Tretyakov-galleria, Moskova. Osoitteet, Näyttelyt, Verkkosivusto, Hinnat 2021, arvosteluja ja valokuvia, pääset, hotellit - turisti

Tretyakov-galleria on historiallinen museokompleksi Moskovan keskustassa, jolla on yksi maailman suurimmista kokoelmista maailmassa.

Gallerian pysyvä altistuminen sijaitsee useissa rakennuksissa. Tretyakovka säilyttää ja etsii Venäjän taidetta: tarjoaa laajan pääsyn tunnustetulle maalausmestariteoksille.

Hinnat Tretyakov-galleriassa 2021

  • Lavrushinsky Lane (päävalotus + tilapäiset näyttelyt): aikuisille - 500 ruplaa, etuuskohtelu - 300 ruplaa;
  • Monimutkainen sisäänkäynti (päärakennus + tekninen rakennus): aikuisille - 800 ruplaa, etuuskohtelu - 300 ruplaa;
  • Uusi Tretyakovka Crimean akselilla (XX Century "ja joitain väliaikaisia ​​näyttelyitä): aikuisille - 500 ruplaa, etuuskohtelu - 300 ruplaa.

Lapsille (kaikki 18-vuotiaat kävijät) sisäänkäynti Tretyakovaan on ilmainen.

Lisätietoja virallisesta verkkosivustosta:

Mistä ostaa lippuja

Tretyakov-gallerian virallisella verkkosivustolla myydään avoin päivämäärä: päärakennukseen ja yksittäisiin museoihin.

Sähköisten lippujen merkintä on yleisen jonon järjestyksessä, mutta sinun ei tarvitse olla kassalla.

Aukioloajat

Päärakennus ja uusi Tretyakovka:

  • Maanantai - suljettu;
  • Tiistai, keskiviikko - klo 10.00-18.00;
  • Torstai, perjantai, lauantai, sunnuntai - klo 10.00-21.00.

Gallerian sisäänkäynti sulkeutuu tunnin loppuun työpäivän loppuun asti.

Video Tietoja Tretyakov-galleriasta Moskovassa

Historia

Galleria - 1856. Silloin Pavel Mikhailovich Tretyakovin keräilijä ja suojelija osti ensin Venäjän maalareiden - maalauksia V. G. Khudyakov ja N. G. Schilder.

Ensimmäistä kertaa kaupunkilaiset pystyivät näkemään merkittävästi kasvavan kokoelman Tretyakov vuonna 1867: Tretyakov Brothers Gallery avasi Zamoskvorechyessa, jossa oli yli 1800 näyttelyä, joista 1276 maalausta.

Moskovan kaupungin mukaan Pavel Mikhailovich käsitti taidegalleria vuonna 1892. Siihen mennessä kokoelma laajeni yli 1900 taiteeseen.

Galleria ja nyt sijaitsee Tretyak-perheen hankkimassa talossa vuonna 1851. Ajan myötä uudet tilat on saatu päätökseen jatkuvasti täydennetyn kokoelman kartanolle. Arkkitehti V. N. Bashkirirov on luonut gallerian kauniin julkisivu taiteilijan V. M. Vasnetsovin piirustuksiin ja A. M. Kalmykov johti sen rakentamisessa 1902-1904.

Nimi "State Tretyakov Gallery" -kompleksi sai vuonna 1918. Ensimmäisten Neuvostoliiton kokouksen tärkein täydennyslähde oli luotu valtion museosäätiö. Seuraavina vuosina galleria valmistui ja sai uusia alustoja - kauppias Sokolikovan talo, Nicholas St. Tolmachi. Vuosien aikana esitys evakuoi Novosibirsk ja Perm (tuolloin - Molotov). 17. toukokuuta 1945 Tretyakov-galleria avasi uudelleen Moskovassa. Vuosina 1980-1992 näyttelyalueen näyttely jatkui, tekninen rakennus rakennettiin etelään päärakennuksesta. Krimin akselin taidegalleria oli osa Tretyakovia vuonna 1985.

Sculptrurtral Muotokuva P. M. Tretyakova, jonka olet tehnyt S. M. Volzuhin

Sculptrurtral Muotokuva P. M. Tretyakova, jonka olet tehnyt S. M. Volzuhin, ©

Elena Yakhontova

Tretyakovin museoiden museot

Museon tärkein näyttely sijaitsee kahdessa rakennuksessa - Historiallinen Lavrushinsky Lane ja uusi krimin akseli.

Päärakennus

Osoite: Lavrushinsky Lane, 10.

Gallerian historiallisessa rakennuksessa on jatkuvasti yli 1300 taideteosta jatkuvasti: Nämä ovat XI: n venäläisten maalareiden teoksia - kahdenkymmenen vuosisadan alku. Rakennus toteutetaan jatkuvasti ja korvaamalla toistensa näyttelyitä kapea aihe: piirustukset, grafiikka, maalaus Tretyakov-säätiöltä ja muista tärkeimmistä museoista.

Tretyakov-galleria

Uusi Tretyakovka

Osoite: Krimin akseli, 10.

Tällä hetkellä rakenne "Art of the XX Century" sijaitsee tämän kuvagallerin rakennuksessa. Pysyvän näyttelyn lisäksi väliaikaisia ​​näyttelyitä pidetään yksittäisissä taiteilijoissa ja ohjeissa, vuosipäivän kokoelmat näytetään, materiaaleja vallankumouksellisista vuosista.

Engineering Corpus

Osoite: Lavrushinsky Lane, 12.

Historiallisen gallerian lähellä sijaitsevaa rakennusta käytetään väliaikaisten näyttelyiden, luentojen ja elokuvien siirtymien foorumina.

Kulttuurikeskus Tolmachissa

Osoite: Pieni Tolmachevsky Lane, talo 6, s. 1.

St. Nicholasin nykyisen temppelin vieressä Tolmachasissa, joka kuuluu myös Tretyakov Gallery Complexiin. Kulttuurikeskuksen näyttelytilojen lisäksi asetetaan luentosali ja luova studio. Vierailijoille tämä gallerian leikkipaikka on avoinna tapahtumien ajan.

Talon museo V. M. Vasnetsova

Osoite: Lane Vasnetsova, 13.

"Teremok" talo on rakennettu tekijän luonnosten mukaan, Exposition on alkuperäinen sisustus ja toimii upeissa aiheissa.

Museo-Apartment A. M. Vasnetsova

Osoite: Furmane Lane, 6, 3 kerros, neliö. 21-22.

Tässä huoneistossa maisema oli 1903-1933. Luennot vuotavat muistomuseossa, kirjallisuuden musiikillisissa iltaisin.

Museo-Workshop A. S. Golubina

Osoite: Suuri Levoshinsky Lane, 12.

Kuvanveistäjä Anna Semenovna Golubina asui yhden kerroksen kartanolla 1910-1927. Vuonna 1934 luotuessa työpajassa oli mahdollista säilyttää XX-vuosisadan alkamisen taiteellisen studioon ilmapiiri. Exposition on työpaikka, kuvanveistäjätyökalut ja sen teokset siirretään Duchinkalle valtiolle.

Museo A. S. Bluebina syyskuu 2017 on jälleenrakentamisesta

Museo P. D. Corina

Osoite: Pieni Pirogovskaya Street, 16, s. 5.

Memorial-museo sijaitsee talon korjaamossa, jossa taiteilija, Restorer Pavel Dmitrievich Corin, asui ja työskenteli 1934-1967, Rulev Outdoor Cycle, Muotokuva ja Moskow Metro Mosaic Paneelin luoja.

Museo P. D. Corina on suljettu jälleenrakentamiseen vuoteen 2022 asti

Virallisella verkkosivustolla yksityiskohtainen kartta Tretyakovin museokompleksista:

Kuvat

Museokompleksin rahastot ovat yli 180 000 erilaisia ​​eroja ja ohjeita.

Kuvakkeet ja vanha venäläinen maalaus

Xi-XVII-vuosisatojen Venäjän ikoni-maalausten rikkain kokoelma, jolla on nyt galleria, muodostettiin pääasiassa Neuvostoliiton vuosina.

Muinaisen Venäjän ja ICONOPY-tekniikan pysyvä esittely sijoitetaan saliin nro 56 - 62. Suurimman kuvakkeen maalarit ovat mahdollisia, ensinnäkin FAOFAN Kreikan, Dionysius, Simon Ushakov ja Andrei Rublev .

Tretyakov-galleria

XIX vuosisadan toinen puoli

Matkapuhelimen parhaat kokoelmat: Maalaus I. Kramsky, V. M. Vasnetsova, I. I. Sharkin, V. D. Polenova, V. G. Pereova, A. M. Myasedova, K. A. Savitsky, V. E. Makovsky ja muut.

