Galeria Tretyakov, Moscou. Endereços, exposições, site, preços 2021, opiniões e fotos, por favor, alcance, hotéis - Tourster.ru

A Galeria Tretyakov é um complexo de museu histórico no centro de Moscou, que tem uma das maiores coleções de pintura russa do mundo.

A exposição permanente da galeria está localizada em vários edifícios. O Tretyakovka preserva, explora e populariza a arte da Rússia: fornece acesso amplo a obras-primas de pintura reconhecidas.

Preços na Galeria Tretyakov 2021

  • Lavrushinsky Lane (exposição principal + exposições temporárias): Para adultos - 500 rublos, preferencial - 300 rublos;
  • Entrada complexa (edifício principal + edifício de engenharia): Para adultos - 800 rublos, preferencial - 300 rublos;
  • New Tretetyakovka no eixo da Criméia (Exposição "Arte do século XX" e algumas exposições temporárias): Para adultos - 500 rublos, preferenciais - 300 rublos.

Para as crianças (todos os visitantes até 18 anos) a entrada do Tretyakovka é gratuita.

Informações adicionais sobre o site oficial:

Onde comprar ingressos

Os ingressos no site oficial da Galeria Tretyakov são vendidos com uma data aberta: para o edifício principal e museus individuais.

A entrada para ingressos eletrônicos está na ordem da fila geral, mas você não precisa ficar no caixa.

Horário de funcionamento

Edifício principal e novo Tretetakovka:

  • Segunda-feira - Fechado;
  • Terça, quarta-feira - das 10:00 h às 18:00 h;
  • Quinta-feira, sexta-feira, sábado, domingo - das 10:00 às 21:00.

A entrada para a galeria fecha uma hora até o final do dia de trabalho.

Vídeo sobre a Galeria Tretyakov em Moscou

História

Data da Galeria - 1856. Foi então que o colecionador e o patrono de Pavel Mikhailovich Tretyakov adquiriram as obras de pintores russos - pinturas por V. G. Khudyakov e N. G. Schilder.

Pela primeira vez, as pessoas da cidade foram capazes de ver uma coleção significativamente crescente Tretyakov em 1867: a Galeria Tretyakov Brothers abriu em Zamoskvorechye, no qual mais de 1.800 exposições foram numeradas, das quais 1276 pinturas.

Sob a cidade de Moscou, Pavel Mikhailovich entregou sua galeria de arte em 1892. Naquela época, a coleção expandiu para mais de 1900 itens de arte.

Galeria e agora está localizado na casa adquirida pela Família Tretyak em 1851. Com o tempo, novas instalações foram concluídas para a coleção constantemente reabastecida à mansão. A bela fachada da galeria foi criada pelo arquiteto V. N. Bashkirov nos desenhos do artista V. M. Vasnetsov, e A. M. Kalmykov foi liderado pela sua construção de 1902 a 1904.

O nome "State Tretyakov Gallery" complexo recebeu em 1918. A fonte mais importante de reabastecimento da reunião nos primeiros anos soviéticos foi a Fundação de Museu Estatal criada. Nos anos subseqüentes, a galeria foi concluída e recebeu novas plataformas - a casa do comerciante Sokolikova, a igreja de Nicholas St. em Tolmachi. Durante os anos, a exposição foi evacuada para Novosibirsk e Perm (naquela época - Molotov). Em 17 de maio de 1945, a Galeria Tretyakov reabriu novamente em Moscou. Em 1980-1992, a exposição da área de exposição continuou, o edifício de engenharia foi construído ao sul do edifício principal. A galeria de arte no eixo da Criméia fazia parte do Tretyakov em 1985.

Retrato escultural de P. M. Tretyakova, feito por S. M. Volzuhin

Retrato escultural de P. M. Tretyakova, feito por S. M. Volzuhin, ©

Elena Yakhontova.

Museus da Galeria Tretyakov

A principal exposição do museu está localizada em dois edifícios - histórica em Lavrushinsky Lane e a nova no eixo da Crimeia.

O edifício principal

Endereço: Lavrushinsky Lane, 10.

No edifício histórico da galeria, mais de 1300 obras de arte são constantemente apresentadas: estas são as obras de pintores russos do XI - o início do século XX. O edifício é constantemente realizado e substituindo as exposições um dos outros um assunto restrito: desenhos, gráficos, pintura da Fundação Tretyakov e outros principais museus são exibidos.

Galeria Tretyakov.

New Tretetyakovka.

Endereço: Eixo crimeano, 10.

Atualmente, o edifício "Arte do século XX" está localizado no edifício desta galeria de imagens. Juntamente com a exposição permanente, as exposições temporárias são realizadas em artistas e direções individuais, coleções de aniversário são exibidas, materiais sobre os anos revolucionários.

Corpus de engenharia

Endereço: Lavrushinsky Lane, 12.

O edifício localizado perto da galeria histórica é usado como uma plataforma para exposições temporárias, palestras e transições de filmes.

Centro Cultural em Tolmach

Endereço: Pequeno Tolmachevsky Lane, Casa 6, p. 1.

Localizado ao lado do templo existente de São Nicolau em Tolmachas, que também está incluído no complexo de Galeria Tretyakov. Além do espaço da exposição no centro cultural, uma sala de aula e um estúdio criativo são colocados. Para os visitantes, este parquinho de galeria está aberto para o tempo dos eventos.

Museu da Casa V. M. Vasnetsova

Endereço: Lane Vasnetsova, 13.

A casa "Teremok" é construída de acordo com os esboços do autor, a exposição é o interior original e funciona em tópicos fabulosos.

Museu-Apartment A. M. Vasnetsova

Endereço: Furmane Lane, 6, 3 andares, quadrado. 21-22.

Neste apartamento, o policial viveu de 1903 a 1933. As palestras estão vazadas no Memorial Museum, noites musicais literárias.

Museu-Workshop A. S. Golubina

Endereço: Grande LANE Levoshinsky, 12.

O escultor Anna Semenovna Golubina viveu em uma mansão de um andar de 1910 a 1927. No workshop criado em 1934, foi possível preservar a atmosfera do estúdio artístico do início do século XX. A exposição é um local de trabalho, as ferramentas do escultor e suas obras, transferidas para a família de Duchinka para o estado.

Museu A. S. Bluebina desde setembro de 2017 está em reconstrução

Museu P. D. Corina

Endereço: Pequena rua Pirogovskaya, 16, p. 5

O Memorial Museum está localizado na oficina da casa, onde o artista, restaurador Pavel Dmitrievich Corin, viveu e trabalhou de 1934 a 1967, o autor do ciclo ao ar livre da Rulev, o retrato e o criador do painel de mosaico para o metrô de Moscou.

Museu P. D. Corina está fechado para reconstrução até 2022

No site oficial, um mapa detalhado do complexo do Museum Tretyakov:

Fotos

Os fundos complexos do museu são mais de 180.000 obras de arte de diferentes eras e direções.

Ícones e pintura velha russa

A rica coleção de pinturas de ícone russo dos séculos Xi-XVII, que agora tem uma galeria, foi formada principalmente nos anos soviéticos.

A exposição permanente da arte da antiga Rússia e Iconopy é colocada nos corredores No. 56 - 62. Será possível ver as obras dos maiores pintores de ícones, em primeiro lugar, Faofan Grego, Dionísio, Simão Ushakov e Andrei Rublev .

Galeria Tretyakov.

