Galeri Tretyakov, Moscow. Alamat, pameran, laman web, harga 2021, ulasan dan gambar, sila Jangkau, Hotel - Tourster.ru

Galeri Tretyakov adalah sebuah kompleks muzium bersejarah di pusat Moscow, yang mempunyai salah satu koleksi terbesar lukisan Rusia di dunia.

Pendedahan kekal galeri terletak di beberapa bangunan. Tretyakovka memelihara, meneroka dan mempopularkan seni Rusia: menyediakan akses yang luas kepada karya lukisan yang diiktiraf.

Harga di Galeri Tretyakov 2021

  • Lavrushinsky Lane (pendedahan utama + pameran sementara): Bagi orang dewasa - 500 rubles, keutamaan - 300 rubel;
  • Masuk kompleks (bangunan utama + bangunan kejuruteraan): Bagi orang dewasa - 800 rubel, keutamaan - 300 rubel;
  • New Tretyakovka di Aci Crimean (Exposition "seni abad XX" dan beberapa pameran sementara): Bagi orang dewasa - 500 Rubles, keutamaan - 300 Rubles.

Bagi kanak-kanak (semua pelawat sehingga 18 tahun) Masuk ke Tretyakovka adalah percuma.

Maklumat tambahan di laman web rasmi:

Di mana untuk membeli tiket

Tiket di laman web rasmi Galeri Tretyakov dijual dengan tarikh terbuka: ke bangunan utama dan muzium individu.

Kemasukan untuk tiket elektronik adalah dalam urutan giliran umum, tetapi anda tidak perlu berdiri di juruwang.

Waktu pembukaan

Bangunan Utama dan Tretyakovka baru:

  • Isnin - ditutup;
  • Selasa, Rabu - dari 10:00 hingga 18:00;
  • Khamis, Jumaat, Sabtu, Ahad - dari 10:00 hingga 21:00.

Pintu masuk ke galeri menutup sejam sehingga akhir hari bekerja.

Video mengenai Galeri Tretyakov di Moscow

Sejarah

Tarikh Galeri - 1856. Pada masa itu, pengumpul dan penaung Pavel Mikhailovich Tretyakov mula-mula memperoleh kerja-kerja pelukis Rusia - Lukisan oleh V. G. Khudyakov dan N. G. Schilder.

Buat pertama kalinya, penduduk bandar dapat melihat koleksi yang semakin meningkat Tretyakov pada tahun 1867: Tretakov Brothers Gallery dibuka di Zamoskvorechye, di mana lebih daripada 1,800 pameran telah bernombor, di mana 1276 lukisan.

Di bawah bandar Moscow, Pavel Mikhailovich menyerahkan galeri seninya pada tahun 1892. Pada masa itu, koleksi itu berkembang kepada lebih daripada 1900 barangan seni.

Galeri dan kini terletak di rumah yang diperoleh oleh keluarga Tretyak pada tahun 1851. Dari masa ke masa, premis baru telah selesai untuk koleksi yang sentiasa diisi semula ke rumah itu. Fasad yang indah dari galeri itu dicipta oleh arkitek V. N. Bashkirov dalam lukisan artis V. M. Vasnetsov, dan A. M. Kalmykov diketuai oleh pembinaannya dari tahun 1902 hingga 1904.

Nama "State Tretyakov Gallery" yang diterima pada tahun 1918. Sumber penambahan mesyuarat yang paling penting pada tahun-tahun pertama Soviet adalah Yayasan Muzium Negeri yang dicipta. Pada tahun-tahun berikutnya, galeri itu selesai dan menerima platform baru - rumah Sokolikova Merchant, Gereja Nicholas St. di Tolmachi. Selama bertahun-tahun, eksposisi itu dipindahkan ke Novosibirsk dan Perm (pada masa itu - Molotov). Pada 17 Mei 1945, Galeri Tretyakov dibuka semula di Moscow. Pada tahun 1980-1992, eksposisi kawasan pameran berterusan, bangunan kejuruteraan dibina di selatan bangunan utama. Galeri seni di Aci Crimean adalah sebahagian daripada Tretyakov pada tahun 1985.

Potret Patung P. M. Tretyakova, yang dibuat oleh S. M. Volzuhin

Potret patung P. M. Tretyakova, yang dibuat oleh S. M. Volzuhin, ©

Elena Yakhontova.

Muzium Galeri Tretyakov

Eksposisi utama muzium ini terletak di dua bangunan - bersejarah di Lavrustrinsky Lane dan yang baru di Aci Crimean.

Bangunan utama

Alamat: Lavrushinsky Lane, 10.

Di dalam bangunan bersejarah galeri, lebih daripada 1300 karya seni sentiasa dibentangkan: ini adalah karya pelukis Rusia XI - permulaan abad kedua puluh. Bangunan ini sentiasa dijalankan dan menggantikan pameran masing-masing subjek yang sempit: lukisan, grafik, lukisan dari Yayasan Tretyakov dan muzium utama lain dipamerkan.

Galeri Tretyakov.

New Tretyakovka.

Alamat: Aci Crimean, 10.

Pada masa ini, bangunan "Art of the XX abad" terletak di bangunan galeri gambar ini. Bersama dengan eksposisi tetap, pameran sementara diadakan pada artis dan arah individu, koleksi ulang tahun dipamerkan, bahan mengenai tahun-tahun revolusioner.

Kejuruteraan Corpus.

Alamat: Lavrushinsky Lane, 12.

Bangunan yang terletak berhampiran galeri bersejarah digunakan sebagai platform untuk pameran sementara, kuliah dan peralihan filem.

Pusat Kebudayaan di Tolmach

Alamat: Tolmachevsky Lane kecil, rumah 6, ms. 1.

Terletak bersebelahan dengan Kuil St. Nicholas yang ada di Tolmachas, yang juga termasuk dalam kompleks Galeri Tretyakov. Sebagai tambahan kepada ruang pameran di pusat kebudayaan, dewan kuliah dan studio kreatif diletakkan. Untuk pelawat, taman permainan galeri ini terbuka untuk masa acara.

Muzium Rumah V. M. Vasnetsova

Alamat: Lane Vasnetsova, 13.

Rumah "Teremok" dibina mengikut lakaran pengarang, eksposisi adalah pedalaman asal dan berfungsi pada topik yang hebat.

Muzium-Apartment A. M. Vasnetsova

Alamat: Furmane Lane, 6, 3 tingkat, persegi. 21-22.

Di apartmen ini, Pegawai Landskap tinggal dari tahun 1903 hingga 1933. Kuliah dibocorkan di Muzium Memorial, Malam Sastera-Musical.

Muzium-Workshop A. S. Golubina

Alamat: Limbah Levoshinsky Lane, 12.

Pengukir Anna Semenovna Golubina tinggal di sebuah rumah besar dari 1910 hingga 1927. Dalam bengkel yang dibuat pada tahun 1934, adalah mungkin untuk memelihara suasana studio artistik awal abad XX. Eksposisi ini adalah tempat kerja, alat pengukir dan karya-karyanya, dipindahkan kepada keluarga Duchinka ke negeri ini.

Muzium A. S. Bluebina sejak September 2017 sedang dalam pembinaan semula

Muzium P. D. Corina

Alamat: Jalan Pirogovskaya kecil, 16, ms. 5.

Muzium Memorial terletak di bengkel rumah, di mana artis, pemulihan Pavel Dmitrievich Corin, hidup dan bekerja dari tahun 1934 hingga 1967, pengarang kitaran luar Rulev, potret dan pencipta panel Mosaic untuk Metro Moscow.

Muzium P. D. Corina ditutup untuk pembinaan semula sehingga 2022

Di laman web rasmi Peta terperinci kompleks Muzium Tretyakov:

Gambar

Dana kompleks Muzium adalah lebih daripada 180,000 karya seni era dan arah yang berbeza.

Ikon dan Lukisan Rusia Lama

Koleksi terkaya dengan lukisan ikon Rusia berabad-abad XI-XVII, yang kini mempunyai galeri, kebanyakannya terbentuk dalam tahun-tahun Soviet.

Eksposisi tetap seni Rusia purba dan ikonopy diletakkan di dalam dewan No. 56 - 62. Ia akan mungkin untuk melihat karya-karya Icon Terbesar Painters, pertama sekali, Faofan Greek, Dionysius, Simon Ushakov dan Andrei Rublev .

Galeri Tretyakov.

Separuh kedua abad XIX

Koleksi kerja terbaik dari telefon bimbit: Lukisan I. N. Kramsky, V. M. Vasnetsova, I. I. Shishkin, V. D. Polenova, V. G. Pereova, A. K. Savrasova, G. M. Myasedova, K. A. Savitsky, V. E. Makovsky dan lain-lain.