I. E. Repinin (mukaan lukien maalaukset "Ivan Grozny ja hänen poikansa Ivan", "ei odottanut"), V. I. Surikov ("Feel Morozova", "Morning Strelets"), V. V. Vereshchagin ("Rikas Kirgisti Hunter Falcon") .

"Graci lensi", A. K. Savrasov

Lopeta XIX - alkuun XX-vuosisatoja

Tämän ajanjakson erinomaiset taiteilijat:

  • M. A. VRUBEL ("Demon Istuu");
  • I. I. Levitan ("Eternal Region", "Ilta Ring");
  • V. A. Serov ("tyttö persikoilla");
  • K. A. Korvin ("veneessä", "Pariisin kahvila, 1890-luvun jälkipuoliskolla");
  • M. V. Nesterov ("visio Bartholomevan kuvioista", "hiljaisuus");
  • B. M. Kustodiev (Bolshevik, "Kauneus", "Maslenitsa");
  • N. K. Roerich ("Ashram", "Gonole");
  • A. N. Benua, K. A. Somov ja muut maailmanrauhan mestarit;
  • Venäjän taiteilijoiden liitto;
  • Yhdistys "sininen ruusu";
  • Taiteilijoiden yhteiskunta "Bubnovaya Valet".
M. A. VRUBEL, "Demoni istuu", kuva Tretyakov-gallerian kokoelmasta

M. A. VRUBEL, "Demoni istuu", kuva Tretyakov-gallerian kokoelmasta,

virallinen sivusto

Nykytaide, XX Century (New Tretyakovka)

Nykytaiteen kokoaminen - yli 5000 teosta: abstraktista maalauksesta sodan jälkeisen vuoden 2000-luvun merkittävimmille taiteellisille teoksille.

Tärkeimmät kohteet ja osat:

  • Abstraktio,
  • Kinetismi ja optinen taide
  • Mystics ja surrealistit,
  • Uusi realismi
  • Pop-taide,
  • Minimalismi ja irrotettava abstraktio,
  • Sosiaalinen taide
  • Käsitteellinen - kuva pääni,
  • Runoilu ja kirje
  • Esitys,
  • Ymmärryskoneet
  • Neoexpressionismi,
  • Käsitteellinen - uusi sukupolvi,
  • Postmodern arkeologia
  • 1990-luvun jakautuminen,
  • Hanke: 2000 taide.

Kuuluisat taiteilijat: Coocryniks (M. V. Kupriyanov, P. N. Krylov, N. A. Sokolov), I. E. Grabar, P. P. Konchalovsky, VL. A. Serov, N. V. Tomsky, S. D. Mekurov ja muut.

Tretyakovkan tärkein mestariteos ja vetovoiman keskipiste Criman Shaft on kuva Kazimir Malevichin "Musta Suprematic Square".

Voit tutustua Tretyakov Gallery Collectioniin - virallisella sivustolla kätevä lajittelu jaksot ja tekijät.

Hall 26 nimeltään Metsenita V. I. Nekrasov. Kuva: Evgeny Alekseev

Näyttelyt Tretyakov-galleriassa

Päärakennuksessa ja Tretyakov-galleriassa sekä pysyvällä näyttelyllä on aina useita mielenkiintoisia tilapäisiä näyttelyitä eri aiheista - yhden taiteilijan työstä muotokuvien ja historiallisen maalauksen kokoelmasta tai merkittävälle maalaukselle paikka. Lisäksi näyttelyiden kävijät ovat mahdollisuuden nähdä näyttelyitä muiden museoiden varoista.

Väliaikainen näyttely uudessa Tretyakovissa.

Tapahtumat

Tretyakov-galleriassa sijaitsevissa maissa pidetään säännöllisesti luovia ja oppimisformaatteja. Museoiden vieraat pyydetään vierailemaan:

  • Kinosackut (insinööritalo),
  • Viralliset ja luovat kokoukset (päärakennus ja tekninen rakennus),
  • Luennot (uusi Tretyakovka, Engineering Corps),
  • Konsertit ja esitykset (uusi Tretyakovka).

Joka vuosi galleria osallistuu kansainväliseen kampanjaan "Night Museums": valmistaa rikas erityisohjelma Master Classes, Express Retket, konsertti. Voit käydä tällä päivällä ja museon oksat klo 23.00 asti tai keskiyöhön asti (aikataulu on erilainen, sinun on määritettävä yön museo-ohjelmassa). Samanlainen perinne kehittyi "taiteen yöllä".

Tällöin galleria ei rajoitu: Joka vuosi uusia mielenkiintoisia hankkeita käynnistetään, festivaaleja pidetään, paikallisia museojen tarjouksia.

"Yö museossa"

Tretyakov Gallery Tours

Gallerian työntekijät suorittavat sightseeing-retkiä, puhu yksittäisistä ajanjaksosta ja ohjeista ja myös koulun ryhmille. Retkipalvelut tarjotaan aikaisemmilla tilauksilla kaikista ryhmistä ja erikseen.

Miten saada

Alla - yksityiskohtaisesti kuljetuksesta tärkeimpien näyttelykohteisiin.

Metro Tretyakov-galleriaan

Tretyakov-galleriassa Lavrushinsky Lane -ohjelmassa on kätevin metroasema - Tretyakovskaya-asemalle, oranssi linja (Kaluga-Riika) ja keltainen (Kalinskaya). Voit myös päästä Polyanan metroasemalle (harmaa linja - Serpukhovhovsky-Timiryazevskaya), josta 700 metriä jalka.

Uusi Tretyakovka sijaitsee puiston kulttuuripuiston metroasemien (Red Sokolnicheskaya ja Ruskea Rigaya (Ring ja Orange Kaluga-Riga-linja) alueella.

Bussit

Asianmukainen maakuljetus päärakennukseen (Laurelist Lane) - M5-bussi pysäyttää "Tretyakovskaya Metro", M6-bussi ja Trolleybus numero 8 ennen "Big Yakimanka" -pysäkkiä.

Maaliikenteessä Uusi Tretyakov (Crimean akseli) on välttämätöntä lopettaa "Gorky Park" (bussit - B, T10).

Taksi

Voit nopeasti tavoittaa Tretyakov-galleria (ja yleensä Moskovassa, ei Rush Hourissa), on kätevä käyttää suurimpien taksipalvelujen sovelluksia - Yandex. Taksi, Uber, Gett, Maxim.

Miten mennä Tretyakov-galleriaan

Navigaattorin koordinaatit: historiallinen rakennus 55.741420, 37.620726, uusi rakennus 55.735404, 37.605398.

Kriiden akselin galleriassa olevasta galleriasta kuljetus ei ole välttämätöntä: Museoiden välillä vain 1,5 km jalka, järjestelmä, miten mennä, alla:

Tretyakov-galleria

Rapid 21-luvulla ihmiset ovat yhä enemmän matkustaneet ympäri maailmaa. Ja he eivät ainoastaan ​​rentoutua luonteeltaan merellä, vaan myös tutustumaan kulttuuriin nähtävyyksiin.

Moskovassa All-Russian Museum Association "State Tretyakov Gallery" (GTG tai Tretyakovka) tuli yksi näistä "kulttuurisen pyhiinvaelluksen" keskuksista.

...

Yhteydessä

Facebook.

Google+

Minun maailmani

Vähän historiaa

Uskotaan, että gallerian luomisen historia alkoi, kun kauppias Pavel Mikhailovich Tretyakov osti kaksi kuvaa maanmiehet "taiteilijoita. Se tapahtui vuonna 1856. Tulevaisuudessa 67, Paulin Moskovan kaupungingalleria ja Sergei Tretyakov avattiin Zamoskvorechyessa kaikille toiveille.

Tämä on mielenkiintoista: Oopperan määrittäminen, mitä tämä genre syntyi?

Myöhemmin elokuussa 1892 kokoelma esiteltiin Moskovan Tretyak Citylle. Muodollisesti museo avattiin 15. elokuuta 1893

Aluksi galleria sijoitettiin piirre-kartanon Mutta vähitellen laajennus tehtiin laajentavan kokoelman tallentamiseksi. Tretyakovin loppukuva saatiin 1902-1904. Hankesuunnitelmaa kehitti arkkitehti V.n. Bashkirov taiteilijan V. M. Vasnetsovin luonnoksilla.

Se on mielenkiintoista: modernit tanssimerkit, kaikki suunnat luetteloon.

Tulevaisuudessa Tretyakoviin kiinnitettiin muita rakennuksia: tunnetun venäläisen taiteilijoiden temppeli, museot, talot ja huoneistot.

Tänään, GTG - Tämä on valtava museokompleksi, johon kuuluu kahdeksan rakennusta ja rakennuksia.