A segunda metade do século XIX

A melhor coleção de obras do telefone celular: Pintura I. N. Kramsky, V. M. Vasnetsova, I. I. Shishkin, V. D. Polenova, V. G. Pereova, A. K. Myasedova, K. A. Savitsky, V. E. Makovsky e outros.

A criatividade de I. E. Repin (incluindo as pinturas "Ivan Grozny e seu filho Ivan", "não esperava"), V. I. Surikov ("Medo Morozova", "Strelets da manhã"), V. V. Vereshchagin ("Rich Kyristz Hunter com Falcão") .

"Graci voou", A. K. Savrasov

Fim xix - primeiros séculos XX

Artistas pendentes deste período:

  • M. A. Vrubel ("Demon Senting");
  • I. Levitan ("sobre a região eterna", "Anel da Noite");
  • V. A. serov ("garota com pêssegos");
  • K. A. Korovin ("no barco", "Café parisiense, a segunda metade dos anos 1890");
  • M. V. Nesterov ("visão dos padrões de Bartolomeu", "silêncio");
  • B. M. Kustodiev (Bolshevique, "Beauty", "Maslenitsa");
  • N. K. Roerich ("Ashram", "Gonole");
  • A. N. Benua, K. A. somov e outros mestres da "paz mundial";
  • União dos artistas russos;
  • Associação "Blue Rose";
  • Sociedade de artistas "Bubnovaya Manet".
M. A. Vrubel, "Demon Sitting", imagem da coleção da Galeria Tretyakov

M. A. Vrubel, "Demon Senting", imagem da coleção da Galeria Tretyakov,

site oficial

Arte contemporânea, século XX (New Tretetakovka)

Montagem da arte contemporânea - mais de 5000 obras: de pintura abstrata pós-guerra anos para as obras artísticas mais significativas dos anos 2000.

Principais destinos e seções:

  • Abstração,
  • Cinetismo e arte óptica
  • Místicos e surrealistas
  • Novo realismo.
  • Arte pop,
  • Minimalismo e Abstração Pós-Desconectar,
  • Arte social
  • Conceituismo - imagem na minha cabeça,
  • Poesia e carta
  • Desempenho,
  • Compreender as máquinas
  • Neeexpressionismo,
  • Conceitualismo - uma nova geração,
  • Arqueologia pós-moderna
  • A divisa dos anos 90,
  • Projeto: Arte de 2000.

Artistas famosos: cookryniks (M. V. Kupriyanov, P. N. Krylov, N. A. Sokolov), I. E. Grabar, P. P. Konchalovsky, VL. A. Serov, N. V. Tomsky, S. D. Mekurov e outros.

A principal obra-prima e o centro de atração no Tretyakovka no eixo da Criméia é a imagem do Kazimir Malevich "Preto Suprematic Square".

Você pode se familiarizar com a coleção Gallery Tretyakov - no site oficial conveniente classificação por períodos e autores.

HALL 26 nomeado após Metsenita V. I. Nekrasov. Foto: Evgeny Alekseev

Exposições na Galeria Tretyakov

No edifício principal e nos locais da Galeria Tretyakov, juntamente com uma exposição permanente, há sempre várias exposições temporárias interessantes dos mais diferentes assuntos - do trabalho de um artista para as coleções de retratos e pintura histórica dedicada à cidade ou significativa Lugar, colocar. Além disso, os visitantes das exposições estão a chance de ver as exposições dos fundos de outros museus.

Exposição temporária na nova Tretyakovka.

Eventos

Nos sites da Galeria de Tretyakov, formatos criativos e educacionais são realizados regularmente. Os hóspedes dos museus são convidados a visitar:

  • Kinosteans (no edifício de engenharia),
  • Reuniões oficiais e criativas (edifício principal e edifício de engenharia),
  • Palestras (New Tretetakovka, Corpo de Engenharia),
  • Concertos e performances (New Tretetakovka).

Todos os anos, a galeria participa da campanha internacional "Museus Noturais": prepara um programa especial rico com aulas mestras, excursões expressas, um concerto. Você pode visitar neste dia e galhos do museu até 23:00 ou até a meia-noite (o cronograma é diferente, você precisa especificar no programa Night Museums). Uma tradição semelhante desenvolvida na "noite das artes".

Neste evento, a galeria não está limitada a: Todos os anos novos projetos interessantes são lançados, os festivais são realizados, promoções do museu local.

"Noite no museu"

Tretyakov Gallery Tours.

Os funcionários da galeria realizam excursões turísticas, falam sobre períodos e direções individuais e também acompanham grupos escolares. Os serviços de excursão são fornecidos por pedidos anteriores para quaisquer grupos e individualmente.

Como conseguir

Abaixo - em detalhes sobre o transporte para os principais locais de exposição.

Metro para a Galeria Tretyakov

Chegar à Galeria Tretyakov em Lavrushinsky Lane é o mais conveniente para o metrô - para a estação de Tretyakovskaya, linha laranja (Kaluga-Riga) e amarelo (Kalininskaya). Você também pode chegar à estação de metrô polyanka (linha cinza - Serpukhovsky-timiryazevskaya), de onde 700 metros a pé.

O New Tretyakovka está localizado no território do complexo de museus localizado entre as estações de metrô Park Culture Park (Red Sokolnicheskaya e a linha de anel marrom) e Oktyabrskaya (anel e linha de laranja Kaluga-Riga).

Ônibus

Transporte de terra apropriado para o edifício principal (Laurelist Lane) - o ônibus M5 para parar "Tretyakovskaya metro", o ônibus M6 e o ​​trólebus número 8 antes da parada "Big Yakimanka".

No transporte terrestre para o novo Tretyakov (eixo da Criméia), é necessário parar o "Parque Gorky" (ônibus - B, T10).

Táxi

Para alcançar rapidamente a Galeria Tretyakov (e em geral, para viajar em Moscou, não na hora do rush), é conveniente usar as aplicações dos maiores serviços de táxi - Yandex. Táxi, Uber, Gett, Maxim.

Como ir para a Galeria Tretyakov

Coordenadas para o navegador: edifício histórico 55.741420, 37.620726, novo edifício 55.735404, 37.605398.

Do edifício principal para a galeria no eixo da Criméia, o transporte não é necessário: entre os museus apenas 1,5 km a pé, esquema, como ir, abaixo:

Galeria Tretyakov.

Em nosso rápido 21 século, as pessoas se tornaram cada vez mais viajando pelo mundo. E eles andam não apenas para relaxar na natureza, no mar, mas também para se familiarizar com atrações culturais.

Em Moscou, a Associação All-Russian Museum "State Tretyakov Gallery" (GTG ou Tretetyakovka) tornou-se um desses centros de "peregrinação cultural".

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Meu mundo

Um pouco de história

Acredita-se que a história da criação da galeria começou quando o comerciante Pavel Mikhailovich Tretyakov comprou duas fotos de artistas dos compatriotas. Aconteceu em 1856. No futuro, em 67, a "Galeria da cidade de Moscou de Paul e Sergei Tretyakov" abriu em Zamoskvorechye para todos os desejos.

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Mais tarde, em agosto de 1892, a coleta foi apresentada à cidade de Tretyak de Moscou. Formalmente, o museu foi aberto em 15 de agosto de 1893

No começo, a galeria foi colocada na mansão de característica Mas, gradualmente, a extensão foi feita para armazenar a coleção de expansão. A visão final do Tretyakov foi obtida em 1902-1904. O plano do projeto foi desenvolvido pelo arquiteto V.N. Bashkirov de acordo com os esboços do artista V. M. Vasnetsov.