Kreativiti I. E. Repin (termasuk lukisan "Ivan Grozny dan anaknya Ivan", "tidak mengharapkan"), V. I. Surikov ("Takut Morozova", "Strelet pagi"), V. V. Vereshchagin ("Hunter Kyrgyz kaya dengan Falcon") .

"Graci Flew", A. K. Savrasov

Akhir XIX - Awal XX berabad-abad

Artis cemerlang dalam tempoh ini:

  • M. A. Vrubel ("Demon duduk");
  • I. I. Levitan ("Lebih di rantau Abadi", "cincin petang");
  • V. A. Serov ("Gadis dengan Peaches");
  • K. A. Korovin ("Di dalam bot", "Paris Cafe, separuh kedua tahun 1890an");
  • M. V. Nesterov ("Visi Pola Bartholomew", "Silence");
  • B. M. Kustodiev (Bolshevik, "kecantikan", "Maslenitsa");
  • N. K. Roerich ("Ashram", "Gonole");
  • A. N. Benua, K. A. Somov dan tuan-tuan lain dari "Perdamaian Dunia";
  • Kesatuan artis Rusia;
  • Persatuan "Blue Rose";
  • Persatuan Artis "Bubnovaya Valet".
M. A. Vrubel, "Demon duduk", imej dari koleksi Galeri Tretyakov

M. A. Vrubel, "Demon duduk", imej dari koleksi Galeri Tretyakov,

laman rasmi

Seni kontemporari, abad XX (New Tretyakovka)

Perhimpunan Seni Kontemporari - Lebih 5000 Kerja: Dari lukisan abstrak tahun-tahun pasca perang kepada karya seni yang paling penting tahun 2000-an.

Destinasi dan bahagian utama:

  • Abstraksi,
  • Kinetisme dan seni optik
  • Mistik dan surrealists,
  • Realisme baru.
  • Seni pop,
  • Minimalisme dan abstraksi selepas memutuskan,
  • Seni sosial
  • Konseptualisme - imej di kepala saya,
  • Puisi dan surat
  • Prestasi,
  • Memahami mesin.
  • Neoexpressionism,
  • Konseptualisme - generasi baru,
  • Arkeologi postmodern.
  • Keamanan pada tahun 1990-an,
  • Projek: Seni tahun 2000.

Artis terkenal: Cookryniks (M. V. Kupriyanov, P. N. Krylov, N. A. Sokolov), I. E. Grabar, P. P. Konchalovsky, Vl. A. Serov, N. V. Tomsky, S. D. Mekurov dan lain-lain.

Karya utama dan pusat tarikan di Tretyakovka pada aci Crimean adalah gambar Kazimir Malevich "Black Suprematic Square".

Anda boleh mengenali dengan koleksi Galeri Tretyakov - di laman rasmi Sorting mudah mengikut tempoh dan pengarang.

Dewan 26 dinamakan selepas Metsenita V. I. Nekrasov. Foto: Evgeny Alekseev

Pameran di Galeri Tretyakov

Di dalam bangunan utama dan di tapak galeri Tretyakov, bersama-sama dengan eksposisi tetap, selalu ada beberapa pameran sementara yang menarik dari subjek yang paling berbeza - dari karya seorang artis ke koleksi potret dan lukisan sejarah yang didedikasikan untuk bandar atau penting tempat. Di samping itu, pengunjung pameran itu jatuh peluang untuk melihat pameran dari dana muzium lain.

Pameran sementara di Tretyakovka baru.

Acara

Di tapak galeri Tretyakov, format kreatif dan pendidikan sentiasa diadakan. Tetamu muzium dijemput untuk melawat:

  • Kinostean (dalam bangunan kejuruteraan),
  • Mesyuarat rasmi dan kreatif (bangunan utama dan bangunan kejuruteraan),
  • Kuliah (New Tretyakovka, Korporat Korps),
  • Konsert dan persembahan (tretakovka baru).

Setiap tahun, galeri menyertai kempen antarabangsa "Malam Muzium": menyediakan program khas yang kaya dengan kelas induk, ekspresi ekspres, konsert. Anda boleh melawat pada hari ini dan cawangan muzium sehingga pukul 23:00 atau sehingga tengah malam (jadualnya berbeza, anda perlu menentukan dalam program Muzium Malam). Tradisi yang sama berkembang pada "Malam Seni".

Pada acara ini, galeri ini tidak terhad kepada: Setiap tahun projek menarik baru dilancarkan, perayaan diadakan, promosi muzium tempatan.

"Malam di muzium"

Tretyakov Gallery Tours.

Pekerja galeri menjalankan lawatan bersiar-siar, bercakap tentang tempoh dan arah individu, dan juga menemani kumpulan sekolah. Perkhidmatan lawatan disediakan oleh pesanan terdahulu untuk mana-mana kumpulan dan secara individu.

Bagaimana untuk mendapatkan

Di bawah - secara terperinci mengenai pengangkutan ke tapak pameran utama.

Metro ke Galeri Tretyakov

Mendapatkan ke Galeri Tretyakov di Lavrushinsky Lane adalah yang paling mudah untuk kereta bawah tanah - ke stesen Tretyakovskaya, oren garis (Kaluga-Riga) dan Kuning (Kalininskaya). Anda juga boleh sampai ke Stesen Metro Polyanka (Grey Line - Serpukhovsky-Timiryazevskaya), dari mana 700 meter dengan berjalan kaki.

Tretyakovka yang baru terletak di wilayah kompleks Muzium yang terletak di antara Stesen Metro Park Culture Park (Red Sokolnicheskaya dan garis cincin coklat) dan Oktyabrskaya (garis dan oren Kaluga-Riga).

Bas

Pengangkutan darat yang sesuai ke bangunan utama (Laurelist Lane) - bas M5 untuk menghentikan "Tretyakovskaya Metro", Bas M6 dan Trolleybus nombor 8 sebelum berhenti "besar Yakimaka".

Dalam pengangkutan darat ke Tretyakov baru (aci Crimean), adalah perlu untuk menghentikan "Taman Gorky" (Bus - B, T10).

TAXI

Untuk cepat sampai ke Galeri Tretakov (dan pada umumnya, untuk perjalanan di Moscow, bukan pada jam sibuk), ia adalah mudah untuk menggunakan aplikasi perkhidmatan teksi terbesar - Yandex. Teksi, Uber, Gett, Maxim.

Bagaimana untuk pergi ke Galeri Tretyakov

Koordinat untuk Navigator: Bangunan Bersejarah 55.741420, 37.620726, Bangunan baru 55.735404, 37.605398.

Dari bangunan utama ke galeri pada aci Crimean, pengangkutan tidak perlu: antara Muzium Hanya 1.5 km di kaki, skim, bagaimana untuk pergi, di bawah:

Galeri Tretyakov.

Dalam pesat 21 abad kami, orang ramai telah menjadi semakin melancong di seluruh dunia. Dan mereka naik bukan sahaja untuk berehat di alam, di laut, tetapi juga untuk mengenali tarikan budaya.

Di Moscow, Persatuan Muzium All-Russian "State Tretyakov Gallery" (GTG atau Tretyakovka) menjadi salah satu pusat "haji budaya".

...

Bersentuhan dengan

Facebook.

Google+

Dunia Saya

Sedikit sejarah

Adalah dipercayai bahawa sejarah penciptaan galeri bermula apabila pedagang Pavel Mikhailovich Tretyakov membeli dua gambar artis senegara '. Ia berlaku pada tahun 1856. Pada masa akan datang, pada tahun 67, Galeri "Moscow City Paul dan Sergei Tretyakov" dibuka di Zamoskvorechye untuk semua kehendak.

Ini menarik: Menentukan opera, apa yang berlaku pada genre ini?

Kemudian, pada bulan Ogos 1892, koleksi itu dibentangkan kepada bandar Tretyak Moscow. Secara rasmi, muzium itu dibuka pada 15 Ogos, 1893

Pada mulanya, galeri itu diletakkan di dalam trait mansion Tetapi secara beransur-ansur lanjutan dibuat untuk menyimpan koleksi yang berkembang. Pandangan akhir Tretyakov diperolehi pada tahun 1902-1904. Pelan projek telah dibangunkan oleh Arkitek V.N. Bashkirov mengikut lakaran artis V. M. Vasnetsov.

Ia menarik: gaya tarian moden, semua arah ke senarai.

Pada masa akan datang, bangunan lain dilampirkan kepada Tretyakov: kuil, muzium, rumah dan pangsapuri artis terkenal Rusia.

Hari ini, gtg. - Ini adalah kompleks muzium yang besar, yang termasuk lapan bangunan dan bangunan.

Alamat Galeri Tretyakov dan jabatannya

Bangunan utama.

