здании хранятся произведения искусства, которые идут с 11 века до начала 20 века, от знаменитых русских икон до домонгольских мозаик, не забывая, конечно, о русских шедеврах в виде портрета или пейзажа нового времени.

О том как добраться до Красной площади мы написали в статье по ссылке.

Фасад галереи

Вход в Третьяковскую галерею представляет собой памятник Павлу Третьякову. Затем, рядом с музеем, вы можете найти церковь Святого Николая, которая датируется 17 веком, в которой также выставлены художественные произведения, такие как иконы, так как это еще одна часть музея, которая сопровождает духовность этого места. Кроме того, к комплексу Третьяковской галереи были пристроены и другие сооружения, такие как инженерный корпус.

Выдающимся фактом было то, что в мае 2012 года Государственная Третьяковская галерея была штаб-квартирой чемпионата мира по шахматам, пытаясь продвигать спорт и искусство в унисон.

Любопытно и то, что во время Второй мировой войны, в 1941 году, коллекция была временно перевезена поездом в Новосибирск, столицу Сибири, и в Пермь.

Штаб квартира галереи

Найти экскурсии в Москве >>

Время работы Третьяковской галереи

Продолжительность визита. Визит может длиться не менее 2 часов, хотя это будет зависеть от ваших предпочтений.

Рестораны. Внутри музея есть кафетерий, если вы хотите поесть или выпить. Кроме того, в отеле работает сувенирный магазин. Если вы ищете хороший ресторан на выходе из музея, я рекомендую ресторан русской кухни Abramov, который находится в 5 минутах ходьбы.

Более экономичным является ресторан украинской кухни “Тарас Бульба”, который также находится в 5 минутах ходьбы, или ресторан Grabli.

  • Режим работы: по вторникам, средам и воскресеньям с 10:00 до 18:00 по четвергам, пятницам и субботам с 10:00 до 9:00 по понедельникам выходной.

Tretyakov Gallery grabli restaurant

Про другие музеи Москвы читайте в этой статье.

Стоимость билета в Третьяковскую галерею

Билеты онлайн. Третьяковская галерея предлагает базовый входной билет на свои постоянные выставки за 500 рублей. Вы можете приобрести их в интернете.

Онлайн экскурсии в Третьяковскую галерею

Экскурсии можно найти на Tripster.

Происхождение музея

Государственная Третьяковская галерея – один из важнейших музеев страны, лучший в Москве и главное хранилище русского искусства, незаменимое место для любителей искусства. Его художественные произведения варьируются от средневековых икон до направлений Советского социалистического реализма или авангарда, проходя через главных национальных живописцев на протяжении веков, доходя и до наших дней.

Третьяковская галерея

Основатель музея

Его название связано с Павлом Третьяковым, Московским торговцем тканями, коллекционером произведений искусства, который начал свои приобретения в 1856 году. Ему помогал и его брат Сергей. В 1892 году, когда у него уже было 2000 картин, он передал свое наследие городу. Через год состоялось официальное открытие музея.

Этот великий меценат скончался в 1898 году и похоронен на уникальном и прекрасном Новодевичьем кладбище. Конечно, он понятия не имел, какой огромной популярностью будет пользоваться его частная коллекция картин.

Павел Третьяков

Мы переехали в Анталию. Все подробно рассказываем в нашей группе в контакте: https://vk.com/antalya2. Также смотрите наши видео на YouTube: https://youtu.be/Ox-vg2P2kJo

Музей в разных зданиях

Важно, чтобы вы знали, что этот музей находится в разных зданиях, но все они объединены под брендом и называются Государственная Третьяковская галерея. Наиболее важными из них являются сама Государственная Третьяковская галерея, где выставляются работы с 11-го века вплоть до начала 20-го века, и новая Третьяковская галерея, в которой можно увидеть репрезентации современного русского искусства ХХ и XXI веков.

Третьяковская Государственная галерея, новая Третьяковская галерея и другие филиалы с собственным названием, по оценкам, хранят более 180 000 произведений, одно из самых ценных художественных сокровищ России, главным образом живопись, но также скульптуры.

Третьяковская галерея

Что посмотреть в Государственной Третьяковской галерее

Я хотел бы выделить некоторые из наиболее признанных работ и художников Третьяковской галереи, если это может помочь вам в вашем визите:

Работы Василия Ивановича Сурикова (1848-1916), одного из самых известных русских художников-реалистов. Самые выдающиеся его работы посвящены историческим темам, связанным с Россией. Среди них особо выделяются следующие:

  • Утро стрелецкой казни, 1698 год. Стрельцы были русским военным органом, созданным в 1550 году во время правления Ивана IV ” Грозного. Стрельцы получали землю в уплату за свои услуги. В XVI веке они стали элитным органом и приобрели влияние при русском дворе. Они восстали в 1698 году (восстание стрельцов 1698 года) против царя Петра, когда он был под Москвой. Вернувшись, Петр жестоко наказал Стрельцов, лично отрубив некоторым из них головы.

morning of the execution

  • Боярыня Морозова. Феодосия Морозова была одной из самых известных сторонниц движения старообрядцев или раскольников. На картине изображен арест Феодосия в 1671 году, в котором он держит два поднятых пальца, показывая таким образом древнюю форму крестного знамения, сделанного двумя пальцами.