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No futuro, outros edifícios foram anexados ao Tretyakov: o templo, museus, casas e apartamentos de famosos artistas russos.

Hoje, GTG. - Este é um enorme complexo de museus, que inclui oito edifícios e edifícios.

Endereço da Galeria Tretyakov e seus Departamentos

Edifícios principais

  • Como entrar na Galeria TretyakovO edifício principal do complexo do museu é chamado de Galeria Estadual Tretyakov. No mapa de Moscou, ele está localizado no centro da cidade, dentro do anel de jardim, perto do rio Moscou. Está localizado em: por. Lavrushinsky, número da casa 10. O Tretyakovka contém uma enorme coleção de pinturas e ícones, cada uma das quais é uma obra-prima da arte da arte russa. Sua exposição principal é dedicada à pintura russa do século 10 e antes do início do século XX.

A Galeria Tretyakov está localizada no mesmo lugar onde o metrô Tretyakovskaya e Novokuznetskaya está localizado. A maneira mais fácil de chegar ao Tretyakov da estação Tretyakovskaya. Saia do metrô. Levante para a rua do metrô e vá para a rua usando o nome de um grande racional. Vá, e você se encontrará no prédio do Bara-Restaurant. À esquerda do edifício de Bara-Restaurant será uma Odysh ainda. Em seguida, vá ao final do beco sem saída de Ordahn, além da Praça Schmelev, antes do beco de Lavrushinsky. Do outro lado, o beco terá a estrutura do edifício de engenharia, e o direito dele dele gtg .

Estação "Novokuznetskaya" localiza-se perto da estação Tretyakovskaya. Vá para a transição da estação de metro "Novokuznetskaya" - "Tretyakovskaya" e saia do metrô. Em seguida, vá para a mesma rota, a partir da estação de Tretyakovskaya. Do verso do edifício de engenharia é o templo de São Nicolau em Tolmach. Seu endereço: Lane Small Tolmachevsky, House Number 9. Valores artísticos da igreja são exibidos aqui.

  • O novo Tretyakovka está localizado na rua do eixo da Crimeia, 10. A Galeria Tretyakov no eixo da Crimeia introduz as obras de artistas soviéticos e russos do período da mais nova história, isto é, o século XX e início do século XX e início do século XX.
O que interessante na Galeria Tretyakov

Perto são essas estações de metrô, como Oktyabrskaya e Park of Culture.

Para ir da estação "Oktyabrskaya"

Preciso, saindo do metrô, vá para a transição subterrânea pela rua Big Yakimanka, depois atravesse o eixo da Criméia até a Câmara Central do Artista (CDH). Nesta casa e a Galeria Tretyakov está localizada. Para chegar a ela do parque "Park of Culture", você precisa passar pela passagem da Novocrym, depois na Ponte da Criméia para virar à esquerda para a rua eixo da Crimeia.

Casas, apartamentos e workshops de artistas

  • Horário de funcionamento da galeria da Galeria TretyakovMuseu da Casa V. M. Vasnetsova, um famoso artista histórico, está localizado no distrito de Meshchansky da cidade de Moscou. Seu endereço: Lane Vasnetsova, House Number 13. Aqui você pode descobrir como um grande artista viveu, e também para se familiarizar com seus trabalhos famosos e menos conhecidos. Você pode ir para isso da estação de metro "Prospect Mira". Para fazer isso, saindo do metrô, você precisa ir ao longo da rua de Gyilyarovsky. Chegar a Durov Street e vire à direita. Então, contornando a rua de Shchopkin, role na rua Meshchanskaya e passe por ela para o beco de Vasnetsov. 100 metros ao longo do beco. E você perto do museu.
  • Museu-Apartment Apollinaria Mikhailovich Vasnetsova, um artista pintor e historiador - Moskvovda está localizado na casa número 6 na pista Furmann. Você pode chegar a isso da estação de metrô "Limpeza Ponds". Da estação para se virar para Gusseknikov Lane e ir para a maior pista Chaitoniana. Vire à esquerda e vá para a direita não aparecerá Chaplygin Street. Vá ao longo da rua de Chapygin para Furmane Lane. Na segunda casa à direita, em 2 entradas, no 3º andar há um apartamento desejado.
  • O que ver na Galeria TretyakovO Workshop do Museu do Escultor A. S. Golubina está localizado no endereço da grande pista Livshinsky, a casa número 12. Chegando a isso mais fácil da estação do parque da cultura. Depois de sair do metrô, você precisa encontrar a parada de ônibus "Cultura do Metro Park Culture" na Boulevard de Zubovsky, na direção da Ponte Crimeia, e espere pelo ônibus 10 ou No.79. Em seguida, pegue a parada "1ª pista não-nonalimovsky". Retorne um pouco de volta para a grande Livhinsky Lane, e na primeira casa haverá um workshop. Em setembro de 2017, o quarto foi fechado para reconstrução.
  • Museu da Casa P. D. Corina localiza-se na rua de Malaya Pirogovskaya, House No. 16, construindo 5, Flygel. O edifício é agora reparado.

Sobre a Galeria Tretyakov eu ouvi qualquer russo, porque este é o museu mais famoso de boas arte em nosso país. É aqui que a mais rica coleção de arte russa do ícone do século XI para pintura e esculturas do início do século XXI, e este museu era Manil desde a infância. Então, minha primeira visita aqui tem 10 anos, e sempre me lembro das visitas subseqüentes com prazer - muito novo que eu descubro para mim em cada viagem aqui!

Hoje, as coleções da galeria estão localizadas em dois edifícios: a principal exposição dedicada à arte dos antigos mestres está localizada em uma mansão em Lavrushinsky Lane, e a coleção do século XX é apresentada no edifício no eixo da Crimeia. Parece-me visitar pelo menos uma das exposições do Tretyakov, cada convidado da capital é estritamente necessário, porque é uma das atrações mais importantes em Moscou.

Como chegar à Galeria Tretyakov

Edifício em Lavrushinsky Lane

A construção histórica do museu em Lavrushinsky Lane é tão conhecida dos muscovites que, ao mesmo tempo, deu o nome da estação de metro mais próxima "Trureakovskaya" linha Kaluga-Riga (no mapa abaixo indicada pelo número 1). Do metrô no clima e grande pista Tolmachevsky, você pode andar antes da galeria a pé em apenas 7-9 minutos.

A estação adjacente da linha de metrô Zamoskvoretskaya "Novokuznetskaya" também fica a apenas 10 minutos a pé do Tesouro: você primeiro precisará passar pela Friday Street para a Climate Lane, e depois da mesma rota. Do transporte terrestre, você pode entrar no ônibus 25, Trólebus 8 ou bondes A, 3 ou 39. No entanto, eu recomendo que você use o metrô, já que no centro de Moscou você pode facilmente entrar no plugue.

Edifício no eixo da Criméia

O edifício da galeria no eixo da Criméia pode ser alcançado a partir da cultura do Metro Park (Figura 3no mapa) ou "oktyabrskaya" (dígito 2), Afinal, o edifício está no Museon Art Park, exatamente em frente ao Gorky Culture and Rest Park. Do metrô você alcançará a galeria por 10-12 minutos ao longo da rua do eixo da Crimeia. Além disso, uniformemente em frente à entrada do parque há um ponto de ônibus "CPKIO nomeado após Gorky", onde o ônibus B e Trolleybus são parados.