  • Bagaimana untuk mendapatkan Galeri TretyakovBangunan utama kompleks muzium ini dipanggil Galeri Tretyakov negeri. Di peta Moscow, ia terletak di pusat bandar, dalam cincin taman, berhampiran dengan Sungai Moscow. Ia terletak di: per. Lavrushinsky, rumah nombor 10. Tretyakovka mengandungi koleksi lukisan dan ikon yang besar, masing-masing adalah karya seni seni Rusia. Pendedahan utamanya ditumpukan kepada lukisan Rusia dari abad ke-10 dan sebelum permulaan abad ke-20.

Galeri Tretyakov terletak di tempat yang sama di mana Metro Tretyakovskaya dan Novokuznetskaya terletak. Cara paling mudah untuk sampai ke Tretyakov dari stesen Tretyakovskaya. Keluar kereta bawah tanah. Angkat ke jalan dari Metro dan pergi ke jalan yang memakai nama yang besar. Pergi, dan anda akan mendapati diri anda di bangunan Bara-restoran. Di sebelah kiri bangunan Bara-restoran akan menjadi Odysh masih. Seterusnya, pergi ke penghujung ujung Dead Ordahn, melepasi Schmelev Square, sebelum lorong Lavrushinsky. Di sisi lain, lorong itu akan menentang struktur bangunan kejuruteraan, dan haknya dari IT GTG .

Stesen "Novokuznetskaya" terletak berhampiran dengan stesen Tretyakovskaya. Pergi ke peralihan stesen metro "Novokuznetskaya" - "Tretyakovskaya" dan keluar dari kereta bawah tanah. Seterusnya, pergi ke laluan yang sama, seperti dari stesen Tretyakovskaya. Dari sisi terbalik bangunan kejuruteraan adalah kuil St. Nicholas di Tolmach. Alamatnya: Lane kecil Tolmachevsky, nombor rumah 9. Nilai artistik gereja dipamerkan di sini.

  • Tretyakovka yang baru terletak di jalan Crimea Shaft, 10. Galeri Tretyakov di Aci Crimean memperkenalkan karya-karya para artis Soviet dan Rusia dalam tempoh sejarah terbaharu, iaitu abad ke-20 dan awal abad ke-21.
Apa yang menarik di Galeri Tretyakov

Berhampiran ia adalah stesen kereta bawah tanah seperti Oktyabrskaya dan taman budaya.

Untuk mendapatkan dari stesen "Oktyabrskaya"

, Saya perlukan, keluar dari metro, pergi ke peralihan bawah tanah melalui jalan besar Yakimanka, kemudian melalui aci Crimean ke rumah pusat artis (CDH). Di rumah ini dan Galeri Tretyakov terletak. Untuk mendapatkannya dari taman "Park of Culture", anda perlu melalui laluan Novocrym, kemudian di jambatan Crimean untuk menghidupkan ke kiri ke jalan Crimea Shaft.

Rumah, Pangsapuri dan Bengkel Artis

  • Jam pembukaan galeri Galeri TretyakovMuzium-rumah V. M. Vasnetsova, seorang artis terkenal yang terkenal, terletak di daerah Meshchansky di bandar Moscow. Alamatnya: Lane Vasnetsova, rumah nombor 13. Di sini anda boleh mengetahui bagaimana seorang artis yang hebat tinggal, dan juga untuk mengenali kerja-kerja terkenal dan kurang terkenal. Anda boleh pergi ke sana dari stesen metro "Prospect Mira". Untuk melakukan ini, keluar dari kereta bawah tanah, anda perlu pergi di sepanjang jalan Gilyarovsky ke kiri. Pergi ke Durov Street dan belok kanan. Kemudian, memintas Shchepkin Street, Roll di jalan Meshchanskaya dan pergi ke lorong Vasnetsov. 100 meter di sepanjang lorong. Dan anda berhampiran muzium.
  • Muzium-Apartment Apollinaria Mikhailovich Vasnetsova, seorang pelukis dan ahli sejarah - Moskvovda terletak di rumah nombor 6 di The Furmann Lane. Anda boleh mendapatkannya dari stesen metro "Kolam Bersih". Dari stesen untuk beralih ke Gusseknikov Lane dan pergi ke lorong Chaitonian yang lebih besar. Belok kiri dan pergi ke kanan tidak akan muncul Chaplygin Street. Pergi bersama Chaply Street ke Furmane Lane. Di rumah kedua di sebelah kanan, dalam 2 pintu masuk, di tingkat 3 terdapat sebuah apartmen yang dikehendaki.
  • Apa yang perlu dilihat di Galeri TretyakovMuzium-Bengkel dari The Sculptor A. S. Golubina terletak di alamat Livshinsky Lane yang besar, rumah nombor 12. Mendapatkan lebih mudah dari stesen taman budaya. Setelah meninggalkan kereta bawah tanah, anda perlu mencari perhentian bas "Metro Park" di Boulevard Zubovsky, ke arah dari Jambatan Crimean, dan menunggu bas No 10 atau No.79. Seterusnya, dapat menghentikan "1st non-nonalimovsky lane". Kembali sedikit ke Livhinsky Lane yang besar, dan di rumah pertama akan ada bengkel. Pada September 2017, bilik ditutup untuk pembinaan semula.
  • Rumah-Muzium P. D. Corina terletak di jalan raya Malaya Pirogovskaya, rumah No. 16, Bangunan 5, Flygel. Bangunan itu kini dibaiki.

Mengenai Galeri Tretyakov Saya mendengar mana-mana Rusia, kerana ini adalah Muzium Seni Halus yang paling terkenal di negara kita. Di sinilah koleksi seni Rusia terkaya dari ikon abad XI untuk melukis dan patung awal abad XXI, dan muzium ini adalah Manil sejak zaman kanak-kanak. Jadi lawatan pertama saya di sini berusia 10 tahun, dan saya selalu ingat lawatan berikutnya dengan keseronokan - begitu banyak yang saya temukan untuk diri saya dalam setiap perjalanan di sini!

Hari ini, koleksi galeri terletak di dua bangunan: eksposisi utama yang didedikasikan untuk seni tuan lama terletak di sebuah rumah di Lavrustrinsky Lane, dan koleksi abad ke-20 dibentangkan di dalam bangunan di aci Crimean. Nampaknya saya melawat sekurang-kurangnya salah satu pameran Tretyakov, setiap tetamu di ibu negara adalah perlu, kerana ia adalah salah satu tarikan yang paling penting di Moscow.

Bagaimana untuk sampai ke Galeri Tretyakov

Bangunan di Lavrushinsky Lane

Bangunan bersejarah muzium di Lavrushinsky Lane begitu terkenal dengan Muscovites yang pada satu-satu masa juga memberikan nama stesen metro terdekat "Tretyakovskaya" Kaluga-Riga Line (pada peta di bawah yang ditunjukkan oleh nombor 1). Dari Metro di atas iklim dan Tolmachevsky Lane yang besar, anda boleh berjalan di hadapan galeri berjalan dalam hanya 7-9 minit.

Stesen bersebelahan dari Metro Zamoskvoretskaya Metro "Novokuznetskaya" juga hanya 10 minit berjalan kaki dari Perbendaharaan: anda akan terlebih dahulu perlu melalui Jumaat Jalan ke lorong iklim, dan selepas - laluan yang sama. Dari pengangkutan darat Di sini anda boleh mendapatkan bas 25, trolleybus 8 atau trem A, 3 atau 39. Walau bagaimanapun, saya cadangkan anda menggunakan kereta bawah tanah, kerana di tengah-tengah Moscow anda boleh dengan mudah masuk ke dalam palam.

Bangunan di atas aci Crimean

Bangunan galeri di Aci Crimean boleh dicapai dari Budaya Metro Park (Rajah 3pada peta) atau "oktyabrskaya" (digit 2), Lagipun, bangunan itu berada di Muzium Seni Taman, betul-betul bertentangan dengan Budaya dan Taman Rehat Gorky. Dari kereta bawah tanah anda akan sampai ke galeri selama 10-12 minit di sepanjang jalan Crimea Aci. Juga, sama rata di seberang pintu masuk ke taman terdapat perhentian bas "Cpkio yang dinamakan selepas Gorky", di mana bas B dan trolleybus dihentikan.

Sama-sama dikeluarkan dari kedua-dua galeri Metro Polyanka Metro Station Timiryazevsko-Serpukhovsky garis (di peta yang ditunjukkan oleh nombor 4). Antara galeri anda boleh pergi dan berjalan - jarak kira-kira 2 kilometer akan diatasi selama setengah jam. Pilihan yang paling mudah dan paling indah - di sepanjang persiaran. Anda boleh mengagumi panorama bandar, serta berjalan-jalan melalui taman muzium dan meneroka patung yang menyeronokkan yang dipamerkan di sana. Jika anda ingin melihat bangunan-bangunan sejarah dan budaya, kemudian pergi ke jalan Yakimanka dengan panduan percuma, yang dibangunkan oleh galeri dan aplikasi Izi.Travel. Dengan cara ini, di laman web yang sama anda boleh memuat turun dan melawat di kedua-dua bangunan galeri, maklumat aplikasi boleh didapati di sini.