Tretyakovin gallerian ja sen yksiköiden osoite

Päärakennukset

  • Miten päästä Tretyakov-galleriaanMuseon monimutkaisen päärakennuksen kutsutaan State Tretyakov-galleriaksi. Moskovan kartalla sijaitseva Se sijaitsee kaupungin keskustassa, kaakkois-Ring, lähellä kohteita Moskovan joki. Se sijaitsee osoitteessa: per. Lavrushinsky, talon numero 10. Tretyakovka sisältää valtavan kokoelman maalauksia ja kuvakkeita, joista kukin on venäläisen taidekaupan mestariteos. Sen tärkein altistuminen on omistettu venäläiselle maalaukselle 10. vuosisadalta ja ennen 1900-luvun alkua.

Tretyakov-galleria sijaitsee samassa paikassa, jossa sijaitsevat Metro Tretyakovskaya ja Novokuznetskaya. Helpoin tapa päästä Tretyakov Tretyakovskaya-asemalta. Poistu metroista. Nosta kadulle metrosta ja mene kadulle, jolla on suuri järkevä nimi. Mene se, ja löydät itsesi Bara-ravintola-rakennuksessa. Bara-ravintolan rakennuksen vasemmalla puolella on Odysh vielä. Seuraavaksi mene Ordahnin umpikujan loppuun mennessä Schmelevin aukion ohi ennen Lavrushinskyn kuja. Toisaalta kuja pysyy teknisen rakennuksen rakenteessa ja sen oikeudesta siitä GTG .

Station "Novokuznetskaya" sijaitsee lähellä Tretyakovskaya-asemaa. Siirry Metroaseman siirtymiseen "Novokuznetskaya" - "Tretyakovskaya" ja poistu metroista. Seuraavaksi siirry samaan reitin kanssa Tretyakovskaya-asemalta. Tekniikan rakennuksen kääntöpuolella on Tolmachin St. Nicholasin temppeli. Hänen osoite: Lane Small Tolmachevsky, talon numero 9. Kirkon taiteelliset arvot on esillä täällä.

  • Uusi Tretyakovka sijaitsee Crimea-akselin kadulla, 10. Tretyakov-galleria Krimin akselilla esittelee uusimman historian ja Venäjän taiteilijoiden teokset, eli 1900-luvun alussa ja 2000-luvun alussa.
Mikä mielenkiintoinen Tretyakov-galleriassa

Lähellä se on tällaiset metroasemat, kuten Oktyabrskaya ja kulttuurin puisto.

Päästä asemalta "oktyabrskaya"

, Tarvitsen, tulossa ulos metrosta, siirry maanalaiseen siirtymiseen kadun suurella Yakimankalla, sitten läpi Krimin akseli taiteilijan (CDH) keskushuoneeseen. Tässä talossa ja Tretyakov-galleria sijaitsee. Päästäkseen hänelle puistosta "puisto kulttuuri", sinun täytyy mennä läpi Novocrysm Passage, sitten Criman Bridge kääntyä vasemmalle kadun Crimea-akseliin.

Taloja, huoneistoja ja työpajoja

  • Tretyakovin gallerian aukioloajatTalo-museo V. M. Vasnetsova, kuuluisa tarinantekniikan taiteilija, sijaitsee Moskovan kaupungin Meshchansky-alueella. Hänen osoite: Lane Vasnetsova, talon numero 13. Täällä voit selvittää, kuinka suuri taiteilija asui, ja myös tutustua hänen kuuluisiin ja vähemmän tunnettuihin töihin. Voit mennä siihen metroasemalta "Prospect Mira". Tehdä tämä, tulossa ulos metrosta, sinun täytyy mennä pitkin Gilyarovskin kadulla. Päästä Durov Street ja käänny oikealle. Sitten ohitse Shepkin Street, rullaa kadulle Meshchanskaya ja käydä läpi Vasnetsovin kuja. 100 metriä pitkin kujaa. Ja sinä lähellä museoa.
  • Museo-huoneisto Apollinaria Mikhailovich Vasnetsova, taidemiesi ja historioitsija - Moskvovda sijaitsee talon numero 6 Furmannin kaistalla. Voit päästä sen metroasemalta "Clean lampit". Asemalta kääntyä Gusseknikov-kaistalle ja mene Suur-Chatitonian kaistalle. Käänny vasemmalle ja siirry oikealle, ei näy Chapelgin Street. Mene Chapergin Streetiin Furmane Laneen. Toisessa talossa oikealla, 2 sisäänkäyntiä, 3. kerroksessa on haluttu huoneisto.
  • Mitä nähdä Tretyakov-galleriassaSculptorin museo-työpaja A. S. Golubina sijaitsee suuren Livshinsky Laneen osoitteessa, talon numero 12. Pääsy kulttuurin puiston asemalta. Kun olet lähtenyt metrolla, sinun on löydettävä "Metro Park Culture" -bussipysäkki Zubovsky Boulevardissa Criman Bridsin suuntaan ja odota bussi nro 10 tai nro 79. Seuraavaksi saat pysähtyä "1. ei-unamausovsky Lane". Palauta hieman takaisin Big Livhinsky Laneen, ja ensimmäisessä talossa on työpaja. Syyskuussa 2017 huone suljettiin jälleenrakennukseen.
  • Talo-museo P. D. Corina sijaitsee Malaya Pirogovskayan kadulla, talon nro 16, rakennus 5, Flygel. Rakennus korjataan nyt.

Tietoja Tretyakov-galleriasta kuulin venäläisen, koska tämä on tunnetuin metsätalousmuseo maassamme. Täällä on rikkain keräys venäläisen taiteen Xi-luvun kuvakkeesta XXI-luvun alun maalaukseen ja veistoksiin, ja tämä museo oli Manil lapsuudesta lähtien. Joten ensimmäinen vierailu täällä on 10 vuotta vanha, ja muistan aina myöhemmät vierailut ilo - niin paljon uutta löydän itselleni jokaisessa matkassa täällä!

Nykyään galleriassa kokoelmat sijaitsevat kahdessa rakennuksessa: tärkein näyttely omistettu taidetta vanhojen mestareiden sijaitsee kartanossa Lavrushinsky Lane, ja kokoelma 20. vuosisadan esitetään rakennuksen Krimin Shaft. Minusta tuntuu vierailemaan ainakin yksi Tretyakovin näyttelyistä, jokainen pääkaupunki on ehdottoman välttämätöntä, koska se on yksi Moskovan tärkeimmistä nähtävyyksistä.

Miten päästä Tretyakov-gallerialle

Rakennus Lavrushinsky Lane

Museon historiallinen rakennus Lavrushinsky Lane -museossa on niin tunnettu myös muskovilista, että kerralla antoi jopa lähimmän metroaseman nimen "Tretyakovskaya" Kaluga-Riika -linja (alla olevalla kartalla, jonka numero ilmoitti 1). Ilmaston ja suuren Tolmachevsky Laneen metrosta voit kävellä ennen galleriaa jalkaisin vain 7-9 minuutissa.

Zamoskvoretskaya-metrolinjan "Novokuznetskaya" vieressä oleva asema on myös vain 10 minuutin kävelymatkan päässä Treasurystä: sinun on ensin lähdettävä perjantaiden kadulla ilmasto kaistalle ja sen jälkeen - sama reitti. Maakuljetuksesta tässä voit saada bussilla 25, Trolleybus 8: n tai raitiovaunujen A, 3 tai 39. Suosittelen kuitenkin, että käytät metroa, koska Moskovan keskustassa pääset helposti pistokkeeseen.

Rakentaminen krimin akseliin

Crimean akselin galleriarakennus pääsee Metro Park -kulttuurista (kuva 3kartalla) tai "Oktyabrskaya" (numero 2) Loppujen lopuksi rakennus on Museen Art Parkissa aivan vastapäätä Gorky-kulttuuria ja lepopuistoa. Maan metroasemasta pääset galleriaan 10-12 minuutin ajan Crimea-akselin kadulla. Myös tasaisesti vastapäätä puiston sisäänkäyntiä on bussipysäkki "CPKIO nimeltä Gorky", jossa bussi B ja Trolleybus pysähtyvät.

Samoin poistettu molemmista galleriat Metro Polyanan metroasemalta Timiryazevsko-Serpukhovsky-linja (kartalla, jonka numero on 4). Gallerian välillä voit mennä ja kävellä - noin 2 kilometrin etäisyys on voitettu puoli tuntia. Helpoin ja kaunein vaihtoehto - pitkin promenadia. Voit ihailla kaupungin panoraamaa sekä kävellä museon puiston läpi ja tutkia hauskoja veistoksia siellä. Jos haluat tarkastella historiallisia ja kulttuurisia rakennuksia, mene sitten kadulle Yakimanka ilmaiseksi, gallerioiden kehittämä ja Izi.travel-sovellus. Muuten samalla sivustolla voit ladata ja kiertää molemmissa gallerian rakennuksissa, sovellustiedot ovat saatavilla täältä.