Igualmente removido de ambas as galerias metro polyanka metro estação timiryazevsko-serpukhovsky (no mapa indicado por um número 4). Entre a galeria que você pode ir e andar - a distância de cerca de 2 quilômetros será superada por meia hora. A opção mais fácil e pitoresca - ao longo do passeio. Você pode admirar o panorama da cidade, além de passear pelo Museu Park e explorar as esculturas divertidas exibidas lá. Se você quer olhar para edifícios históricos e culturais, então atravesse a rua Yakimanka com um guia gratuito, desenvolvido por galerias e um aplicativo Izi.travel. By the way, no mesmo site você pode baixar e visitar ambos os edifícios da galeria, as informações do aplicativo estão disponíveis aqui.

Preços e modo de operação

Os bilhetes de entrada para cada exposição terão que ser comprados separadamente, a visita custa 400 rublos para adultos, para pensionistas e estudantes - apenas 150 rublos, e para crianças menores de 18 anos. Ao mesmo tempo, todas as exposições temporárias estão incluídas no preço de um bilhete para a galeria no eixo da Crimeia, e todas as exposições temporárias estão incluídas, para visitar as mesmas exposições de tempo em Lavrushinsky Lane terão que pagar separadamente.

A galeria está aberta das 10:00 às 18:00 às terças-feira, quarta e domingo, e de quinta-feira a sábado, funciona das 10:00 às 21:00. Observe que você pode entrar nos corredores pelo menos uma hora antes de fechar, então tente vir à noite pelo menos uma ou meia ou duas horas antes do final do trabalhador. Segunda-feira é um dia de folga, também uma galeria pode ser fechada em algumas férias, uma programação especial é publicada no site.

O que é uma galeria

Lembro-me, quando criança, tive muito tempo para visitar a Galeria Tretyakov por um longo tempo, e em um final de semana, meu desejo foi finalmente implementado: meus pais e eu fomos a Moscou para nos familiarizar com a arte russa. Mais precisamente, os adultos se familiarizaram com ele, e eu apenas admirava fotos cujas reproduções foram mostradas na escola de arte, e orgulhosamente levou aos pais um breve certificado histórico de arte sobre cada tela significativa. Desde então, muito já foi esquecido, mas esta é a primeira impressão - deleite de quantas obras-primas, as pinturas "as mais" que todos sabem é montada sob um telhado, - ainda deixado comigo.

Galeria Tretyakovskaya em Lavrushinsky Lane

O edifício histórico da Galeria Tretyakov sempre me surpreendeu. Sua fachada central me lembra de Teremok: Paredes vermelhas de tijolos e decoração branca, três varandas dianteiras com telhados triangulares, como as cabanas em fotos de crianças, platbandes de pedra nas janelas e portas, e no topo - como se a igreja fosse Sob o qual o brasão de armas de Moscou está localizado com Georgy, uma cobra piercing vitoriosa. Um edifício verdadeiramente fabuloso lembra a imagem de Poznetsov revivida ou a ilustração de Bilibina, nos colocando no caminho certo.

Embora o edifício parece ser pequeno fora, em dois andares está localizado até 62 quartos, onde as obras são armazenadas desde o século XI antes do início do século XX. Se você gosta de percorrer a galeria lentamente, estudando todos os quartos por um longo tempo, na Galeria Tretyakov você facilmente passará o dia inteiro. E aqueles que preferem inspecionar apenas as principais obras-primas, elas podem ser facilmente confundidas, porque aqui há telas famosas em quase todos os corredores. Rublev, vasnetsos, briululv, aivazovsky, kramskaya, surikov, repin, queenji, vereshchagin, polenov, nesterov, serov, korovin, borisov musatov, vrubel - já esta lista de mestres faz tremor, e eu listei apenas os artistas mais famosos, As telas das quais são apresentadas em Lavrushinsky Lane. Com um grande desejo, você pode inspecionar a galeria inteira por uma ou meia ou duas horas, mas eu aconselho para não se apressar e alocar pelo menos meio dia.

Depois de bater no lobby superior, você pode ir imediatamente para o salão introdutório e no segundo andar, onde os primeiros salões estão localizados se você já comprou um ticket online. Se você preferir registros regulares em dinheiro, descer para o lobby inferior. Aqui estão as câmeras de guarda-roupa e armazenamento, o serviço de aluguel de guias de áudio e quiosques de museu, onde lembranças e livros são vendidos. Tendo feito tudo que você precisa, começamos a inspecionar os corredores. Você pode navegar na localização dos corredores e escadas de acordo com o esquema (em geral, está disponível no link).

Retratos da galeria

Nos primeiros salões são retratos criados pelos artistas do século XIX. No corredor número 1 com retratos, reis russos e rainhas, seus herdeiros e representantes da nobreza são vigiados para nós. Mas já na sala ao lado há uma variedade: pessoas simples são retratadas em retratos (por exemplo, "retrato de um desconhecido no traje russo" AP. Argunova), e lona de jogos aparecem nas parcelas da história russa e da mitologia antiga.

O terceiro salão é outra galeria de retratos desfiladeiros, onde apenas uma foto é eliminada de uma série delgada comum - estes são "pombos". BOA. Vários pássaros brancos-cinzentos perto da parede de tijolos compõem todo o lote simples dessa lama. É engraçado vê-lo ao lado das imagens da imperatriz e dos nobres, imediatamente comecei a parecer que deveria haver algum tipo de subtexto na foto, uma certa alegoria. Não em vão colocá-lo nesta sala? Mas eu não encontrei uma resposta para minhas reflexões, então você tem que resolver de forma independente a questão de como esta imagem está conectada com o resto das telas no corredor. Um número de retratos continuam nas seguintes instalações, substituindo uma pequena pintura de paisagem no sexto salão. Eu sempre cansei de tais linhas de retratos, no entanto, andando nesses pneus, observe claramente como a técnica mudou. Retratos no sétimo salão são completamente diferentes, não como as obras apresentadas nos corredores nº 1-3. Poses mais naturais, rostos vivos e vistas muito profundas, na qual não é apenas lido, mas toda uma história. Trabalho v.l. Borovikovsky parecia antecipar futuros retratos e cenas de gênero K. Bryulullov, que veremos no nono salão.

Funciona Alexander Ivanova.

Mudamos para os corredores dedicados aos artistas da primeira metade do século XIX, e a estilística muda acentuadamente. Tudo parece ser mais aprofundado, significativo, cheio de sinais ocultos. Essas pinturas não simplesmente retratam pessoas, paisagens ou cenas de gênero, eles transmitem humores, fazem-me demorar um minuto por um minuto na tela e sentir o retratado. No Hall No. 10, há uma das minhas fotos favoritas - "o fenômeno de Cristo ao povo" Alexander Ivanova.

Eu não sei o que, mas ela se lembrou de mim de lições em uma escola de arte, mas também estou atingida animada. A tela não pode ser ignorada já por causa de seus tamanhos: 5.5 por 7,5 metros! Figuras de pessoas que estão se preparando para entrar no rio e tomar o batismo em primeiro plano, muito mais do que o valor natural. Que trabalho monumental, que tipo de trabalho! E quão finamente, os detalhes são mencionados! O artista trabalhou nesta foto por mais de 20 anos, mas nunca conseguiu completar o pano. Que tipo de trabalho titanic fez Ivanov, tornará possível julgar esboços e esboços feitos pelo artista durante o trabalho na web. É maravilhoso que eles sejam postados nesta e nas vizinhas salões (№10 e 12), para que possamos ver como a ideia inicial mudou no processo de trabalho, como o artista estava procurando imagens, como se mudou para criar uma obra-prima por o método de amostras e erros.