Harga dan cara operasi

Tiket masuk untuk setiap eksposisi perlu dibeli secara berasingan, kos lawatan 400 rubel untuk orang dewasa, untuk pesara dan pelajar - hanya 150 rubel, dan untuk kanak-kanak di bawah 18 - percuma. Pada masa yang sama, semua pameran sementara dimasukkan dalam harga tiket ke galeri di Aci Crimean, dan semua pameran sementara dimasukkan, untuk melawat pendedahan masa yang sama di Lavrustrinsky Lane akan perlu membayar secara berasingan.

Galeri itu dibuka dari pukul 10:00 hingga 18:00 pada hari Selasa, Rabu dan Ahad, dan dari hari Khamis hingga Sabtu, ia berfungsi dari pukul 10:00 hingga 21:00. Perhatikan bahawa anda boleh memasuki dewan sekurang-kurangnya sejam sebelum ditutup, jadi cuba datang pada waktu malam sekurang-kurangnya satu setengah atau dua jam sebelum akhir pekerja. Isnin adalah hari, juga sebuah galeri boleh ditutup pada beberapa cuti, jadual khas diterbitkan di laman web ini.

Apakah galeri

Saya masih ingat, sebagai seorang kanak-kanak, saya telah lama melawat Galeri Tretyakov untuk masa yang lama, dan pada satu hujung minggu, keinginan saya akhirnya dilaksanakan: ibu bapa saya dan saya pergi ke Moscow untuk mengenali seni Rusia. Lebih tepat lagi, orang dewasa mengenali beliau, dan saya hanya mengagumi gambar yang penerbitannya ditunjukkan di Sekolah Seni, dan dengan bangga membawa kepada ibu bapa sijil sejarah seni ringkas mengenai setiap kanvas penting. Sejak itu, banyak telah dilupakan, tetapi ini adalah kesan pertama - kegembiraan dari berapa banyak karya, lukisan "yang paling" yang semua orang tahu dipasang di bawah satu bumbung, - masih ditinggalkan dengan saya.

Galeri Tretyakovskaya di Lavrushinsky Lane

Bangunan bersejarah galeri Tretyakov sentiasa mengejutkan saya. Fasad pusatnya mengingatkan saya tentang Teremok: dinding batu bata dan hiasan putih, tiga teras depan dengan bumbung segi tiga, seperti pondok dalam gambar kanak-kanak, platbands batu di tingkap dan pintu, dan di bahagian atas - seolah-olah gereja, Di mana lapisan lengan Moscow terletak dengan Georgy, ular menindik yang menang. Sebuah bangunan yang sangat hebat mengingatkan gambar Poznetsov yang dihidupkan semula atau ilustrasi Bilibina, menetapkan kita dengan cara yang betul.

Walaupun bangunan itu kelihatan kecil di luar, di dua tingkat terletak sebanyak 62 bilik, di mana kerja-kerja disimpan sejak abad XI sebelum permulaan abad kedua puluh. Sekiranya anda ingin berkeliaran dengan perlahan, belajar setiap bilik untuk masa yang lama, di Galeri Tretyakov anda dengan mudah akan menghabiskan sepanjang hari. Dan mereka yang memilih untuk memeriksa hanya karya utama, mereka dengan mudah boleh dikelirukan, kerana di sini terdapat kanvas yang terkenal di hampir setiap dewan. Rublev, Vasnetsov, Bryullov, Aivazovsky, Kramskaya, Surikov, Repin, Savrasov, Queenji, Vereshchagin, Polenov, Nesterov, Serov, Korovin, Borisov Musatov, Vrubel - sudah senarai tuan ini membuat gemetar, dan saya hanya menyenaraikan artis yang paling terkenal, Kanvas yang dibentangkan di Lavrustrinsky Lane. Dengan keinginan yang hebat, anda boleh memeriksa seluruh galeri selama satu setengah atau dua jam, tetapi saya menasihati anda untuk tidak tergesa-gesa dan memperuntukkan sekurang-kurangnya setengah hari.

Selepas memukul lobi teratas, anda boleh pergi ke dewan pengantar dan di tingkat dua di mana dewan pertama terletak jika anda telah membeli tiket dalam talian. Jika anda lebih suka daftar tunai biasa, kemudian turun ke lobi yang lebih rendah. Berikut adalah kamera almari pakaian dan penyimpanan, perkhidmatan sewa pemandu audio dan kios Muzium, di mana cenderamata dan buku dijual. Setelah melakukan semua yang anda perlukan, kami mula memeriksa dewan. Anda boleh menavigasi di lokasi dewan dan tangga mengikut skim (dalam saiz penuh ia boleh didapati di pautan).

Potret Galeri.

Di dewan pertama adalah potret yang dicipta oleh artis abad XIX. Di dalam dewan nombor 1 dengan potret, raja-raja Rusia dan permaisuri, ahli waris dan wakil-wakil bangsawan ditonton di Amerika Syarikat. Tetapi sudah ada di dalam bilik sebelah terdapat pelbagai: orang mudah digambarkan pada potret (contohnya, "potret yang tidak diketahui dalam kostum Rusia" AP. Argunova), dan kanvas permainan muncul di plot dari sejarah Rusia dan mitologi antik.

Dewan Ketiga adalah satu lagi galeri perarakan, di mana hanya satu gambar yang tersingkir daripada siri langsing biasa - ini adalah "merpati" i.f. BAIK. Beberapa burung kelabu putih berhampiran dinding bata membentuk keseluruhan plot mudah kanvas ini. Sungguh lucu untuk melihatnya di sebelah imej-imej permaisuri dan para bangsawan, saya segera mula nampak bahawa harus ada sejenis subteks dalam gambar, alegori tertentu. Tidak sia-sia meletakkannya di dalam bilik ini? Tetapi saya tidak menemui jawapan kepada pantulan saya, jadi anda perlu secara bebas menyelesaikan persoalan bagaimana gambar ini dihubungkan dengan seluruh kanvas di dalam dewan. Beberapa potret terus di premis berikut, menggantikan lukisan landskap kecil di Dewan Keenam. Saya selalu letih seperti barisan potret, bagaimanapun, berjalan di atas tayar ini, dengan jelas melihat bagaimana teknik berubah. Potret di dewan ketujuh adalah sama sekali berbeza tidak seperti karya-karya yang dibentangkan di dewan No. 1-3. Pose yang lebih asli, menghadapi hidup dan pandangan yang sangat mendalam, di mana ia tidak hanya dibaca, tetapi keseluruhan cerita. Kerja v.l. Borovikovsky seolah-olah menjangka potret masa depan dan adegan genre K. Bryullov, yang akan kita lihat di Dewan Kesembilan.

Kerja Alexander Ivanova.

Kami berpindah ke dewan yang didedikasikan kepada para artis separuh pertama abad XIX, dan perubahan stylistics dengan ketara. Semuanya seolah-olah lebih mendalam, bermakna, penuh dengan tanda-tanda tersembunyi. Lukisan-lukisan ini tidak hanya menggambarkan orang, landskap atau adegan genre, mereka menghantar suasana hati, membuat saya mengambil masa seminit di kanvas dan merasakan yang digambarkan. Di Hall No. 10, terdapat salah satu gambar kegemaran saya - "Fenomena Kristus kepada rakyat" Alexander Ivanova.

Saya tidak tahu apa, tetapi dia teringat saya dari pelajaran di sekolah seni, tetapi saya juga melanda meriah. Kanvas tidak boleh diabaikan sudah kerana saiznya: 5.5 hingga 7.5 meter! Angka-angka orang yang bersiap untuk memasuki sungai dan mengambil pembaptisan di latar depan, lebih daripada nilai semula jadi. Apa kerja monumental, jenis kerja! Dan bagaimana dengan nipis, butiran disebutkan! Artis itu bekerja pada gambar ini selama lebih dari 20 tahun, tetapi tidak pernah berjaya melengkapkan kain itu. Apa jenis kerja Titanic yang dilakukan Ivanov, memungkinkan untuk menilai lakaran dan lakaran yang dibuat oleh artis semasa kerja di web. Adalah indah bahawa mereka disiarkan di dewan ini dan jiran (№10 dan 12), supaya kita dapat melihat bagaimana idea awal berubah dalam proses kerja, kerana artis mencari imej, seperti yang dipindahkan untuk membuat karya oleh kaedah sampel dan kesilapan.