Hinnat ja toimintatapa

Jokaisen näyttelyn pääsylippuja on ostettava erikseen, vierailu maksaa 400 ruplaa aikuisille eläkeläisille ja opiskelijoille - vain 150 ruplaa ja alle 18-vuotiaille lapsille. Samanaikaisesti kaikki väliaikaiset näyttelyt sisältyvät lipun hintaan Crimean akselin gallerialle ja kaikki väliaikaiset näyttelyt ovat mukana samanaikaisesti LAVRUSHINSKIN Kaistan altistumisten on maksettava erikseen.

Galleria on avoinna klo 10.00-18.00 tiistaina, keskiviikkona ja sunnuntaina ja torstaista lauantaihin, se toimii klo 10.00-21.00. Huomaa, että voit syöttää salit vähintään tunti ennen sulkemista, joten yritä tulla yöllä vähintään puolitoista tai kaksi tuntia ennen työntekijän loppua. Maanantai on vapaapäivä, myös galleria voidaan sulkea eräissä juhlapäivillä, erikoinen aikataulu julkaistaan ​​sivustolla.

Mikä on galleria

Muistan, että lapsena minulla oli pitkä aika käydä Tretyakov-galleriassa pitkään, ja yhdessä viikonloppuna, haluttu lopulta toteutettiin: vanhempani ja minä menimme Moskovaan tutustumaan Venäjän taiteeseen. Tarkemmin sanottuna aikuiset tutustuivat hänen kanssaan, ja minä vain ihailin kuvia, joiden jäljennökset näytettiin taidekoulussa ja ylpeänä johtaisi vanhemmille lyhyt taiteen historiallinen todistus jokaisesta merkittävästä kankaalle. Siitä lähtien paljon on jo unohdettu, mutta tämä on ensimmäinen vaikutelma - ilahduttaa siitä, kuinka monta mestariteosia, "kaikkein" maalauksia, jotka kaikki tietävät, kootaan yhden katon alla, - silti jätetty minulle.

Tretyakovskaya Galleria Lavrushinsky Lane

Tretyakovin gallerin historiallinen rakennus yllätti minua. Hänen keskuspankki muistuttaa minua Teremokista: Brick-Red Walls ja White Decor, kolme etukerrasta kolmiomainen katot, kuten lasten kuvia, kivi-platdablit ikkunoissa ja ovissa, ja aivan - ikään kuin kirkon tekeminen, Missä Moskovan kädet sijaitsevat Georgy, voiton lävistys käärme. Todella upea rakennus muistuttaa elvyttää Poznetsov-kuvan tai Bilibinan kuvauksen, asettaen meidät oikealla tavalla.

Vaikka rakennus näyttää olevan pieni ulkona, kahdessa kerroksessa sijaitsevat jopa 62 huonetta, joissa teoksia tallennetaan Xi-luvulla ennen 1900-luvun alkua. Jos haluat vaeltaa galleria hitaasti, opiskelee kaikkia huoneita pitkään, Tretyakov-galleriassa voit helposti viettää koko päivän. Ja ne, jotka haluavat tarkastaa vain keskeisiä mestariteoksia, ne voidaan helposti sekoittaa, koska täällä on kuuluisia kankaaseja lähes jokaisessa salissa. Rublev, Vasnetsov, Bryullov, Aivazovsky, Kramskaya, Surikov, Repin, Savrastov, Queenji, Vereshchagin, Polenov, Nesterov, Serov, Korvin, Borisov Musatov, Vrubel - jo tämä luettelo Masters tekee vapistuneen ja listan vain kuuluisimmat taiteilijat, Joiden kangasvalmisteet on esitetty Lavrushunsky-kaistalla. Suuri halu, voit tarkastaa koko gallerian puolitoista tai kahdesta tuntia, mutta suosittelen sinua kiirettä ja jakamaan vähintään puolen päivän.

Kun olet lyönyt ylimmän aulan, voit heti mennä esittelyssä saliin ja toisessa kerroksessa, jossa ensimmäiset salit sijaitsevat, jos olet jo ostanut lipun verkossa. Jos haluat säännöllisiä kassakoneita, siirry alas alempaan aulaan. Seuraavassa on vaatekaappi ja varastokamerat, äänioppioiden ja museon kioskien vuokrauspalvelu, jossa matkamuistoja ja kirjoja myydään. Kun olet tehnyt kaiken mitä tarvitset, alamme tarkastaa salit. Voit siirtyä salien sijainnissa ja portaita järjestelmän mukaan (täysikokoinen se on käytettävissä linkissä).

Galleria Muotokuvat

Ensimmäisessä salissa on XIX vuosisadan taiteilijoiden luomia muotokuvia. Hall-numero 1 muotokuvia, venäläisiä kuninkaat ja kuningattaret, niiden perilliset ja aateliston edustajat katsovat meille. Mutta jo seuraavassa huoneessa on erilaisia: yksinkertaisia ​​ihmisiä on kuvattu muotokuvista (esimerkiksi "Muotokuva tuntemattoman venäläisen puvun" AP. Argunova) ja pelikannat näkyvät venäläisen historian ja antiikki mytologian tontteja.

Kolmas salja on toinen paraatien muotokuvia, joissa vain yksi kuva koputtiin tavallisesta hoikka-sarjasta - nämä ovat "kyyhkyset" I.F. HYVÄ. Useita valkoisia harmaita lintuja lähellä tiiliseinää muodostavat koko tämän kanavan yksinkertaisen tontin. On hauskaa nähdä hänet keisarin ja aatelisten kuvien vieressä, välittömästi alkoi näyttää, että kuvassa on jonkinlainen ala-ala, tietty allegoria. Ei turhaan laittaa hänet tässä huoneessa? Mutta en löytänyt vastausta heijastuksiini, joten sinun on ratkaista itsenäisesti kysymys siitä, miten tämä kuva liittyy muihin kankaisiin salissa. Useita muotokuvia jatketaan seuraavissa tiloissa, korvaamalla hieman maisemamaalaus kuudennessa salissa. Olen aina väsynyt tällaisia ​​muotokuvia, mutta kävellä näillä renkailla, huomaa selvästi, miten tekniikka muuttui. Seitsemännessä salissa olevat muotokuvat ovat täysin erilaisia ​​kuin salissa nro 1-3 esitetyt teokset. Luonnollisemmat poseet, elävät kasvot ja erittäin syvät näkymät, joissa sitä ei ole vain lukema, vaan koko tarina. Työskentele V.L. Borovikovsky näytti ennakoimaan tulevia muotokuvia ja genre-kohtauksia K. Bryullov, jota näemme yhdeksännellä salissa.

Toimii Alexander Ivanova

Siirrymme saliin, jotka on omistettu XIX vuosisadan taiteilijoille, ja stimistiteet muuttuvat selvästi. Kaikki näyttää olevan syvällisempi, mielekäs, täynnä piilotettuja merkkejä. Nämä maalaukset eivät yksinkertaisesti kuvaa ihmisiä, maisemia tai genre-kohtauksia, he lähettävät tunnelmia, saavat minut hetken minuutin ajan kankaalle ja tuntemaan kuvauksen. Hall No. 10, siellä on yksi suosikkini kuvat - "Kristuksen ilmiö ihmisille" Alexander Ivananova.

En tiedä mitä, mutta hän muisti minua opetuskoulusta, mutta olen myös iskeytynyt vilkkaalta. Kankaan ei voida sivuuttaa jo koonsa vuoksi: 5,5 7,5 metriä! Luvut ihmisistä, jotka valmistautuvat pääsemään joelle ja ottamaan kaste etualalla, paljon enemmän kuin luonnollinen arvo. Mikä monumentaalinen työ, millaista työtä! Ja kuinka ohut yksityiskohdat mainitaan! Taiteilija työskenteli tässä kuvassa yli 20 vuotta, mutta ei koskaan onnistunut täyttämään kankaalle. Millaista Titanic-työtä Ivanov, mahdollistavat taiteilijan tekemien luonnokset ja luonnokset verkossa. On hienoa, että ne on lähetetty tässä ja naapurimaissa (quage-salissa, jotta voimme nähdä, kuinka alkuperäinen idea muuttui työn prosessissa, koska taiteilija etsii kuvia, kuten siirrettiin mestariteos Näytteiden ja virheiden menetelmä.

1800-luvun genre maalaus

Upea huoneen numero 14, joka on omistettu talonpoiheen ja venäläisen kylän aiheeseen XIX vuosisadan maalauksessa. Maaseudun asukkaita ja talonpoikaisille lapsille, kylän elämästä sekä maaseudun lifiosta, jotka ovat täydellisen kuvan Venäjän kylän elämästä ja ulkonäöstä tuolloin. Joka kerta, kun tällaiset salit kulkevat, olen pahoillani siitä, että emme ole tehneet historian oppitunteja museoissa. Kuinka paljon voisi oppia ja ymmärtää lapsia, kun otetaan huomioon tällaiset kuvat!