Pintura de gênero do século XIX

Quarto curioso número 14, dedicado ao tema do campesinato e da vila russa na pintura do século XIX. Retratos de moradores rurais e crianças camponesas, cenas da vida da aldeia, bem como os interiores dos nobres do país dão uma imagem completa da vida e a aparência da aldeia russa da época. Cada vez, passando por essas salas, lamento que não fomos feitos para conduzir aulas de história em museus. Quanto poderia aprender e entender as crianças, considerando essas fotos!

No corredor número 15, deve ser dada atenção às obras de P.A. FEDOTOVA: As parcelas de suas telas refletem a vida, embora às vezes pareça esta ilustração para as histórias satíricas de Gogol ou Saltykov-shchedrin. A famosa lona "assistindo major" (na foto abaixo), âncora maravilhosa, ainda Ancor! "," Cavalier fresco "," café da manhã do aristocrata "," desmontar a noiva "," Fashion Wife "- todas essas fotos refletem Os detalhes da vida de Meshchansky, e eles nos dizem histórias, em algo ridículo, e em algo triste, mas tão familiar e típico para esse tempo. CLOTTS DO HALL NÚMERO 16 Continue a este tópico, onde encontramos o famoso trabalho v.v. Pukireeva "casamento desigual". Works v.g. Perov na próxima sala também nos conduz sobre a vida da Rússia no século XIX, mas as histórias mostradas por eles têm um rosto humano e muito mais trágico.

Dos nobres e do mensageiro, juntos com o artista, apelamos para a vida de trabalhadores e camponeses, onde desgraças sólidas: pobreza, fome, doença e morte. A famosa "Troika", onde as três crianças se arrastam no trenó um enorme barril com água, apesar do mau tempo; "A chegada do Goover em uma casa mercante", onde uma garota honesta e gentil entra no serviço para o Barina arrogante e mesquinho; Numerosas pinturas com o tema da morte - "broca", "pais velhos dos homens na sepultura do filho", "o retorno de camponeses com fryors inverno" - todas essas telas mostram a insistência e a desesperança da vida de uma pessoa simples .

Halls No. 18-19 são dedicados a pinturas paisagísticas: aqui e os famosos "Gracis voaram" por Savrasov, e Marina Aivazovsky; No 21º salão - o trabalho do Queenji, onde o jogo ameece com a luz, e no dia 25 estamos esperando por florestas e campos, desenhados em detalhes com Shishkin.

A transição de problemas sociais e domésticos para a pintura paisagística não é acidental: através da natureza que vemos outra aparência da Rússia - os países de vigorina, ótimos, poderosos. Isso logicamente nos leva ao corredor número 26, onde nos encontramos com a Rússia de contos de fadas e épico na web v.v. Vasnetsova. A imagem mais famosa aqui é "bogatyri", que já se tornou uma espécie de galeria de cartões de visita. Além dos heróis épicos, neste salão você pode ver a irmã Alyonushka, Ivan-Tsarevich no lobo cinzento, a princesa do reino subterrâneo.

O 27º Hall nos leva do mundo dos contos de fadas para o mundo da Índia exótica nas pinturas v.v. Vereshchagin. O mais impressionante (é a mais famosa) lona nesta sala - "Apotheis de guerra", em que vemos a montanha de Cherpov, rodeado por um bando de corvos no deserto. Essa foto sempre produz uma impressão muito opressiva, forçando-me a pensar em como ela estava sem sentido e as pessoas morrem em guerras e como a vida humana é fugaz.

Os seguintes salões representam nosso trabalho de tais mestres de fluxo realista na pintura, como V.I. Surikov. Isto é Repin, n.n. Ge. Retratos vivos de contemporâneos alternam com pinturas sobre as parcelas da história da Rússia. Aqui e "Menos Morozov" (na foto acima), enviados para o link, e "Menshikov em Berezov", e "Strelets da manhã", e "Ivan o terrível e o filho de sua ivan", e "Cossacks escrevem uma carta para Sultão turco ".

Pintando a vez dos séculos XIX-XX: do realismo para a nova arte

Salões dedicados à arte visual da vez dos séculos XIX-XX, abrem as pinturas Ma Vrubel (Halls número 32-34). Sua técnica distingue drasticamente seu trabalho dos sinos de predecessores, como se claramente conduzam a fronteira entre pintura velha e nova e realista e nova, enquanto apenas dando origem a temas na arte. Entre as obras mais reconhecíveis - "Tsarevna-Swan" e "demônio (sentado)" (na foto abaixo).

Sobre isso, estamos completando a inspeção dos corredores do primeiro andar, mas não tenha medo - de fato, dois terços da galeria já estudaram. Na parte inferior, fomos à esquerda para ver um pouco. Após o enredo e pinturas emocionalmente saturadas dos últimos salões, podemos novamente traduzir o espírito, considerando as paisagens. Nos halls número 35-38 Estamos aguardando o trabalho de Polenov, Levitan, Grabra e outros artistas, e na 39ª pintura camponesa M.V. Nesterova.

Nos Halls No. 40-41, as obras de V.A. Serov, incluindo "garota com pêssegos". A julgar pela exposição em 2016, este artista goza de grande popularidade com os muscovites, por isso é certamente vale a pena olhar aqui. No entanto, eu pessoalmente tenho sido muito mais interessante para estudar o trabalho de K.A. Korovin (Hall No. 42), que são muito melhores correlacionados com as tendências na pintura mundial da época. Sua técnica - Trabalhe com manchas de cor manchas - não permite que não veja tanto os detalhes, quanto entender o humor e o movimento geral, a energia das pinturas. A ilustração abaixo é seu trabalho "Paris. Café de la PE."

Não menos telas impressionistas são representadas em Halls No. 43-46, os artistas mais significativos aqui - ve. Borisov-Musatov, B.M. Kustodiev, K.a. Somov e n.k. Roerich. Suas técnicas não são semelhantes uns sobre as outras, mas seus predecessores de trabalho diferem ainda mais claramente.

Galerias Final: Gráficos, Iconografia, Tesouro

Nos Halls No. 49-54 Existem uma exposição de gráficos do XVIII - o início dos 20 séculos, que é atualizado uma vez a cada seis meses, por isso, se você estiver interessado neste tipo de arte visual, certifique-se de olhar aqui . Os últimos halls número 56-62 são dedicados à arte da antiga Rússia e pintura de ícones. Aqui você pode ver o trabalho típico para diferentes escolas locais, assim como os afrescos e ícones criados por mestres famosos como Feofan Greek (Hall No. 58) e Andrei Rubblev (Hall No. 59). Hall número 55 - Tesouraria da Galeria Tretyakov, onde ícones e livros vintage, jóias e miniaturas são apresentados.

Como você pode ver, a principal exposição da Galeria Tretyakov nos Laurel Laggles é incrivelmente rica, por isso é necessário visitar este museu: Mesmo se você não entende a arte pictórica, certamente verá as fotos que você tem repetidamente em Vida ordinária - nas páginas tutoriais, em produtos de embalagem (por exemplo, em doces), em cartazes publicitários. E aqueles que estão interessados ​​em arte podem continuar a se familiarizar com artistas russos e escultores do século XX no edifício Tretyakov no eixo da Crimeia.