Lukisan genre abad ke-19

Nombor bilik yang ingin tahu 14, yang didedikasikan untuk topik petani dan kampung Rusia dalam lukisan abad XIX. Potret penduduk luar bandar dan kanak-kanak petani, adegan dari kehidupan kampung, serta pedalaman negara-negara bangsawan memberikan gambaran lengkap tentang kehidupan dan kemunculan kampung Rusia pada masa itu. Setiap kali, melalui dewan tersebut, saya menyesal bahawa kami tidak dibuat untuk menjalankan pelajaran sejarah di muzium. Berapa banyak yang boleh belajar dan memahami anak-anak, memandangkan gambar tersebut!

Di dalam dewan nombor 15, perhatian harus dibayar kepada karya P.A. Fedotova: Plot kanvasnya mencerminkan kehidupan, walaupun kadang-kadang ia kelihatan seperti ilustrasi ini kepada cerita-cerita satirical Gogol atau Saltykov-Shchedrin. Kanvas yang terkenal "menonton utama" (dalam gambar di bawah), yang indah "Anchor, Masih Ancor!", "Segar Cavalier", "Sarapan bangsawan", "membongkar pengantin perempuan", "isteri fesyen" - semua gambar ini mencerminkan Butiran tentang kehidupan Meshchansky, dan mereka memberitahu kami cerita, dalam sesuatu yang tidak masuk akal, dan dalam sesuatu yang sedih, tetapi yang biasa dan tipikal untuk masa itu. Klott dari dewan nombor 16 Teruskan ke topik ini, di mana kita memenuhi kerja yang terkenal V.V. Pukireeva "perkahwinan yang tidak sama rata." Kerja v.g. Perov di dewan seterusnya juga memberitahu kita tentang kehidupan Rusia dalam abad XIX, tetapi cerita-cerita yang ditunjukkan oleh mereka mempunyai wajah manusia dan lebih tragis.

Dari para bangsawan dan Rasul, kita, bersama dengan artis, kita merayu kepada kehidupan pekerja dan petani, di mana kemalangan yang kukuh: kemiskinan, kelaparan, penyakit dan kematian. Yang terkenal "Troika", di mana tiga kanak-kanak menyeret pada giring yang besar dengan air walaupun terdapat cuaca buruk; "Ketibaan Goover di rumah saudagar", di mana gadis yang jujur ​​dan baik memasuki perkhidmatan untuk Barina yang sombong dan sengit; Banyak lukisan dengan tema kematian - "gerudi", "ibu bapa lelaki tua di kubur anak", "kembalinya petani dengan penggali musim sejuk," - semua kanvas ini menunjukkan kegilaan dan keputusasaan kehidupan orang yang mudah .

Halls No. 18-19 dikhaskan untuk lukisan landskap: di sini dan "Gracis Flew" yang terkenal oleh Savrasov, dan Marina Aivazovsky; Di Dewan ke-21 - kerja Queenji, di mana permainan kagum dengan cahaya, dan pada ke-25 kita sedang menunggu hutan dan ladang, ditarik secara terperinci dengan Shishkin.

Peralihan dari masalah sosial dan isi rumah untuk lukisan landskap tidak sengaja: melalui alam semula jadi kita melihat penampilan lain dari Rusia - negara-negara vigorine, hebat, perkasa. Ini secara logiknya membawa kita ke dewan nombor 26, di mana kita bertemu dengan Rusia dari dongeng dan epik di web V.V. Vasnetsova. Gambar yang paling terkenal di sini adalah "Bogatyri", yang telah menjadi sejenis galeri kad perniagaan. Sebagai tambahan kepada pahlawan epik, di dalam dewan ini, anda dapat melihat Sister Alyonushka, Ivan-Tsarevich pada serigala kelabu, puteri kerajaan bawah tanah.

Dewan ke-27 membawa kita dari dunia dongeng ke dunia eksotik India dalam lukisan V.V. Vereshchagin. Yang paling mengagumkan (ia adalah yang paling terkenal) kanvas di dalam bilik - "Apotheosis perang", di mana kita melihat gunung Cherepov, dikelilingi oleh kawanan burung gagak di padang pasir. Gambar ini selalu menghasilkan kesan yang sangat menindas, memaksa saya untuk berfikir tentang bagaimana ia tidak bermakna dua kali ganda dan orang mati dalam peperangan dan bagaimana kehidupan manusia adalah sekejap.

Dewan berikut mewakili karya kita dari tuan-tuan seperti aliran realistik dalam lukisan, seperti v.i. Surikov. I.E. Repin, N.N. GE. Hidup potret sezaman bergantian dengan lukisan di plot dari sejarah Rusia. Di sini dan "beberapa Morozov" (dalam foto di atas), dihantar ke pautan, dan "Menshikov di Berezov", dan "strelet pagi", dan "Ivan yang dahsyat dan anaknya Ivan", dan "Cossack menulis surat kepada Sultan Turki. "

Lukisan giliran abad XIX-XX: Dari realisme ke seni baru

Dewan yang didedikasikan untuk seni visual giliran abad XIX-XX, buka lukisan MA Vrubel (dewan nombor 32-34). Tekniknya secara drastik membezakan karyanya dari loceng pendahulu, seolah-olah jelas menjalankan sempadan antara lukisan lama dan baru yang realistik dan yang baru, sementara hanya melahirkan tema dalam seni. Antara kerja yang paling dikenali - "Tsarevna-angsa" dan "Demon (duduk)" (dalam foto di bawah).

Mengenai ini, kami menyelesaikan pemeriksaan dewan tingkat pertama, tetapi jangan takut - sebenarnya, dua pertiga dari galeri telah belajar. Di bahagian bawah, kami ditinggalkan untuk melihat agak sedikit. Selepas plot dan lukisan emosi yang tepu dari dewan terakhir, kita boleh sekali lagi menterjemahkan semangat, memandangkan landskap. Di dalam dewan nombor 35-38 kita sedang menunggu kerja Polenov, Levitan, merenung dan artis-artis lain, dan di 39 - Painting Painting M.V. Nesterova.

Di dewan No. 40-41, karya V.A. Serov, termasuk "gadis dengan pic." Dilihat oleh pameran yang terakhir pada tahun 2016, artis ini menikmati populariti yang hebat dengan Muscovites, jadi sudah tentu patut dilihat di sini. Walau bagaimanapun, saya secara peribadi telah lebih menarik untuk mengkaji kerja K.A. Korovin (Dewan No. 42), yang lebih baik dikaitkan dengan trend dalam lukisan dunia pada masa itu. Tekniknya - bekerja dengan bintik-bintik warna smears - tidak membolehkan banyak untuk melihat butiran, berapa banyak untuk memahami suasana dan pergerakan keseluruhan, tenaga lukisan. Ilustrasi di bawah adalah karyanya "Paris. Cafe de la Pe."

Tidak kurang kanvas impresionis diwakili di dewan No. 43-46, artis yang paling penting di sini - ve. Borisov-Musatov, B.M. Kustodiev, k.a. Somov dan N.K. Roerich. Teknik mereka sama sekali tidak sama antara satu sama lain, tetapi pendahulu kerja mereka berbeza lebih jelas.

Galeri Akhir: Grafik, ikonografi, Perbendaharaan

Di dalam dewan No. 49-54 Terdapat pameran grafik XVIII - permulaan abad ke-20, yang dikemas kini sekali setiap enam bulan, jadi jika anda berminat dengan jenis seni visual ini, pastikan untuk melihat di sini . Dewan terakhir nombor 56-62 dikhaskan untuk seni Rusia purba dan ikon lukisan. Di sini anda dapat melihat kerja tipikal untuk sekolah-sekolah tempatan yang berbeza, serta lukisan lukisan dan ikon yang dicipta oleh tuan-tuan yang terkenal seperti Feofan Greek (Dewan No. 58) dan Andrei Rublev (Dewan No. 59). Dewan nombor 55 - Perbendaharaan Galeri Tretyakov, di mana ikon dan buku vintaj, perhiasan dan miniatur dibentangkan.

Seperti yang anda lihat, eksposisi utama Galeri Tretyakov di Luggles Laurel sangat kaya, jadi perlu untuk melawat muzium ini: walaupun anda tidak memahami seni bergambar, anda pasti akan melihat gambar yang anda telah berulang kali bertemu Kehidupan biasa - di halaman tutorial, pada produk pembungkusan (contohnya, gula-gula), pada poster pengiklanan. Dan mereka yang berminat dalam seni boleh terus berkenalan dengan artis Rusia dan pengukir abad ke-20 di bangunan Tretyakov di atas aci Crimean.

Galeri Tretyakov di Aci Crimean

Tidak seperti galeri di Lavrustrinsky Lane, eksposisi ini kurang dan memeriksa lebih cepat. Tetapi untuk memahami karya-karya artis Avant-Garde, Cubists dan wakil-wakil arus moden yang lain pada abad ke-20 ternyata menjadi lebih rumit.