Hallinnumerolla 15 on kiinnitettävä huomiota P.A: n teoksiin. Fedotova: Hänen kangastensa tontit heijastavat elämää, vaikkakin joskus näyttää siltä, ​​että tämä kuva gogolin tai Saltykov-shchedrin satiirisiin tarinoihin. Kuuluisa kangas "katsella suuria" (alla olevassa kuvassa), ihana "ankkuri, vielä ancor!", "Tuore Cavalier", "Auringon aristokraatti", "Morsian purkaminen", "Muoti vaimo" - kaikki nämä kuvat Meshchansky-elämän yksityiskohdat, ja he kertovat meille tarinoita, jotain naurettavaa, ja jotain surullista, mutta niin tuttua ja tyypillistä tuolloin. Hallin numero 16 Jatka tähän aiheeseen, jossa tapaamme kuuluisa Work V.v. PUKIEVA "Epätasainen avioliitto." Toimii v.g. Perov Seuraavassa salissa kerrotaan myös Venäjän elämästä XIX-luvulla, mutta niillä esitetyt tarinat ovat ihmisen kasvot ja paljon traagista.

Nobles ja Messenger, me yhdessä taiteilijan kanssa vetoimme työntekijöiden ja talonpoikien elämään, jossa vankka onnettomuus: köyhyys, nälkä, sairaus ja kuolema. Kuuluisa "troika", jossa kolme lasta vetää reki valtava tynnyri, jossa on vettä huolimatta huonosta säästä; "Elojan saapuminen kauppalaitokselle", jossa rehellinen ja ystävällinen tyttö pääsee ylimieliseen ja stingy Barinan palveluun; Lukuisat maalaukset kuoleman teemana - "Pora", "Vanhat miesten vanhemmat pojan haudassa", "talonpoikien palauttaminen Fryorsin talvella" - kaikki nämä kankaat näyttävät yksinkertaisen henkilön elämää ja toivottomuutta .

Hallit nro 18-19 on omistettu maisemamaalauksiin: Täällä ja kuuluisa "Gracis lensi" Savrasov ja Marina Aivazovsky; 21. salissa - Queenjin työ, jossa peli hämmästyttää valolla, ja 25. päivänä odotamme metsiä ja kenttiä, jotka on tehty yksityiskohtaisesti Shishkinin kanssa.

Siirtyminen sosiaalisista ja kotitalouksien ongelmista maisemamaalaukseen ei ole vahingossa: Luonnon kautta näemme toisen Venäjän ulkonäön - Vigoriinin maat, suuri, mahtava. Tämä loogisesti johtaa meidät Hallinumeroon 26, jossa tapaamme Venäjän kanssa satuista ja eeposista Web V.v. Vasnetsova. Tunnetuin kuva tässä on "BOGATRI", joka on jo tullut eräänlainen käyntikorttigalleria. Epicin sankareiden lisäksi tässä salissa näkyy sisar Alyonushka, Ivan-Tsarevich Gray Wolfista, maanalaisen valtakunnan prinsessa.

27. sali kantaa meitä satujen maailmasta eksoottisen Intian maailmaan maalauksissa V.v. Vereshchagin. Vaikuttava (se on tunnetuin) kangas tässä huoneessa - "Apotheosis of War", josta näemme Cherepov vuoren, jota ympäröivät varikset autiomaassa. Tämä kuva tuottaa aina hyvin sorron vaikutelman, joka pakottaa minut ajattelemaan, miten se oli merkityksetön kaksinkertaistunut ja ihmiset kuolevat sodissa ja kuinka ihmiselämä on ohikieltävä.

Seuraavat salit edustavat tällaisia ​​mestareita realistisen virtauksen maalauksessa, kuten V.I. Surikov. Ts. Repin, n.n. GE. Nykyasemien elävät muotokuvat vuorottelevat maalauksia tontteja Venäjän historiasta. Tässä ja "Harvinainen Morozov" (yllä olevassa kuvassa), lähetetty linkkiin ja "Menshikov Berezov" ja "Morning Strelets" ja "Ivan hänen Ivanin kauhea ja poika" ja "Cossacks kirjoittaa kirje Turkki Sultan. "

Maalaus XIX-XX vuosisadan vaihteessa: realismista uuteen taiteeseen

Avaa maalaukset maalalla MA: lla VRUBEL (HALS NUMBER 32-34). Hänen tekniikkansa erottaa jyrkästi edeltäjien kelloista, ikään kuin selkeästi johtavat vanhan ja uuden, realistisen maalauksen ja uuden rajan, samalla kun vain syntyy teemoja Art. Kaikkein tunnistettavimmista töistä - "Tsarevna-Swan" ja "demoni (istuminen)" (alla olevassa kuvassa).

Tästä olemme suorittaneet ensimmäisen kerroksen salien tarkastuksen, mutta eivät pelkää - itse asiassa kaksi kolmasosaa galleriasta on jo opiskellut. Pohjassa meillä oli jäljellä melko vähän. Viimeisten salien tontin ja emotionaalisesti tyydyttyneiden maalausten jälkeen voimme jälleen kääntää henkeä ottaen huomioon maisemat. Hallissa numero 35-38 Odotamme Polenovin, Levitanin, Grabarin ja muiden taiteilijoiden työtä ja 39. talonpoikaisessa maalauksessa M.V. Nesterova.

Halls nro 40-41, V.A. Serov, mukaan lukien "tyttö persikoilla". Näyttelyn tuomitseminen viime vuonna 2016, tämä taiteilija nauttii suuresta suosiosta muskoviittien kanssa, joten se on varmasti kannattavaa täällä. Olen kuitenkin henkilökohtaisesti ollut kiinnostavampia tutkimaan K.A. Koroton (Hall nro 42), joka on paljon parempi korreloi trendejä maailman maalauksen kanssa. Hänen tekniikkaan - Työskentele Smears-Color Spotsin kanssa - sallii ei ole niin paljon nähdä yksityiskohtia, kuinka paljon ymmärrät yleisen tunnelman ja liikkumisen, maalausten energia. Alla oleva kuva on hänen työnsä "Pariisi. Cafe de la Pe."

Halls nro 43-46 ei edullisesti ole vähemmän impressionistisia kantoja, merkittävimmät taiteilijat täällä - ve. Borisov-Musatov, B.M. Kustodiev, K.A. SOMOV ja N.K. Roerich. Heidän tekniikat eivät ole ollenkaan toisiinsa, mutta heidän työnsä edeltäjät eroavat toisistaan ​​selkeästi.

Lopulliset galleriat: grafiikka, iconografia, valtiovarainministeriö

Hillalla nro 49-54 XVIII: n grafiikan näyttely - 20. vuosisadan alku, joka päivitetään kerran kuuden kuukauden välein, joten jos olet kiinnostunut tällaisesta kuvataidetta, muista katsoa täällä . Viimeiset salit numero 56-62 on tarkoitettu muinaisen Venäjän ja kuvakkeen maalauksen taideteolle. Täällä voit nähdä tyypillisen työn eri paikallisille kouluille sekä tällaisten kuuluisten mestareiden luomat freskot ja kuvakkeet kuin Feufan Kreikan (Hall nro 58) ja Andrei Rublev (Hall nro 59). Hallinumero 55 - Tretyakov-galleria, jossa on kuvakkeet ja vintage-kirjat, korut ja miniatyyrit.

Kuten näette, Tretyakov-galleria Laurel-tagglesissä on hämmästyttävän rikas, joten on tarpeen käydä tässä museossa: Vaikka et ymmärrä kuvallisuutta, näet varmasti kuvat, jotka olette toistuvasti tavannut Tavallinen elämä - tutorialueilla, pakkaustuotteista (esimerkiksi karkkia), mainostiedostojen mukaan. Ja art, jotka ovat kiinnostuneita, voivat edelleen tutustua venäläisten taiteilijoiden ja veistosten 1900-luvun Tretyakovin rakentamiseen Krimin akselilla.

Tretyakov Galleria Criman Shaft

Toisin kuin Lavrushinsky Laneen galleria, tämä esitys on vähemmän ja tarkastaa paljon nopeammin. Mutta ymmärtämään Avantgarde-taiteilijoiden, kuubit ja muiden 1900-luvun muista modernististen virtausten edustajat osoittautuvat paljon monimutkaisemmaksi.

Tässä, kuten päägallerian rakennuksessa, teokset sijaitsevat kronologisessa järjestyksessä, Avant Garde-taiteilijoiden ensimmäisistä vaiheista 1900-luvulla ennen nykyaikaisten töitä. Se on utelias, että ensimmäisissä salissa näemme monia kokeellisen taiteen näytteitä, joista ei vain maalauksia vaan myös epätavallisia veistoksia, koostumuksia, kineettisiä koneita. Hillalla näet useita dokumentteja Venäjän avant-pinnarjoista, mikä ymmärtää paremmin ideoitaan ja toimii.