Galeria Tretyakov no eixo da Crimeia

Ao contrário da galeria em Lavrushinsky Lane, esta exposição é menos e inspecionando muito mais rápido. Mas compreender as obras de artistas de vanguarda, cubistas e representantes de outras correntes modernistas do século XX acaba por ser muito mais complicado.

Aqui, como no prédio da galeria principal, as obras estão localizadas em ordem cronológica, desde os primeiros passos de artistas vanguardistas nos anos 1900 antes das obras de nossos contemporâneos. É curioso que nos primeiros salões vemos muitas amostras de arte experimentalmente, entre as quais não apenas pinturas, mas também esculturas incomuns, composições, máquinas cinéticas. Nos corredores você pode ver vários documentários sobre avanters russos, que melhor entenderão suas ideias e obras.

Novos fluxos em arte: simbolismo, primitivismo, abstracionismo

Iniciando a inspeção da galeria, nos movemos ao longo dos corredores dos 1910-1920s. Todas as fotos apresentadas aqui são desintegrantemente diferentes da criatividade de artistas clássicos, que é representada no Tretyakovka em Laureli Lane. Embora ainda não seja abstrações, é imediatamente claro que estamos diante de nós e não é arte realista.

O jogo com significados e formas, cuidados intencionais do realismo e busca de outras formas mais simples de expressar idéias filosóficas complexas, típicas de toda a arte do século XX. Expressão interessante, ela entra nas obras de M.F. Larionova. Na imagem "recreação do soldado" (Hall No. 1, na foto abaixo) Nós vemos pose de retrato aparentemente familiar - os artistas do renascimento de turistas Vênus escreveu, mas aqui o artista deliberadamente mistura de alto e baixo, contrastes operacionais e expressando sua atitude em sociedades de desigualdade social.

Outra direção popular da pintura desses anos é representada por pinturas por N.S. Goncharova - Parece que ela ainda é vida ou "pavão" (Halls número 1-2) são desenhados por uma criança de cinco anos, mas por parecer simplicidade, primitivismo, conexões associativas complexas.

Um após os outros artistas do início do século recusar a todos os usuais e realistas: cor, perspectiva, maneira de cartas - tudo sofre mudanças, cuja evolução é tão curiosa para traçar, se movendo do corredor para o corredor. O pico nova arte atinge no trabalho de vanguardistas, cujos representantes mais brilhantes são PN. Filonov (Hall No. 9), V.V. Kandinsky (Hall número 9), M.Z. Chagall (Hall nº 9) e K.S. Malevich (quarto número 6). As fotos de Filonov e Kandinsky sempre se fascinaram: Foi tão interessante estudar os detalhes, tentar adivinhar o que estava escondido por trás dessas formas, flores, linhas.

Eu vivo das composições e improvisações de Kandinsky, interceptei o ar: acho que não li apenas sobre suas experiências com música de cor, mas realmente ver o que o artista escreveu sobre. Essas estruturas abstratas, à primeira vista, aparentemente misturando aleatoriamente manchas e linhas de cores, são capazes de mergulhar o espectador em um estado emocional especial. Se os artistas anteriores dissessem e nos mostrassem histórias, agora eles sugerem que os sentimos.

Kazimir Malevich: Avangard e cubismo em belas artes

O artista mais famoso cujas obras são apresentadas aqui, sem dúvida, Casimir Malevich é. Como no Louvre, a multidão de turistas atrai a "Mona Lisa" Leonardo da Vinci, então, no Tretyakovka, no eixo da Criméia, todos buscam ver a "praça supremática negra" Malevich. Essa imagem contraditória talvez permaneça sempre do assunto de disputas quentes entre profissionais e fãs de pintura. Confesso se você não compartilha as opiniões sobre o fato de que este trabalho é uma obra-prima em seu plano revolucionário e tem um valor de software para a vanguarda, você dificilmente é impressionado com a imagem: apenas um quadrado rachado preto em um fundo branco . Pessoalmente, eu estava curioso para ver este símbolo da revolução na arte ao vivo, mas foi muito mais interessante considerar outras obras de Malevich. É curioso que em dois salões você pode rastrear como a visão criativa do artista mudou: do simbolismo realista para a vanguarda, o cubismo e novamente a arte mais realista. Suas buscas, originalidade e novidade de sua criatividade não são apenas um par de salões, mas uma galeria totalmente separada.

Além de pinturas por artistas, nos corredores sobre o cubismo e uma vanguarda, é possível ver a reconstrução do workshop da sociedade de jovens artistas e do pavilhão "Clube de trabalho", Rodchenko (na foto abaixo), que reflete novas direções de vanguarda e construtivismo em design e arte decorativa e aplicada.

Fotos K.S. Petrova-Vodkina (Hall No. 13) é permeada com simbolismo. Então, é impossível não parar perto de seu pano "banho do cavalo vermelho" - talvez o trabalho mais famoso do artista. Nunca me interessa em reproduções, no original, por alguma razão, me faz parar e olhar para o que está acontecendo. O rosto de um menino, sua pose, a figura do próprio cavalo - parece, tudo está cheio aqui em um profundo significado simbólico: isso é sobre a expiação dos pecados, e sobre a pureza espiritual, e sobre a nova arte revolucionária nascida .

Outras obras do artista não são menos curiosas: as visões usuais dos retratos e esboços são dotadas com o significado profundo e muitas vezes bíblico.

Pintura de ferramenta 1930s.

Neste, as salas mais difíceis de perceber acabam, desde a arte revolucionária, passamos para a pintura utilitária, que é projetada para realizar funções ideológicas. Eu era realmente fascinado por esses salões - o que é interessante nos retratos da frente e enormes telas das reuniões dos soviéticos? No entanto, é impossível passar por esses salões: No entanto, a arte figurativa dos anos 30 é um contraste distinto com a pintura do início do século. Construção, trabalho, progresso, esporte, patriotismo - Estes são os principais temas dos Cauldons desses salões. Da filosofia a propaganda, de problemas globais - a contradições sociais privadas. Olhando para o trabalho de A.A. Deeneki, yu.i. Pimenova, I.I. Brodsky, eu parecia ver como a mesma censura se manifesta na pintura que na literatura. Do software para a vida, todos os dias envolvemos nas pinturas dos artistas dos tempos militares e pós-guerra. Pessoas simples, coisas simples, vida pacífica e suas alegrias disponíveis e compreensíveis - por um realismo de década e o desejo de refletir a completude de uma vida simples retornam à arte soviética. Entre as obras desses salões, as obras de A.A. Plastov "Senokos", "jantar de drivers de trator", "primavera" (na foto abaixo).

Cada uma das telas tem dois planos: realista em que vemos cenas da vida habitual de camponeses e trabalhadores, e simbólico, onde o artista fala de valores simples, mas eternos, elogia a vida, nos mostra a beleza da vida cotidiana.

A partir dos anos 1960 até hoje: os salões da arte contemporânea

Os últimos salões das galerias são dedicados à arte de 1960-2000, no qual a reflexão encontrou uma variedade de tendências atuais. No entanto, esses salões me parecem menos interessantes de todos: Muitas obras de artistas modernos parecem francamente estranhas, mas, ao contrário das obras de vasos vanguardistas, eu não sinto a mesma profundidade semântica ou emocional.