Di sini, seperti di bangunan galeri utama, kerja-kerja ini terletak dalam susunan kronologi, dari langkah pertama artis avant-garde pada tahun 1900-an sebelum karya-karya sezaman kita. Adalah ingin tahu bahawa di dewan pertama kita melihat banyak sampel seni eksperimen, di antaranya bukan sahaja lukisan, tetapi juga patung-patung yang luar biasa, komposisi, mesin kinetik. Di dalam dewan anda dapat melihat beberapa dokumentari mengenai Avant-Garders Rusia, yang akan lebih memahami idea dan kerja mereka.

Aliran Baru dalam Seni: Simbolisme, Primitivisme, Abstraksiisme

Memulakan pemeriksaan galeri, kami bergerak di sepanjang dewan tahun 1910-1920. Semua gambar yang dibentangkan di sini adalah berbeza dari kreativiti artis klasik, yang diwakili di Tretyakovka di Laureli Lane. Walaupun ia belum lagi abstraksi, ia segera jelas bahawa kita berada di hadapan kita dan bukan seni yang realistik.

Permainan dengan makna dan bentuk, penjagaan yang disengajakan dari realisme dan mencari cara lain, lebih mudah untuk menyatakan idea-idea falsafah yang kompleks, tipikal seluruh seni abad ke-20. Ungkapan yang menarik, dia mendapat kerja M.F. Larionova. Dalam gambar "Rekreasi askar" (Dewan No. 1, dalam gambar di bawah) kita melihat potret yang biasa biasa - artis-artis kebangkitan pelancong Venus menulis, tetapi di sini para artis sengaja bercampur-campur yang tinggi dan rendah, kontras operasi dan menyatakan sikapnya terhadap masyarakat ketidaksamaan sosial.

Satu lagi arah popular lukisan tahun-tahun ini diwakili oleh lukisan oleh N.S. Goncharova - nampaknya dia masih hidup atau "merak" (nombor dewan 1-2) ditarik oleh kanak-kanak berusia lima tahun, tetapi untuk kesederhanaan yang seolah-olah, primitivisme, hubungan bersekutu yang kompleks.

Satu demi satu artis yang lain pada awal abad menolak kepada semua yang biasa dan realistik: warna, prospek, cara surat - semuanya mengalami perubahan, evolusi yang sangat ingin tahu, bergerak dari dewan ke dewan. Seni baru puncak itu mencapai kerja-kerja Avant-Gardeists, yang wakil-wakilnya yang paling terang adalah Pn. Filonov (Hall No. 9), V.V. Kandinsky (Dewan nombor 9), M.Z. Chagall (Hall No. 9) dan K.S. Malevich (nombor bilik 6). Gambar-gambar Filonov dan Kandinsky selalu sangat terpesona saya: sangat menarik untuk mengkaji butiran, cuba untuk meneka apa yang tersembunyi di sebalik bentuk, bunga, baris.

Saya hidup dari komposisi dan penambahbaikan Kandinsky, saya memintas nafas: Saya fikir saya tidak hanya membaca tentang eksperimennya dengan muzik warna, tetapi benar-benar melihat apa yang ditulis artis. Struktur abstrak ini, pada pandangan pertama, seolah-olah mencampurkan bintik dan garis warna, dapat menenggelamkan penonton ke dalam keadaan emosi yang istimewa. Sekiranya artis-artis yang terdahulu memberitahu dan menunjukkan kepada kami cerita, sekarang mereka mencadangkan kami merasakannya.

Kazimir Malevich: Avangard dan Cubism dalam Seni Halus

Artis yang paling terkenal yang karya-karyanya dibentangkan di sini, tidak syak lagi, Casimir Malevich. Seperti di Louvre, orang ramai pelancong menarik "Mona Lisa" Leonardo Da Vinci, jadi di Tretyakovka di Aci Crimean, semua orang berusaha untuk melihat "persegi suprematik hitam" Malevich. Gambar yang bercanggah ini mungkin akan selamanya kekal sebagai subjek pertikaian yang panas antara profesional dan peminat lukisan. Saya mengaku jika anda tidak berkongsi pandangan mengenai hakikat bahawa kerja ini adalah karya dalam pelan revolusioner dan mempunyai nilai perisian untuk avant-garde, anda tidak kagum dengan gambar: hanya persegi hitam retak pada latar belakang putih . Secara peribadi, saya ingin melihat simbol revolusi ini dalam seni hidup, tetapi ia lebih menarik untuk mempertimbangkan kerja-kerja lain Malevich. Adalah ingin tahu bahawa dalam dua dewan, anda boleh mengesan bagaimana visi kreatif artis berubah: dari simbolisme yang realistik kepada Avant-Garde, Cubism dan sekali lagi kepada seni yang lebih realistik. Cariannya, keaslian dan kebaruan kreativiti beliau bukan sekadar sepasang dewan, tetapi galeri yang berasingan.

Di samping lukisan oleh artis, di dalam dewan tentang kubur dan avant garde, adalah mungkin untuk melihat pembinaan semula bengkel Persatuan Artis Muda dan Pavilion "Kerja Kelab" Rodchenko (dalam foto di bawah), Yang mencerminkan arahan baru dari Avant-Garde dan Constructivism dalam reka bentuk dan seni hiasan dan digunakan.

Gambar K.S. Petrova-Vodkina (Dewan No. 13) diserap dengan simbolisme. Oleh itu, adalah mustahil untuk tidak berhenti di dekat kainnya "Mandi kuda merah" - mungkin karya yang paling terkenal dengan artis. Jangan sekali-kali menarik minat saya dalam pembiakan, dalam asalnya untuk beberapa sebab membuat saya berhenti dan melihat apa yang sedang berlaku. Wajah seorang budak lelaki, posenya, tokoh kuda itu sendiri - nampaknya, segala-galanya diisi di sini dalam makna simbolik yang mendalam: ini adalah mengenai pendamaian dosa, dan tentang kesucian rohani, dan tentang seni revolusioner yang baru, lahir .

Kerja-kerja lain artis tidak kurang ingin tahu: pandangan biasa dari potret dan lakaran dikurniakan dengan makna yang mendalam, sering alkitabiah.

Lukisan alat 1930.

Mengenai ini, yang paling sukar untuk persepsi dewan berakhir, dari seni revolusioner kita berpindah ke lukisan utilitarian, yang direka untuk melaksanakan fungsi ideologi. Saya benar-benar terpesona oleh dewan-dewan ini - apa yang menarik di potret depan dan kanvas besar dari mesyuarat Soviet? Walau bagaimanapun, adalah mustahil untuk dilalui oleh dewan-dewan ini: namun seni kiasan dari 30-an adalah berbeza dengan lukisan awal abad ini. Pembinaan, kerja, kemajuan, sukan, patriotisme - ini adalah tema utama penjenayah di dewan ini. Dari falsafah ke propaganda, dari masalah global - kepada percanggahan sosial persendirian. Melihat kerja A.a. Daeneki, Yu.i. Pimenova, i.i. Brodsky, saya seolah-olah melihat bagaimana penapisan yang sama dimanifestasikan dalam lukisan yang dalam kesusasteraan. Dari perisian ke kehidupan, setiap hari kita melibatkan diri dalam lukisan artis-artis tentera dan masa pasca perang. Orang mudah, perkara mudah, kehidupan yang aman dan kegembiraan yang ada dan difahami - untuk realisme sedekad dan keinginan untuk mencerminkan kesempurnaan kehidupan yang mudah kembali kepada seni Soviet. Antara karya dewan ini, karya A.a. Plastov "Senokos", "Makan malam pemandu traktor", "Spring" (dalam foto di bawah).

Setiap kanvas mempunyai dua pelan: realistik di mana kita melihat adegan dari kehidupan biasa para petani dan pekerja, dan simbol, di mana artis itu bercakap tentang nilai-nilai yang mudah, tetapi kekal, memuji kehidupan, menunjukkan kepada kita keindahan kehidupan seharian.

Dari tahun 1960 hingga hari ini: Dewan Seni Kontemporari

Dewan terakhir galeri ditumpukan kepada seni 1960-2000, di mana refleksi mendapati pelbagai trend semasa. Walau bagaimanapun, dewan-dewan ini seolah-olah saya paling menarik dari semua: banyak karya artis moden kelihatan terang-terangan pelik, tetapi, tidak seperti karya-karya kapal avant-garde, saya tidak merasakan kedalaman semantik atau emosi yang sama.