Uudet virrat: symboliikka, primitivisismi, abstraktio

Gallerian tarkastuksen aloittaminen Siirrämme 1910-1920: n salissa. Kaikki tässä esitetyt kuvat eroavat klassisten taiteilijoiden luovuudesta, joka on edustettuna Tretyakovassa Laureli Laneissa. Vaikka se ei ole vielä abstraktioita, on välittömästi selvää, että olemme ennen meitä eikä realistista taidetta.

Peli, jolla on merkityksiä ja muotoja, tahallinen hoito realismista ja etsiä muita, yksinkertaisempia tapoja ilmaista monimutkaisia ​​filosofisia ideoita, jotka ovat tyypillisiä koko 1900-luvun taideteollisuudelle. Mielenkiintoinen ilme, hän pääsee M.F: n teoksiin. Lariova. Kuvassa "sotilaan virkistys" (Hall No. 1, alla olevassa kuvassa) Näemme näennäisesti tuttua muotokuvaa - lomailijoiden heräämisen taiteilijat Venus kirjoitti, mutta täällä taiteilija tarkoituksellisesti sekoittaa korkeat ja matalat, kontrastit Hänen asenteensa sosiaalisiin epätasa-arvoihin.

Toinen näiden vuosien maalaussuunta on edustettuna maalauksilla N.S. Goncharova - näyttää siltä, ​​että hänen asetelmansa tai "riikinkukko" (salien numero 1-2) piirtää viiden vuoden ikäinen lapsi, mutta näennäisen yksinkertaisuuden, primitivismin, monimutkaisten liitännät.

Yksi toisensa jälkeen taiteilijat vuosisadan alusta kieltäytyvät kaikkiin tavallisiin ja realistisiin: väri, näkymä, kirjainten tapaan - kaikki muuttuu muutoksista, jonka kehitys on niin utelias jäljittää, siirtyminen salista salilta. Uusi taide saavuttaa Avant Gardeistien työhön, jonka kirkkaimmat edustajat ovat PN. Filonov (Hall nro 9), v.v. Kandinsky (Hall numero 9), M.Z. Chagall (Hall No. 9) ja K.S. Malevich (huoneen numero 6). Kuvat Filonovista ja Kandinskyistä aina kiehtovat minua: se oli niin mielenkiintoista tutkia yksityiskohtia, yrittää arvata, mitä oli piilotettu näiden lomakkeiden takana, kukkia, linjoja.

Asun Kandinskyn koostumuksista ja improvisaatioista, minä siepatin henkeä: Luulen, etten vain lue hänen kokeilustaan ​​väri-musiikilla, mutta todella nähdä, mitä taiteilija kirjoitti. Nämä abstraktit rakenteet, ensi silmäyksellä, näennäisesti satunnaisesti sekoittavat väripaikat ja viivat, kykenevät upomaan katsojan erityiseen emotionaaliseen tilaan. Jos aiemmat taiteilijat kertoivat ja osoittivat meille tarinoita, nyt he ehdottavat meitä tuntemaan ne.

Kazimir Malevich: Avangard ja kuutiotaide

Kuuluisin taiteilija, jonka teokset esitetään täällä, epäilemättä Casimir Malevich on. Kuten Louvre, turistien joukko houkuttelee "Mona Lisa" Leonardo da Vinci, joten Tretyakovassa Krimin akselilla, kaikki pyrkivät näkemään "Musta Suprematic Square" Malevich. Tämä ristiriitainen kuva on ehkä ikuisesti edelleen kuuma riitojen kohteena ammattilaisten ja maalauksen fanien välillä. Tunnustan, jos et jaa näkemyksiä siitä, että tämä työ on mestariteos vallankumouksellisessa suunnitelmassa ja sillä on ohjelmistoarvo avantgardelle, sinun on tuskin vaikuttunut kuva: vain musta krakattu neliö valkoisella pohjalla . Henkilökohtaisesti olin utelias nähdessään tämän vallankumouksen symboli taideteollisuudessa, mutta se oli paljon mielenkiintoisempaa harkita Malevichin muita teoksia. Se on utelias, että kahdessa salissa voit jäljittää, miten taiteilijan luova näkemys muuttui: realistisesta symbolismista avantgardeille, kuutiomaiselle ja uudestaan ​​realistiselle taiteelle. Hänen hakuja, omaperäisyyttä ja luomamallastaan ​​uutuus ei ole vain paria, vaan koko erillinen galleria.

Taiteilijoiden maalausten lisäksi kuutiota ja avantgardeja koskevia salissa on mahdollista nähdä nuorten taiteilijoiden työpajan jälleenrakentaminen ja paviljonki "Work Club" Rodchenko (alla olevassa kuvassa), jotka heijastavat uusia avantgardeja ja konstruktivismia suunnittelussa ja koristeltua ja soveltavaa taidetta.

Kuvat K.S. Petrova-Vodkina (Hall nro 13) on läpäise symbolismilla. Joten, on mahdotonta olla lopettamatta lähellä kangasta "Punaisen hevosen uiminen" - ehkä tunnetuin taiteilijan työ. Älä koskaan kiinnosta minua jäljennöksissä, alkuperäisessä se jostain syystä saa minut pysähtymään ja katsomaan, mitä tapahtuu. Pojan kasvot, hänen pose, hän hevosen itse - näyttää siltä, ​​kaikki täyttyy täällä syvällä symbolisella merkityksellä: Tämä koskee syntien sovitusta ja hengellistä puhtautta ja uudesta syntyneestä vallankumouksellisesta taidetta .

Muut taiteilijan teokset eivät ole yhtä uteliaita: tavanomaiset näkymät muotokuvioista ja luonnoksista ovat varustettu syvällä, usein raamatullisella merkityksellä.

Työkalun maalaus 1930

Tällöin vaikeimmat havaintohallit päätyvät, vallankumouksellisesta taiteesta siirrymme utilitaariseen maalaukseen, joka on suunniteltu suorittamaan ideologiset toiminnot. Olin todella kiehtonut näistä salista - mikä on mielenkiintoista etukuvioissa ja valtavilla kankauksilla Neuvostoliiton kokouksista? Näissä salissa on kuitenkin mahdotonta siirtää: 30-luvun kuvio taidetta on erillinen kontrasti vuosisadan alusta. Rakentaminen, työ, edistyminen, urheilu, isänmaallisuus - Nämä ovat näiden hallien paauldonin tärkeimmät teemat. Filosofista propagandaan, maailmanlaajuisista ongelmista - yksityisiin yhteiskunnallisiin ristiriitaan. Tarkasteltaessa A.A. DAENEKI, YU.I. Pimenova, I.I. Brodsky, minusta tuntui näkemään, kuinka sama sensuuri ilmenee maalauksessa, että kirjallisuudessa. Ohjelmistosta elämään, jokapäiväistä, mukaanmme sotilaallisten ja sodanjälkeisten aikojen taiteilijoiden maalauksiin. Yksinkertaiset ihmiset, yksinkertaiset asiat, rauhallinen elämä ja sen niin saatavilla olevat ja ymmärrettävät ilot - vuosikymmenen realismi ja halu heijastaa yksinkertaisen elämän täydellisyyttä Neuvostoliiton taidetta. Näiden hallien teoksista, A.A: n teokset. Plastotol "Senokos", "traktorin kuljettajien illallinen", "kevät" (alla olevassa kuvassa).

Jokaisella kankaaseella on kaksi suunnitelmaa: realistinen, johon näemme kohtauksia talonpoikien ja työntekijöiden tavanomaisesta elämästä ja symbolista, jossa taiteilija puhuu yksinkertaisista, mutta iankaikkisista arvoista, kiittää elämää, osoittaa meille jokapäiväisen elämän kauneutta.

1960-luvulta tähän päivään: nykytaiteen salit

Gallerioiden viimeiset lokit on omistettu 1960-2000-taiteeseen, jossa heijastus löytyi erilaisia ​​nykyisiä suuntauksia. Kuitenkin nämä salit näyttävät minulle vähiten mielenkiintoisena: monet nykyaikaisten taiteilijoiden teokset näyttävät rehellisesti outoja, mutta toisin kuin avantgarde-alusten teokset, en tunne samaa semanttista tai emotionaalista syvyyttä.