Cursos educacionais na galeria

A Galeria Tretyakov não é apenas um museu, mas também um moderno centro educacional, onde você pode ouvir palestras individuais e cursos inteiros sobre a arte de certas eras. É curioso que existe um programa de palestra especial para crianças de 7-9 anos, adolescentes e adultos, por isso será interessante em qualquer idade. Por via de regra, o curso vira de 4 a 8 palestras, bem como excursões e passeios pela cidade. Você pode comprar ingressos para cursos no topo e nas bilheterias da galeria. O custo de uma vez visitando para adultos é de 270 rublos, para estudantes e pensionistas - de 170 rublos; Os palestrantes das crianças são mais baratos - de 130 rublos para a lição. Você pode ver a lista completa de programas e o cronograma do curso aqui.

Para aqueles que amam não apenas ouvir as palestras na arte, mas praticar oficinas criativas serão praticadas na criação de suas próprias obras. Uma experiência única de pintura para adultos custará 800 rublos, escultura - 1000, e aulas de crianças - 600 rublos. Você pode ver as datas e o assunto das classes nas seções "Prática de arte" no site da galeria.

Pausa para o almoço

Se durante o osmat das salas de galeria você estava com fome, você pode olhar para o restaurante Tretyakov Brothers em um edifício histórico em Lavrushinsky Lane. Aqui os hóspedes são oferecidos cozinha russa, mas os preços não são os mais democráticos: sopas de 230 rublos, saladas - de 270 a 700 rublos, e pratos quentes - na área 500. Sobremesas custarão 150-300 rublos, café - em 110- 240 rublos (cappuccino - 160), e chás são 320 rublos por chaleira por dois. Você pode se familiarizar com o menu e ofertas especiais do restaurante em seu site oficial. Se você não quer jantar no restaurante do museu, você encontrará muitos cafés de rede nas ruas circundantes, incluindo McDonalds, café, chocolate e varenny número 1.

Perto do prédio no eixo da Crimeia, há também vários cafés. Você pode comer um lanche ou beber café em um dos pequenos locais acolhedores no aterro, Burger Network King e Chocolate, bem como vários outros cafés estão localizados perto da estação de metrô Oktyabrskaya a apenas 10 minutos a pé da galeria.

recordações

Eu sempre adoro olhar em lojas de lembranças em museus: Ao contrário das lojas de lembranças comuns com os mesmos produtos chineses, há sempre algo original e interessante aqui, e é especialmente satisfeito que os museus russos sejam apertados para o nível de líder europeu. Na distribuição de lembranças dos trens, adquiri alguns cartões postais com reproduções de pinturas: e o olho está satisfeito, e o preço é adorável - apenas 10 rublos por peça. De presentes mais sérios Aqui você pode encontrar álbuns de coleta e livros sobre a galeria e pintura russa em geral (ver o catálogo aqui), os preços são de 300 a 3.500 rublos, reproduções de obras de obras-primas (de 750 rublos) ou comprar lenços de seda com motivos De lonas famosas, 3500 rublos. Veja o que é vendido na Souvenir Shop Gallery na loja online.

Fazer

Para mim, a Galeria Tretyakov é uma verdadeira coleção de tesouros e pérolas da arte visual russa, onde você pode encontrar o trabalho de clássicos e pintura de artistas vanguardistas e trabalhos modernos. Um passeio pelos corredores da galeria deve certamente ter todos, porque há tantas coisas que você definitivamente verá a imagem que reflete seu humor e visão de mundo.

Se você ama arte, então em Moscou há um museu que você não deve perder: Galeria Estadual Tretyakov, Chefe Russa National Art Museum. Você é que a coleção de pintura russa deste museu irá surpreendê-lo. Neste artigo, diremos como organizar uma visita a este museu e as imagens devem parecer.

Onde é a Galeria Tretyakov

A principal exposição da Galeria Tretyakov, que todo mundo é visitado, está em Lavrushinsky Lane, 10 , 15-20 minutos a pé da Praça Vermelha, do Kremlin ou da Igreja de Cristo o Salvador.

  • A estação de metro mais próxima da Galeria Tretyakov é Tretyakovskaya.

A principal fachada da galeria (localizada na Lavrushinsky Lane, lembra conto de fadas russas e foi erguido entre 1902 e 1904. A entrada do museu tem uma estátua de seu fundador Pavel Tretyakov. Neste edifício, obras de arte, que vêm do Século 11 Antes do início do século XX, dos famosos ícones russos para o Mosaico Domongálico, não esquecendo, é claro, sobre as obras-primas russas na forma de um retrato ou paisagem do novo tempo.

Em como chegar a Praça Vermelha, escrevemos no artigo no link.

Galeria de fachada.

A entrada da Galeria Tretyakov é um monumento para Pavel Tretyakov. Então, ao lado do museu, você pode encontrar a igreja de São Nicolau, que remonta ao século XVII, no qual as obras de arte também são exibidas, como ícones, como é outra parte do museu que acompanha a espiritualidade deste Lugar, colocar. Além disso, outras estruturas como um corpo de engenharia foram anexadas ao complexo Galeria Tretyakov.

Um fato excelente foi que em maio de 2012, a Galeria do Estado Tretyakov foi a sede do campeonato mundial de xadrez, tentando promover esportes e arte em uníssono.

É curioso que, durante a Segunda Guerra Mundial, em 1941, a coleção foi temporariamente transportada de trem para Novosibirsk, a capital da Sibéria e Perm.

Galeria de apartamentos da sede

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Galeria Tretyakov.

Duração da visita. Uma visita pode durar pelo menos 2 horas, embora dependa de suas preferências.

Restaurantes. Dentro do museu, há cafeteria se você quiser comer ou beber. Além disso, o hotel tem uma loja de souvenirs. Se você está procurando um bom restaurante ao ar livre do museu, eu recomendo o restaurante da culinária russa Abramov, que fica a 5 minutos a pé.

Um restaurante mais econômico da culinária ucraniana "Taras Bulba", que também fica a 5 minutos a pé, ou o restaurante GRABLI.

  • Modo de operação: Nas terças-feiras, quartas e domingos das 10:00 às 18:00 às quintas-feiras, sextas e sábados das 10:00 às 9:00 às segundas-feiras dia de folga.

Galeria Tretyakov Glabli Restaurant

Sobre outros museus de Moscou, leia neste artigo.

Preço do bilhete na Galeria Tretyakov

Ingressos online. A Galeria Tretyakov oferece um bilhete básico de entrada para suas exposições permanentes para 500 rublos. Você pode comprá-los na internet.

Excursões online para a Galeria Tretyakov

Excursões podem ser encontradas em Trifster.

A origem do museu

A galeria do Estado Tretyakov é um dos mais importantes museus do país, o melhor em Moscou e o principal repositório da arte russa, um lugar indispensável para os amantes da arte. Suas obras artísticas variam de ícones medievais às direções do realismo socialista soviético ou vanguardista, passando pelos principais pintores nacionais ao longo dos séculos, alcançando e até hoje.

Galeria Tretyakov.

Fundador do museu

Seu nome está conectado com Pavel Tretyakov, os tecidos do Trader Moscou, um coletor de obras de arte, que iniciou suas aquisições em 1856. Seu irmão Sergey ajudou-o. Em 1892, quando ele já tinha 2000 pinturas, ele entregou sua herança para a cidade. Um ano depois, a abertura oficial do museu aconteceu.

Este grande patrocínio morreu em 1898 e foi enterrado em um cemitério único e bonito Novodevichy. Claro, ele não tinha ideia de que grande popularidade seria usar sua coleção particular de pinturas.

Pavel Tretyakov.

Nós nos mudamos para Antalya . Nós contamos tudo em detalhes no nosso grupo em contato com : https://vk.com/antalya2. Veja também nossos vídeos em YouTube. : https://youtu.be/ox-vg2p2kjo.