Kursus pendidikan di galeri

Galeri Tretyakov bukan sahaja sebuah muzium, tetapi juga pusat pendidikan moden, di mana anda boleh mendengar kuliah individu dan seluruh kursus pada seni era tertentu. Adalah ingin tahu bahawa terdapat program kuliah khas untuk kanak-kanak 7-9 tahun, remaja dan orang dewasa, jadi ia akan menarik pada usia apa pun. Sebagai peraturan, kursus itu beralih dari 4 hingga 8 kuliah, serta lawatan dan berjalan di sekitar bandar. Anda boleh membeli tiket untuk kursus di atas dan di box office of the gallery. Kos perjalanan satu kali untuk orang dewasa adalah 270 rubel, untuk pelajar dan pesara - dari 170 rubel; Pensyarah kanak-kanak lebih murah - dari 130 rubel untuk pelajaran. Anda boleh melihat senarai penuh program dan jadual kursus di sini.

Bagi mereka yang suka tidak hanya mendengar kuliah mengenai seni, tetapi mengamalkan bengkel kreatif akan diamalkan dalam mewujudkan karya mereka sendiri. Pengalaman satu kali lukisan untuk orang dewasa akan menelan kos 800 rubel, arca - 1000, dan kelas kanak-kanak - 600 rubel. Anda boleh melihat tarikh dan subjek kelas dalam bahagian "Amalan Seni" di laman web Galeri.

Rehat untuk makan tengahari

Jika semasa Osmat dari Galeri Dewan anda lapar, anda boleh melihat restoran Brothers Brothers di sebuah bangunan bersejarah di Lavrushinsky Lane. Di sini tetamu ditawarkan masakan Rusia, tetapi harga bukanlah yang paling demokratik: sup dari 230 rubel, salad - dari 270 hingga 700 rubel, dan hidangan panas - di kawasan 500. Pencuci mulut akan menelan kos 150-300 Rubles, kopi - dalam 110- 240 Rubles (Cappuccino - 160), dan TEA adalah 320 Rubles setiap cerek untuk dua. Anda boleh mengenali menu dan tawaran istimewa restoran di laman web rasminya. Jika anda tidak mahu makan di restoran restoran, anda akan mendapati banyak kafe rangkaian di jalan-jalan di sekeliling, termasuk McDonalds, rumah kopi, coklat dan varenny nombor 1.

Berhampiran bangunan di atas aci Crimean terdapat juga beberapa kafe. Anda boleh makan makanan ringan atau minum kopi di salah satu tempat yang selesa di tambak, Rangkaian Burger King dan Chocolate, serta beberapa kafe lain terletak berhampiran dengan stesen Metro Oktyabrskaya hanya 10 minit berjalan kaki dari galeri.

Cenderamata

Saya sentiasa suka melihat kedai-kedai cenderamata di muzium: Tidak seperti kedai-kedai cenderahati biasa dengan produk Cina yang sama, sentiasa ada sesuatu yang asli dan menarik di sini, dan sangat gembira bahawa muzium Rusia diperketatkan ke tahap Eropah yang terkemuka. Dalam pengagihan cenderahati kereta api, saya memperoleh beberapa poskad dengan pembiakan lukisan: dan mata gembira, dan harganya comel - hanya 10 rubel setiap sekeping. Daripada hadiah yang lebih serius di sini, anda boleh menemui album koleksi dan buku tentang galeri dan lukisan Rusia secara umum (lihat katalog di sini), harga adalah dari 300 hingga 3,500 rubel, memesan semula karya-karya (dari 750 rubel) atau membeli tudung sutera dengan motif dari kanvas terkenal, 3500 rubel. Lihat apa yang dijual di Galeri Kedai Souvenir di kedai dalam talian.

***

Bagi saya, Galeri Tretyakov adalah koleksi sebenar khazanah dan mutiara seni visual Rusia, di mana anda boleh mencari kerja klasik, dan lukisan artis avant-garde, dan kerja-kerja moden. Berjalan-jalan melalui dewan galeri pasti ada setiap, kerana terdapat banyak perkara yang anda pasti akan melihat gambar yang mencerminkan mood dan pandangan dunia anda.

Jika anda suka seni, maka di Moscow terdapat sebuah muzium yang anda tidak boleh ketinggalan: Galeri State Tretyakov, Ketua Muzium Seni Kebangsaan Rusia. Anda adalah koleksi lukisan Rusia muzium ini akan mengejutkan anda. Dalam artikel ini, kami akan memberitahu anda bagaimana untuk menganjurkan lawatan ke muzium ini dan apa gambar yang perlu dilihat.

Di manakah Galeri Tretyakov

Pameran utama Galeri Tretyakov, yang semua orang dilawati, berada di Lavrushinsky Lane, 10 , 15-20 minit berjalan kaki dari Red Square, Kremlin atau Gereja Kristus Juruselamat.

  • Stesen metro terdekat ke Galeri Tretyakov adalah Tretyakovskaya.

Fasad utama galeri (terletak di Lavrushinsky Lane, mengingatkan kisah dongeng Rusia dan didirikan antara tahun 1902 dan 1904. Pintu masuk ke muzium ini mempunyai patung pengasasnya Pavel Tretyakov. Di bangunan ini, karya seni, yang berasal dari Abad ke-11 sebelum permulaan abad ke-20, dari ikon Rusia yang terkenal dengan mozek domongal, tidak lupa, tentu saja, tentang karya-karya Rusia dalam bentuk potret atau landskap masa baru.

Mengenai bagaimana untuk sampai ke Red Square, kami menulis dalam artikel mengenai pautan itu.

Galeri Facade.

Pintu masuk ke Galeri Tretyakov adalah monumen untuk Pavel Tretyakov. Kemudian, bersebelahan dengan muzium, anda boleh menemui Gereja St. Nicholas, yang bermula pada abad ke-17, di mana karya-karya seni juga dipamerkan, seperti ikon, kerana ia adalah bahagian lain dari muzium yang mengiringi kerohanian ini tempat. Di samping itu, struktur lain seperti badan kejuruteraan dilampirkan ke kompleks Galeri Tretyakov.

Fakta yang luar biasa ialah pada bulan Mei 2012, Galeri Tretyakov Negeri adalah ibu pejabat kejohanan Chess Dunia, cuba mempromosikan sukan dan seni secara serentak.

Adalah ingin tahu bahawa semasa Perang Dunia II, pada tahun 1941, koleksi itu telah diangkut sementara dengan kereta api ke Novosibirsk, ibu kota Siberia, dan Perm.

Galeri Pangsapuri Ibu Pejabat

Cari Lawatan di Moscow >>

Galeri Tretyakov.

Tempoh lawatan. Lawatan boleh bertahan sekurang-kurangnya 2 jam, walaupun ia akan bergantung kepada keutamaan anda.

Restoran. Di dalam muzium terdapat kafeteria jika anda mahu makan atau minum. Di samping itu, hotel ini mempunyai kedai cenderamata. Jika anda sedang mencari restoran luar yang baik dari muzium, saya cadangkan restoran Cuisine Rusia Abramov, yang berjarak 5 minit berjalan kaki.

Sebuah restoran yang lebih ekonomik masakan Ukraine "Taras Bulba", yang juga 5 minit berjalan kaki, atau restoran Grabli.

  • Cara Operasi: Pada hari Selasa, Rabu dan Ahad dari 10:00 hingga 18:00 pada hari Khamis, Jumaat dan Sabtu dari 10:00 hingga 9:00 pada hari Isnin.

Tretyakov Gallery Grabli Restaurant

Mengenai muzium lain di Moscow, baca dalam artikel ini.

Harga tiket di Galeri Tretyakov

Tiket dalam talian. Galeri Tretyakov menawarkan tiket masuk asas ke pameran tetap untuk 500 rubel. Anda boleh membelinya di Internet.

Lawatan dalam talian ke Galeri Tretyakov

Lawatan boleh didapati Tripster.

Asal usul muzium

Galeri Tretyakov negeri adalah salah satu muzium paling penting di negara ini, yang terbaik di Moscow dan repositori utama seni Rusia, tempat yang sangat diperlukan untuk pencinta seni. Kerja-kerja artistiknya terdiri dari ikon abad pertengahan ke arah realisme sosialis Soviet atau Avant-Garde, melalui pelukis utama utama selama berabad-abad, mencapai dan hingga ke hari ini.

Galeri Tretyakov.

Pengasas Muzium

Namanya dihubungkan dengan Pavel Tretyakov, fabrik pedagang Moscow, pengumpul karya seni, yang memulakan pengambilalihannya pada tahun 1856. Saudaranya, Sergey membantunya. Pada tahun 1892, ketika dia sudah mempunyai lukisan 2000, dia menyerahkan warisannya ke bandar. Setahun kemudian, pembukaan rasmi muzium berlaku.

Patronage hebat ini meninggal pada tahun 1898 dan dikebumikan di tanah perkuburan Novodevichy yang unik dan indah. Sudah tentu, dia tidak tahu apa populariti yang hebat untuk menggunakan koleksi lukisannya.

Pavel Tretyakov.