Koulutuskurssit galleriassa

Tretyakov-galleria ei ole vain museo, vaan myös moderni koulutuskeskus, jossa voit kuunnella yksittäisiä luentoja ja koko kursseja tiettyjen ERAS: n taidetta. Se on utelias, että 7-9 vuoden lapsille on erityinen luentosiohjelma, nuoret ja aikuiset, joten se on mielenkiintoista milloin tahansa. Pääsääntöisesti kurssi kääntyy 4-8 luentoon sekä retkiä ja kävelee ympäri kaupunkia. Voit ostaa lippuja kursseille yläosassa ja gallerian ruutuun. Aikuisten kertaluonteisen vierailun kustannukset ovat 270 ruplaa, opiskelijoille ja eläkeläisille - 170 ruplaa; Lasten luennoitsijat ovat halvempia - 130 ruplaa oppitunnille. Näet täydellisen luettelon ohjelmista ja tietenkin aikataulusta täällä.

Niille, jotka rakastavat vain taiteen luentoja, mutta luovia työpajoja harjoitetaan omien teosten luomisessa. Aikuisten maalausmaalaus maksaa 800 ruplaa, veistos - 1000 ja lasten luokat - 600 ruplaa. Näet päivämäärät ja luokkien aihe osioiden "taidekäytännössä" gallerian verkkosivuilla.

Lounas

Jos Caller Gallery Halls olet nälkäinen, voit tarkastella Tretyakov Brothers -ravintolaa historiallisessa rakennuksessa Lavrushinsky Laneissa. Täällä vieraat tarjoavat venäläisiä ruokia, mutta hinnat eivät ole kaikkein demokraattisia: keittoja 230 ruplaa, salaatit - 270 - 700 ruplaa ja kuumia ruokia - alueella 500. Jälkiruoat maksaa 150-300 ruplaa, kahvia - 110- 240 ruplaa (cappuccino - 160) ja tee ovat 320 ruplaa vedenkeitin kahdelle. Voit tutustua ravintolan valikkoon ja erikoistarjouksiin virallisella verkkosivustollaan. Jos et halua ruokailla museoravintolassa, löydät paljon verkkokahviloita ympäröivillä kaduilla, kuten McDonalds, kahvitalo, suklaa ja varrenny numero 1.

Lähellä rakennusta Crimean akselilla on myös useita kahviloita. Voit syödä välipala tai juoda kahvia yhdessä pienistä viihtyisistä paikoista pengerissä, verkko Burger King ja Chocolate sekä useita muita kahviloita sijaitsevat lähellä Oktyabrskaya-metroasemaa vain 10 minuutin kävelymatkan päässä galleriasta.

Matkamuistoja

Rakastan aina matkamuistomyymälöitä museoissa: Toisin kuin tavalliset matkamuistomyymälät, joilla on samat kiinalaiset tuotteet, on aina jotain alkuperäistä ja mielenkiintoista, ja on erityisen iloinen siitä, että Venäjän museot kiristetään johtavan eurooppalaisen tasolle. Junien matkamuistojakaumassa ostin muutamia postikortteja, joissa on maalauksia, ja silmä on tyytyväinen, ja hinta on ihana - vain 10 ruplaa per pala. Lisää vakavimmista lahjoista löytyy kokoelma-albumia ja kirjoja galleriasta ja venäläisestä maalauksesta yleensä (ks. Luettelo täällä), hinnat ovat 300-3,500 ruplaa, tilata mestariteoksia (750 ruplaa) tai osta silkki huivit Kuuluisimmista kankaista, 3500 ruplaa. Katso, mitä myydään matkamuistomyymälässä verkkokaupassa.

***

Minulle Tretyakov-galleria on todellinen keräys venäläisen visuaalisen taiteen aarteita ja helmiä, joihin löydät klassikkojen työn ja Avant Garde-taiteilijoiden maalaus ja nykyaikaiset teokset. Kävele gallerian salien läpi on varmasti jokaisen, koska sinulla on niin paljon asioita, jotka varmasti näkevät kuvan, joka heijastaa mielialaa ja maailmankuvaa.

Jos rakastat taidetta, sitten Moskovassa on museo, jota sinun ei pidä hukata: State Tretyakov-galleria, johtava venäläinen kansallinen taidemuseo. Sinä olet, että tämän museon venäläisen maalauksen kokoelma yllättää sinut. Tässä artikkelissa kerrotaan, kuinka järjestämme vierailun tähän museoon ja mitä kuvia pitäisi näyttää.

Missä on Tretyakov-galleria

Tretyakov-gallerian tärkein näyttely, jota kaikki vierailevat, on Lavrushinsky Lane, 10 , 15-20 minuutin kävelymatkan päässä Red Square, Kreml tai Kristuksen kirkko Vapahtaja.

  • Lähin metroasema Tretyakov-galleriassa on Tretyakovskaya.

Gallerian tärkein julkisivu (Lavrushinsky Landissa) muistuttaa Venäjän keijuista ja rakennettiin vuosina 1902 ja 1904. Museon sisäänkäynnillä on perustaja Pavel Tretyakov. Tässä rakennuksessa, taideteoksissa, jotka tulevat 1100-luvulla ennen 1900-luvun alkua, kuuluisista venäläisistä kuvakkeista emätön mosaiikki, ei unohda tietenkin venäläisistä mestariteoksista muodossa muotokuva tai maisema uuden ajan.

Miten päästä punaiselle aukiolle, kirjoitimme linkin artikkelissa.

Julkisivu galleria

Tretyakov-gallerian sisäänkäynti on muistomerkki Pavel Tretyakov. Sitten museon vieressä löydät Pyhän Nicholasin kirkon, joka on peräisin 1700-luvulle, jossa myös taideteoksia on esillä, kuten kuvakkeet, koska se on toinen osa museosta, joka liittyy tämän henkisyyden paikka. Lisäksi Tretyakov Gallery Complexiin kiinnitettiin muita rakenteita, kuten tekninen runko.

Erinomainen tosiasia oli, että toukokuussa 2012 valtion Tretyakov-galleria oli maailman shakki mestaruuden pääkonttori, joka yrittää edistää urheilua ja taidetta yhdessä.

Se on utelias, että toisen maailmansodan aikana vuonna 1941 kokoelma kuljetettiin tilapäisesti junalla Novosibirskille, Siperian pääkaupunkiin ja Perm.

Pääkonttori huoneisto Galleria

Etsi retkiä Moskovassa >>

Tretyakov-galleria

Vierailun kesto. Vierailu voi kestää vähintään 2 tuntia, vaikka se riippuu mieltymyksistäsi.

Ravintolat. Museon sisällä on kahvila, jos haluat syödä tai juoda. Lisäksi hotellissa on matkamuistomyymälä. Jos etsit hyvää ulkona ravintolaa museosta, suosittelen Venäjän ruokaa Abramovin ravintolaa, joka on 5 minuutin kävelymatkan päässä.

Taloudellisempi ravintola Ukrainan keittiö "Taras Bulba", joka on myös 5 minuutin kävelymatka tai Grabli-ravintola.

  • Toimintamalli: Tiistaisin, keskiviikkoisin ja sunnuntaisin klo 10.00-18.00 torstaisin, perjantaisin ja lauantaisin klo 10.00-19.00 maanantaisin.

Tretyakov Galleria Grabli-ravintola

Tietoja muista Moskovan museoista, lukea tässä artikkelissa.

Lipun hinta Tretyakov-galleriassa

Liput verkossa. Tretyakov-galleria tarjoaa perussäästölipun pysyviin näyttelyihin 500 ruplaa. Voit ostaa ne internetissä.

Online-retket Tretyakov-galleriaan

Retket löytyvät Tripter.

Museon alkuperä

Tretjakovin gallerian on yksi tärkeimmistä museoista maan paras Moskovassa ja tärkeimmät varasto venäläisen taiteen, välttämätön paikka taiteen ystäville. Hänen taiteelliset työt vaihtelevat keskiaikaisista kuvakkeista Neuvostoliiton sosialistisen realismin tai avantgardin suuntiin, joka kulkee tärkeimmät kansalliset maalarit vuosisatojen ajan, saavuttaa ja tähän päivään.

Tretyakov-galleria

Museon perustaja

Hänen nimensä on yhteydessä Pavel Tretyakoviin, Moskovan kauppiaskankaat, taideteosten keräilijä, joka aloitti yritysostonsa vuonna 1856. Hänen veljensä Sergey auttoi häntä. Vuonna 1892, kun hänellä oli jo 2000 maalausta, hän antoi perintöä kaupunkiin. Vuotta myöhemmin museon virallinen avaus tapahtui.

Tämä suuri suojelus kuoli vuonna 1898 ja haudattiin ainutlaatuiseen ja kauniin Novodevichyn hautausmaan. Tietenkään hänellä ei ollut aavistustakaan, mikä suuri suosio olisi käyttää yksityistä maalauksia.

Pavel Tretyakov

Muutimme Antalyaan . Kerromme kaiken yksityiskohtaisesti ryhmässäsi yhteydessä : https://vk.com/antalya2. Katso myös videot YouTube. : https://youtu.be/ox-vg2p2kjo.