Museu em diferentes edifícios

É importante que você saiba que este museu está em diferentes edifícios, mas eles estão todos unidos sob a marca e são chamados de Galeria Estadual Tretyakov. O mais importante destes é o próprio estado da própria galeria do Tretyakov, onde o trabalho é exibido do século 11 até o início do século XX, e a nova galeria Tretyakov, em que você pode ver os representantes da moderna arte russa do vigésimo e xxi séculos.

A Galeria Estadual Tretyakov, a nova Galeria Tretyakov e outros ramos com seu próprio nome, são estimados para serem armazenados mais de 180.000 obras, um dos mais valiosos tesouros artísticos da Rússia, principalmente pintando, mas também esculturas.

Galeria Tretyakov.

O que ver na Galeria do Estado Tretyakov

Eu gostaria de destacar algumas das obras e artistas mais reconhecidos da Galeria Tretyakov, se puder ajudá-lo em sua visita:

Obras de Vasily Ivanovich Surikova (1848-1916), um dos mais famosos artistas realistas russos. Seus trabalhos mais notáveis ​​são dedicados a tópicos históricos associados à Rússia. Entre eles, os seguintes são destacados:

  • Execução de striscos de manhã , 1698 ano. O Sagitário era a autoridade militar russa criada em 1550 durante o reinado de Ivan IV "terrível. Sagitário recebeu terra em pagamento por seus serviços. No século XVI, eles se tornaram um órgão de elite e adquiriram uma influência sob o pátio russo. Eles se rebelaram em 1698 (revolta de arcebordantes de 1698) contra Tsar Pedro, quando ele estava perto de Moscou. Voltando, Peter cruelmente puniu Streltsov, que pessoalmente bate algumas das cabeças.

Manhã da exexão

  • Medo de Morozov. . Theodosius Morozova foi um dos mais famosos partidários do movimento da antiga propriedade ou divisores. A imagem mostra a prisão de Feodosia em 1671, na qual ele detém dois dedos levantados, desta forma a forma antiga da procissão feita por dois dedos.

Galeria Tretyakovskaya em Moscou - onde é a hora do trabalho, o preço de um bilhete

  • Bogatyri. (1898) Esta é uma das principais obras de Viktor Vasnetsov, no qual ele trabalhou vinte anos. Aqui ele representa heróis eslavos: Dobryna Nikitich, Ilya muromets e Alyosh Popovich.

Bogatyri.

  • "O congestionamento na província de Kursk" (1880-1883) Ilya Repin, a requintada e conhecida artista russa-realista, que também aloca Ivan o terrível e seu filho (1885), a imagem afetada pelo ataque de vandalismo em maio de 2018.

Procissão

Obras de Mikhail Vrubel (1856-1910):

  • Princesa Dreams (1896)
  • Tsarevna-Swan (1900)
  • "O fenômeno de Cristo para o povo" (1837-1857) A. A. Ivanov, no final do qual foi vinte anos.

O fenômeno do povo de Cristo

  • "Cristo no deserto" (1872) Ivan Kramsky.
  • "Trinity" Andrei Rubleva , o artista religioso mais famoso do país. O famoso ícone é provavelmente escrito entre 1425-1427.
  • "Apotheis de guerra" (1871) Vasily Vereshchagin, um dos mais famosos argumentos anti-guerra na história da arte. Deixe as pirâmides com as cabeças de suas vítimas nos arredores das cidades conquistadas estavam personalizadas do conquistador Turkic-Mongolian de Tamerlane. Esta cena chocante Vereshchagin queria condenar não apenas isso, mas também toda a vir a guerra.

"A apoteose da guerra"

Composição VII (1913) de Vasily Kandinsky, predecessor de artistas de arte abstrata e expressionista em todo o mundo, com um grande número de obras na nova Galeria Tretetyakov.

  • Princesa tarakanova. (1864) Konstantin Flavitsky, representando o dilúvio na fortaleza de Petropavlovsk na câmara, ocupada por uma alegada filha da imperatriz.
  • Vladimir Virgin, O ícone do início do século IX, ao qual ele está experimentando grande reverência na Rússia. Seu autor anônimo, origem bizantina e está localizado na igreja de São Nicolau em Tolmacha.

Vladimir bogoroditsa.

  • Retrato de uma mulher desconhecida (1883) Escovas Ivan Kramsky. Ela retrata uma mulher calma com uma aparência séria. Este é um trabalho muito popular na Rússia no momento, embora não estivesse lá, já que havia pessoas que pensaram que era uma mulher arrogante e imoral.
  • "Garota com pêssegos" (1887) Valentina Serov, um dos grandes mestres da pintura russa. Esta imagem é considerada o ponto de partida do impressionismo russo. Também vale a pena notar a imagem da aldeia "aldeia" (1898).
  • "Manhã em Pine Bor" (1889) Ivan Shishkin e Konstantin Savitsky. Uma das pinturas mais populares da arte russa. Há uma parte da imagem que serve como um invólucro para a famosa marca de doces de chocolate russos, que eu amo desde a infância.

Manhã em uma floresta de pinheiros

  • "Demônio sentado" (1890) Mikhail Vrubel. Este não é um retrato típico do diabo com chifres e cauda. Este demônio é lindo, porque ele realmente era um anjo antes de se encontrar com seu criador.
  • "Natação cavalo vermelho" (1912) Kuzma Petrova-Vodkina.
  • "Quadrado preto" Casimir Malevich é um trabalho que nunca deixa ninguém indiferente e a última versão do que se refere ao final da década de 1920 ou no início dos anos 1930. Você também pode observar seu auto-retrato (1910-1911).

Quadrado preto malevich

Se você não sabe o que fazer em Moscou, oferecemos visitar Kolomna Park. Sobre onde é o Parque Kolomna que escrevemos no artigo no link.

New Tretyakov Gallery - Museu de arte do século XXI

New Tretyakov Gallery. (Localizado no eixo da Criméia, 10) Foi administrativamente unido com a Galeria Tretyakov em 1985 e hoje estou satisfeito com as idéias da arte contemporânea russa dos 20 e 21 séculos, artes vanguardistas e novas tendências a hoje.

O prédio vizinho, chamado Central House of the Artist, desde que a década de 1980 foi o local para exposições proeminentes de artistas de classe mundial, e por 2022 há uma grande reconstrução de toda a rede cultural.

A estação de metro mais próxima para a nova galeria Tretyakovsky - outubro.

New Tretetyakovka.

Da Galeria Tretyakov (Lavelushinsky Lane, 10) para o novo Tretyakov (eixo da Criméia, 10) pode ser alcançado a pé em cerca de 25 minutos, dirigindo cerca de 2 km ou um pouco mais. Durante esta viagem a pé, você pode contemplar a estátua de Pedro, o Grande, localizado em uma pequena ilha, um colosso com uma altura de 98 metros e pesando cerca de 1000 toneladas.

Vale a pena visitar a nova galeria Tretetyakov. Aqui estão as obras da arte russa moderna com as obras de Kandinsky, Chagal e Malevich. Também recomendo visitar o parque circundante com esculturas e monumentos da antiga União Soviética.

O bilhete custa 500 rublos e também pode ser comprado online. Os gráficos são os mesmos que no edifício principal da Galeria Tretyakov. Uma visita também pode durar pelo menos 2 horas.

New Tretetyakovka.

Tudo o que todo turista turístico é comemorado:

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