Kami berpindah ke Antalya . Kami memberitahu segala-galanya secara terperinci dalam kumpulan kami bersentuhan dengan : https://vk.com/antalya2. Juga lihat video kami Youtube. : https://youtu.be/ox-vg2p2kjo.

Muzium di bangunan yang berbeza

Adalah penting anda tahu bahawa muzium ini berada di bangunan yang berbeza, tetapi mereka semua bersatu di bawah jenama dan dipanggil Galeri Tretyakov negeri. Yang paling penting ialah keadaan Galeri Tretyakov itu sendiri, di mana kerja dipamerkan dari abad ke-11 hingga awal abad ke-20, dan Galeri Tretyakov yang baru, di mana anda dapat melihat wakil-wakil seni Rusia moden dari abad ke-20 dan XXI.

Galeri Tretyakov State, Galeri Tretyakov yang baru dan cawangan lain dengan nama mereka sendiri, dianggarkan disimpan lebih daripada 180,000 kerja, salah satu khazanah artistik yang paling berharga di Rusia, terutamanya lukisan, tetapi juga patung-patung.

Galeri Tretyakov.

Apa yang perlu dilihat di Galeri Tretyakov Negeri

Saya ingin menyerlahkan beberapa karya dan artis yang paling diiktiraf dari Galeri Tretyakov, jika ia dapat membantu anda dalam lawatan anda:

Bekerja Vasily Ivanovich Surikova (1848-1916), salah seorang artis realis Rusia yang paling terkenal. Kerja-kerja yang paling luar biasa ditumpukan kepada topik sejarah yang berkaitan dengan Rusia. Antaranya, yang berikut akan diserlahkan:

  • Pelaksanaan Stretgetzka pagi , 1698 tahun. Sagittarius adalah pihak berkuasa tentera Rusia yang diwujudkan pada tahun 1550 semasa pemerintahan Ivan IV "dahsyat. Sagittarius menerima tanah dalam pembayaran untuk perkhidmatan mereka. Pada abad XVI, mereka menjadi organ elit dan memperoleh pengaruh di bawah halaman Rusia. Mereka memberontak pada tahun 1698 (pemberontakan Archerters '1698) terhadap Tsar Petrus, ketika dia berada di dekat Moscow. Kembali, Peter dengan kejam menghukum Streltsov, yang secara peribadi membentang beberapa dari mereka kepala.

Pagi pembetulan

  • Takut kepada Morozov . Theodosius Morozova adalah salah seorang penyokong yang paling terkenal dari pergerakan estet atau splitters lama. Gambar menunjukkan penangkapan feodosia pada tahun 1671, di mana dia memegang dua jari yang dibangkitkan, dengan cara ini bentuk kuno perarakan yang dibuat oleh dua jari.

Galeri Tretyakovskaya di Moscow - di mana masa kerja, harga tiket

  • Bogatyri. (1898) Ini adalah salah satu karya utama Viktor Vasnetsov, di mana dia bekerja dua puluh tahun. Di sini beliau mewakili wira Slavik: Dobryna Nikitich, Ilya Muromets dan Alyosh Popovich.

Bogatyri.

  • "Kesesakan di Provinsi Kursk" (1880-1883) Ilya repin, artis Rusia yang indah dan terkenal-Realista, yang juga memperuntukkan Ivan yang dahsyat dan anaknya (1885), gambar yang terjejas oleh serangan vandalisme pada Mei 2018.

Perarakan

Kerja-kerja Mikhail Vrubel (1856-1910):

  • Princess Dreams (1896)
  • Tsarevna-angsa (1900)
  • "Fenomena Kristus kepada rakyat" (1837-1857) A. A. Ivanov, pada akhir yang pergi dua puluh tahun.

Fenomena orang Kristus

  • "Kristus di padang pasir" (1872) Ivan Kramsky.
  • "Trinity" Andrei Rubleva , artis agama yang paling terkenal di negara ini. Ikon yang terkenal mungkin ditulis antara 1425-1427.
  • "Apotheosis perang" (1871) Vasily Vereshchagin, salah satu hujah anti-perang yang paling terkenal dalam sejarah seni. Biarkan piramid dengan kepala mangsa mereka di pinggir bandar-bandar yang ditawan adalah adat penakluk Turkic-Mongolia Tamerlane. Vereshchagin yang mengejutkan ini ingin mengutuk bukan sahaja ini, tetapi juga semua perang yang akan datang.

"Apotheosis perang"

Komposisi VII (1913) Vasily Kandinsky, pendahulu artis abstrak dan ekspresionis seni di seluruh dunia, dengan sebilangan besar kerja di Galeri Tretyakov yang baru.

  • Princess Tarakanova. (1864) Konstantin Flavitsky, yang menggambarkan banjir di kubu Petropavlovsk di ruang itu, yang diduduki oleh anak perempuan palsu yang didakwa dari Empress.
  • Vladimir Virgin, Ikon awal abad IX, yang mana dia mengalami penghormatan yang besar di Rusia. Pengarangnya Anonymous, Byzantine Asal dan terletak di Gereja St. Nicholas di Tolmacha.

Vladimir Bogoroditsa.

  • Potret seorang wanita yang tidak dikenali (1883) Berus Ivan Kramsky. Dia menggambarkan seorang wanita yang tenang dengan rupa yang serius. Ini adalah karya yang sangat popular di Rusia pada masa ini, walaupun tidak ada, kerana ada orang yang menganggap ia seorang wanita yang sombong dan tidak bermoral.
  • "Gadis dengan Peaches" (1887) Valentina Serov, salah seorang tuan besar lukisan Rusia. Gambar ini dianggap sebagai titik permulaan impresionisme Rusia. Ia juga perlu diperhatikan gambar kampung "Village" (1898).
  • "Pagi di Pine Bor" (1889) Ivan Shishkin dan Konstantin Savitsky. Salah satu lukisan yang paling popular dalam seni Rusia. Terdapat sebahagian daripada gambar yang berfungsi sebagai pembungkus untuk jenama terkenal gula-gula coklat Rusia, yang saya suka dari zaman kanak-kanak.

Pagi di hutan pain

  • "Duduk duduk" (1890) Mikhail Vrubel. Ini bukan potret tipikal syaitan dengan tanduk dan ekor. Demon ini cantik, kerana dia benar-benar seorang malaikat sebelum bertemu dengan Penciptanya.
  • "Kuda Red Horse" (1912) Kuzma Petrova-Vodkina.
  • "Black Square" Casimir Malevich adalah kerja yang tidak pernah meninggalkan sesiapa yang tidak peduli dan versi terkini yang merujuk kepada akhir tahun 1920-an atau permulaan tahun 1930-an. Anda juga boleh perhatikan potret diri (1910-1911).

Black Square Malevich.

Jika anda tidak tahu apa yang perlu dilakukan di Moscow, kami menawarkan untuk melawat Kolomna Park. Mengenai di mana taman Kolomna yang kami tulis dalam artikel mengenai pautan itu.

Galeri Tretyakov Baru - Muzium Seni Abad 21

Galeri Tretyakov baru. (Terletak di Aci Crimean, 10) Ia secara administratif bersatu dengan Galeri Tretyakov pada tahun 1985 dan hari ini saya gembira dengan idea-idea seni kontemporari Rusia pada abad ke-20 dan ke-21, Avant-Garde Arts dan trend baru hingga ke hari ini.

Bangunan jiran, yang dipanggil The Central House of the Artist, sejak tahun 1980-an adalah tempat untuk pameran terkenal artis bertaraf dunia, dan pada tahun 2022 terdapat pembinaan semula yang besar dari seluruh rangkaian budaya.

Stesen Metro terdekat ke Galeri Tretyakovsky yang baru-Oktober.

New Tretyakovka.

Dari Galeri Tretyakov (Lavelushinsky Lane, 10) ke tretyakov baru (aci Crimean, 10) boleh dicapai dengan berjalan kaki dalam masa kira-kira 25 minit, memandu kira-kira 2 km atau sedikit lagi. Semasa perjalanan berjalan ini, anda boleh merenungkan patung Peter the Great yang terletak di sebuah pulau kecil, sebuah kolosus dengan ketinggian 98 meter dan seberat kira-kira 1000 tan.

Ia bernilai melawat Galeri Tretyakov yang baru. Berikut adalah karya seni Rusia moden dengan karya Kandinsky, Chagal dan Malevich. Saya juga mengesyorkan melawat taman sekitar dengan patung dan monumen bekas Kesatuan Soviet.

Tiket ini berharga 500 rubel dan juga boleh dibeli secara dalam talian. Grafik adalah sama seperti di bangunan utama Galeri Tretyakov. Lawatan juga boleh bertahan sekurang-kurangnya 2 jam.

New Tretyakovka.

Segala-galanya yang setiap pelancong pelancong diperingati:

(Melawat 289 kali, 1 lawatan hari ini)

Добавить комментарий