Museo eri rakennuksissa

On tärkeää, että tiedät, että tämä museo on eri rakennuksissa, mutta ne ovat yhtenäisiä tuotemerkin alle ja niitä kutsutaan State Tretyakov-galleriaksi. Tärkein näistä ovat itse Tretyakov-gallerian tila, jossa työ on esillä 1100-luvulta 1900-luvun alkuun, ja uusi Tretyakov-galleria, jossa näet nykyaikaisen venäläisen taiteen edustajat Twentieth ja XXI-vuosisatoja.

Tretyakovin valtion galleria, uusi Tretyakov-galleria ja muut oksat omalla nimellään, arvioidaan säilyvän yli 180 000 teosta, yksi Venäjän arvokkaimmista taiteellisista aarteista, pääasiassa maalauksesta, mutta myös veistoksista.

Tretyakov-galleria

Mitä nähdä valtion Tretyakov-galleriassa

Haluaisin korostaa joitakin Tretyakov-gallerian tunnetuimmista teoksista ja taiteilijoista, jos se voi auttaa sinua vierailussa:

VASILY IVANOVICH SURIKOVA (1848-1916), yksi tunnetuimmista Venäjän realistisista taiteilijoista. Hänen erinomaiset teokset on omistettu Venäjälle liittyviin historiallisiin aiheisiin. Niistä on korostettu seuraavia:

  • Morning Strizelzka toteutus , 1698 vuosi. Sagittarius oli Venäjän sotilasviranomainen, joka perustettiin vuonna 1550 Ivan IV: n hallinnassa. Sagittarius sai maksun maat palveluistaan. XVI-luvulla heistä tuli eliittielementti ja hankki vaikutusvalta venäläisen pihan alle. He kapinoivat vuonna 1698 (Archertersin kansannousus 1698) Tsar Pietarille, kun hän oli lähellä Moskovaa. Palauttaminen, Peter julmasti rangaistettu Streltsov, joka henkilökohtaisesti paukuttaa joitain heistä päätä.

Aamu pakeneessa

  • Morozovin pelko . Theodosius Morozova oli yksi kuuluisimmista kannattajista vanhan kiinteistön tai jakajien liikkumisesta. Kuvassa esitetään Feodosian pidätys 1671, jossa hänellä on kaksi nostettua sormea, tällä tavoin kahden sormen tekevän kulkueen muinainen muoto.

Tretyakovskaya Gallery Moskovassa - Missä on työaika, lipun hinta

  • Bogatyri (1898) Tämä on yksi Viktor Viktor Vasnetsovin tärkeimmistä teoksista, joissa hän työskenteli kaksikymmentä vuotta. Täällä hän edustaa slaavilaisia ​​sankareita: Dobryna Nikitech, Ilya Muromet ja Alyosh Popovich.

Bogatyri

  • "Kurskin maakunnassa oleva ruuhka" (1880-1883) Ilya Repin, hieno ja tunnetuin venäläinen taiteilija-realista, joka myös jakaa Ivan kauhean ja hänen poikansa (1885), kuvan aiheuttama vandalismin hyökkäys toukokuussa 2018.

Kulkue

Mikhail Vrebelin teokset (1856-1910):

  • Prinsessa Dreams (1896)
  • Tsarevna-Swan (1900)
  • "Kristuksen ilmiö ihmisille" (1837-1857) A. A. Ivanov, jonka lopussa meni kaksikymmentä vuotta.

Kristuksen ihmisten ilmiö

  • "Kristus aavikolla" (1872) Ivan Kramsky.
  • "Trinity" Andrei Rubleva , kuuluisin maan kuuluisin uskonnollinen taiteilija. Kuuluisa kuvake on todennäköisesti 1425-1427 välillä.
  • "Apotheosis of War" (1871) Vasily Vereshchagin, yksi tunnetuimmista sota-argumenteista taiteen historiassa. Jätä pyramidit uhrien päämiehille valloitetuilla kaupungeilla oli Tamerlanen Turkkic-Mongolian Conquerorista. Tämä järkyttävä kohtaus Vereshchagin halusi tuomita paitsi tämän, mutta myös kaikki tulevan sodan.

"Sodan apotehoinen"

Abstraktin ja ekspressionistisen taiteen taiteen taiteen taiteen taiteesta peräisin olevan taiteilijan edeltäjän kokoaminen VII (1913) maailmanlaajuisesti, jossa on suuri joukko teoksia uudessa Tretyakov-galleriassa.

  • Prinsessa Tarakanova (1864) Konstantin Flavitsky, joka kuvaa tulvaa petropavlovskin linnoituksessa kammiossa, jota väitetysti väärä tytär on keisari.
  • Vladimir neitsyt, IX-luvun alkukanta, johon hän kokee suurta kunnioitusta Venäjällä. Hänen tekijän anonyymi, bysantin alkuperä ja sijaitsee Pyhän Nicholasin kirkossa Tolmacassa.

Vladimir Bogoroditsa

  • Muotokuva tuntemattoman naisen (1883) Harjat Ivan Kramsky. Hän kuvaaa rauhallisen naisen, jolla on vakava ilme. Tämä on erittäin suosittu työ tällä hetkellä Venäjällä, vaikka se ei ollut siellä, koska siellä oli ihmisiä, jotka ajattelivat, että se oli ylimielinen ja moraaliton nainen.
  • "Tyttö persikat" (1887) Valentina Serov, yksi Venäjän maalauksen suurista mestareista. Tätä kuvaa pidetään Venäjän impressionismin lähtökohtana. On myös syytä huomata kuva kylästä "kylä" (1898).
  • "Aamu mänty bor" (1889) Ivan Shishkin ja Konstantin Savitsky. Yksi Venäjän taiteen suosituimmista maalauksista. On osa kuvaa, joka toimii kääreeksi Venäjän suklaakaskuntatuotemerkiksi, jota rakastan lapsuudesta.

Aamu mäntymetsässä

  • "Istuu demoni" (1890) Mikhail Vrubel. Tämä ei ole tyypillinen muotokuva paholaisesta sarvista ja hännästä. Tämä demoni on kaunis, koska hän todella oli enkeli ennen kuin hän oli luojan kanssa.
  • "Uinti Red Horse" (1912) Kuzma Petrova-Vodkina.
  • "Black Square" Casimir Malevich on työ, joka ei koskaan jätä ketään välinpitämättömäksi ja viimeisin versio, jonka viittaa 1920-luvun loppuun tai 1930-luvun alkuun. Voit myös huomata itsestään muotokuva (1910-1911).

Musta Square Malevich

Jos et tiedä mitä tehdä Moskovassa, tarjoamme vierailemaan Kolomna-puistossa. Tietoja Missä Kolomna Park kirjoitetaan artikkelissa linkissä.

New Tretyakov-galleria - 2000-luvun taidemuseo

Uusi Tretyakov-galleria (Sijaitsee Crimean akselilla, 10) Se oli hallinnollisesti Yhdistynyt Tretyakov-gallerian kanssa vuonna 1985 ja tänään olen tyytyväinen Venäjän nykytaiteen ideoihin, jotka ovat 20. ja 21. vuosisadan, Avantgarde-taidetta ja uusia suuntauksia tänään.

Naapurimaiden rakentaminen, jota kutsutaan taiteilijan keskusyksiköksi, 1980-luvulta lähtien oli maailmanluokan taiteilijoiden merkittävien näyttelyiden paikka ja vuoteen 2022 mennessä koko kulttuuriverkosto on suuri jälleenrakennus.

Lähin metroasema uudelle Tretyakovsky Gallery-lokakuulle.

Uusi Tretyakovka

Tretyakov-galleriasta (Lavelushinsky Lane, 10) uuteen Tretyakoviin (Crimean akseli, 10) pääsee jalkaisin noin 25 minuutissa, ajo noin 2 km tai hieman enemmän. Tämän kävelymatkan aikana voit miettiä Pietarin patsas, joka sijaitsee pienellä saarella, Colossus, jonka korkeus on 98 metriä ja paino noin 1000 tonnia.

Se kannattaa käydä New Tretyakov-galleriassa. Seuraavassa on nykyaikaisen venäläisen taiteen teokset Kandinskyn, Chagalin ja Malevichin teoksista. Suosittelen myös ympäröivää puistoa veistoksia ja entisen Neuvostoliiton muistomerkit.

Lippu maksaa 500 ruplaa ja voi myös ostaa verkossa. Grafiikka on sama kuin Tretyakov-gallerian päärakennuksessa. Vierailu voi myös kestää vähintään 2 tuntia.

Uusi Tretyakovka

Kaikki, mitä jokainen turisti matkailija on muistomerkki:

(Vieraili 289 kertaa, 1 vierailut tänään)

Добавить комментарий