Третьяковская галерея в Москве - где находится, время работы, цена билета

  • Богатыри (1898) это одно из главных произведений Виктора Васнецова, в котором он проработал двадцать лет. Здесь он представляет славянских героев: Добрыню Никитича, Илью Муромца и Алешу Поповича.

Богатыри

  • “Крестный ход в Курской губернии” (1880-1883) Ильи Репина, изысканного и известного русского художника-реалиста, который также выделяет Ивана Грозного и его сына (1885), картину, пострадавшую от нападения вандализма в мае 2018 года.

Крестный ход

Произведения Михаила Врубеля (1856-1910):

  • Принцесса мечты(1896)
  • Царевна-Лебедь (1900)
  • “Явление Христа народу” (1837-1857) А. А. Иванова, на завершение которого ушло двадцать лет.

Явление Христа народу

  • “Христос в пустыне” (1872) Ивана Крамского.
  • “Троица” Андрея Рублева, самого известного религиозного художника страны. Знаменитая икона, вероятно, написанная между 1425-1427 годами.
  • “Апофеоз войны” (1871) Василия Верещагина, один из самых известных антивоенных аргументов в истории искусства. Оставлять пирамиды с головами своих жертв на окраинах завоеванных городов было обычаем тюрко-монгольского завоевателя Тамерлана. Этой шокирующей сценой Верещагин хотел осудить не только эту, но и все грядущие войны.

"The Apotheosis of War"

Композиция VII (1913) Василия Кандинского, художника-предшественника абстрактного и экспрессионистского искусства во всем мире, с большим количеством работ в Новой Третьяковской галерее.

  • Княгиня Тараканова (1864) Константина Флавицкого, изображающая наводнение в Петропавловской крепости в камере, занятой якобы ложной дочерью императрицы.
  • Владимирская Богородица, икона начала IX века, к которой он испытывает большое почитание на Руси. Его Автор-аноним, византийского происхождения и находится в церкви Святого Николая в Толмачах.

Владимирская богородица

  • Портрет неизвестной женщины (1883) кисти Ивана Крамского. Она изображает спокойную женщину с серьезным взглядом. Это очень популярное произведение в России в настоящее время, хотя в начале его не было, так как были люди, которые думали, что оно представляет собой высокомерную и безнравственную женщину.
  • “Девушка с персиками” (1887) Валентина Серова, одного из великих мастеров русской живописи. Эту картину принято считать отправной точкой русского импрессионизма. Также стоит отметить картину Сервова “деревня” (1898).
  • “Утро в Сосновом Бору” (1889) Ивана Шишкина и Константина Савицкого. Одна из самых популярных картин русского искусства. Есть часть картины, которая служит оберткой для известной марки русских шоколадных конфет, которые я люблю с самого детства.

morning in a pine forest

  • “Сидящий Демон” (1890) Михаила Врубеля. Это не типичный портрет дьявола с рогами и хвостом. Этот демон прекрасен, потому что он действительно был ангелом до встречи со своим создателем.
  • “Купание Красной лошади” (1912) Кузьмы Петрова-Водкина.
  • “Черный квадрат” Казимира Малевича – это произведение, которое никогда никого не оставляет равнодушным и последняя версия которого относится к концу 1920-х или началу 1930-х гг. Можно также отметить его автопортрет (1910-1911).

black square malevich

Если вы не знаете чем заняться в Москве, то мы предлагаем посетить Коломенский парк. О том где находится Коломенский парк мы написали в статье по ссылке.

Новая Третьяковская галерея – художественный музей 21 века

Новая Третьяковская галерея (расположенная на Крымском Валу, 10) была административно объединена с Третьяковской галереей в 1985 году и сегодня радует нас представлениями русского современного искусства 20-го и 21-го веков, авангардного искусства и новых тенденций до сегодняшнего дня.

Соседнее здание, называемое Центральным Домом художника, с 1980-х годов было местом проведения выдающихся выставок художников мирового уровня, а к 2022 году планируется большая реконструкция всей этой культурной сети.

Ближайшая станция метро к Новой Третьяковской галерее-Октябрьская.

Новая Третьяковка

От Третьяковской галереи (Лаврушинский переулок, 10) до Новой Третьяковки (Крымский Вал, 10) можно дойти пешком примерно за 25 минут, проехав около 2 км или чуть больше. Во время этого пешего путешествия вы можете созерцать статую Петра Великого, расположенную на небольшом островке, колосс высотой 98 метров и весом около 1000 тонн.

Стоит посетить Новую Третьяковскую галерею. Здесь выставлены произведения современного русского искусства с произведениями Кандинского, Шагала и Малевича. Я также рекомендую посетить окружающий парк со скульптурами и памятниками бывшего Советского Союза.

Билет стоит 500 рублей и также может быть приобретен онлайн. Графики те же, что и в главном здании Третьяковской галереи. Визит также может длиться не менее 2 часов.

Новая Третьяковка

Все, что пригодится каждому туристу в путешествии:

(Visited 289 times, 1 visits today)

Добавить комментарий