Tretyakov-Galerie, Moskau. Adressen, Ausstellungen, Website, Preise 2021, Beiträge, Bewertungen, Hotels - Tourster.ru

Die Tretyakov-Galerie ist ein historischer Museumkomplex im Zentrum von Moskau, der eine der größten Sammlungen der russischen Malerei in der Welt hat.

Die permanente Exposition der Galerie befindet sich in mehreren Gebäuden. Die TREYAKOVKA erforscht, erforscht und poliziert die Kunst Russlands: Bietet einen breiten Zugang zu anerkannten Malereimeisterwerken.

Preise in der Tretyakov-Galerie 2021

  • Lavrushinsky Lane (Hauptbelichtung + Temporäre Ausstellungen): Für Erwachsene - 500 Rubel, bevorzugt - 300 Rubel;
  • Komplexer Eingang (Hauptgebäude + Engineering-Gebäude): Für Erwachsene - 800 Rubel, bevorzugt - 300 Rubel;
  • Neue Tretyakovka auf dem Krimwellen (Ausstellung "Kunst des XX Jahrhunderts" und einige temporäre Ausstellungen): Für Erwachsene - 500 Rubel, bevorzugt - 300 Rubel.

Für Kinder (alle Besucher bis 18 Jahre) ist der Zugang zum Tretyakovka kostenlos.

Weitere Informationen auf der offiziellen Website:

Wo kaufen Sie Tickets?

Tickets auf der offiziellen Website der Tretyakov-Galerie werden mit einem offenen Datum verkauft: Zum Hauptgebäude und einzelne Museen.

Der Eintrag für elektronische Tickets liegt in der Größenordnung der allgemeinen Warteschlange, aber Sie müssen nicht an der Kassierer stehen.

Arbeitszeit

Hauptgebäude und neue tretriftakovka:

  • Montag - geschlossen;
  • Dienstag, Mittwoch - von 10:00 bis 18:00 Uhr;
  • Donnerstag, Freitag, Samstag, Sonntag - von 10:00 bis 21:00 Uhr.

Der Eingang zur Galerie schließt bis zum Ende des Arbeitstages eine Stunde.

Video über die Tretyakov-Galerie in Moskau

Geschichte

Datum der Galerie - 1856. Dann erhielt der Sammler und der Schutzpatron von Pavel Mikhailovich Tretyakov zunächst die Werke russischer Maler - Gemälde von V. G. Khudyakov und N. G. Schilder.

Zum ersten Mal konnten die Townspeople 1867 eine wesentlich steigende Sammlung von TREYAKOK sehen: Die in Zamoskvorechye eröffnete Tretyakov-Brothers-Galerie, in der mehr als 1.800 Exponate nummeriert waren, von denen 1276 Gemälde nummeriert waren.

Unter der Stadt Moskau reichte Pavel Mikhailovich 1892 seine Kunstgalerie. Zu diesem Zeitpunkt erweiterte die Sammlung auf mehr als 1900 Artikel.

Galerie und jetzt befindet sich in dem von der TREYAK-Familie erworbenen Haus 1851. Im Laufe der Zeit wurden neue Räumlichkeiten für die ständig aufgefüllte Sammlung zum Herrenhaus abgeschlossen. Die schöne Fassade der Galerie wurde vom Architekten V. N. Bashkirov in den Zeichnungen des Künstlers V. M. Vasnetsov und A. M. Kalmykov erstellt, wurde von 1902 bis 1904 von seiner Konstruktion geführt.

Der Name "State Tretyakov Gallery" -Komplex wurde 1918 erhielt. Die wichtigste Nachfüllquelle des Treffens in den ersten sowjetischen Jahren war das geschaffene Staatsmuseum Foundation. In den folgenden Jahren wurde die Galerie abgeschlossen und erhielt neue Plattformen - das Haus des Händlers Sokolikova, der Kirche von Nicholas St. in Tolmachi. In den Jahren wurde die Ausstellung an Novosibirsk und Perm (zu diesem Zeitpunkt - Molotow) evakuiert. Am 17. Mai 1945 öffnete sich die Tretyakov-Galerie erneut in Moskau. In den Jahren 1980-1992 wurde die Ausstellung des Expositionsgebiets fortgesetzt, das Engineering-Gebäude wurde südlich des Hauptgebäudes erbaut. Die Kunstgalerie auf dem Krimwellen war 1985 Teil des Tretyakovs.

Skulpturales Porträt von P. M. TREYAKOVA, hergestellt von S. M. Volzuhin

Sculptural Porträt von S. M. TREYAKOVA, hergestellt von S. M. Volzuhin, ©

Elena Yakhontova.

Museen der Tretyakov-Galerie

Die Hauptausstellung des Museums befindet sich in zwei Gebäuden - historisch in der Lavrushinsky-Spur und dem Neuen auf der Krimwelle.

Das Hauptgebäude

Adresse: Lavrushinsky Lane, 10.

Im historischen Gebäude der Galerie werden ständig mehr als 1300 Kunstwerke vorgestellt: Dies sind die Werke russischer Maler des XI - der Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts. Das Gebäude wird ständig durchgeführt und ersetzt die Ausstellungen des anderen ein engeres Thema: Zeichnungen, Grafiken, Malerei aus der Treetakov-Stiftung und anderen großen Museen werden ausgestellt.

Tretyakov-Galerie.

Neue tretriftakovka.

Adresse: Krimwelle, 10.

Derzeit befindet sich das Gebäude "Kunst des XX-Jahrhunderts" im Gebäude dieser Bildergalerie. Zusammen mit der ständigen Ausstellung werden temporäre Ausstellungen an einzelnen Künstlern und Anweisungen, Jubiläumskollektionen, gehalten, sind Materialien über die revolutionären Jahre ausgestellt.

Engineering Corpus.

Adresse: Lavrushinsky Lane, 12.

Das Gebäude in der Nähe der historischen Galerie wird als Plattform für temporäre Ausstellungen, Vorträge und Filmübergänge genutzt.

Kulturzentrum in Tolmach

Adresse: Kleine Tolmachervsky-Spur, Haus 6, S. 1.

Neben dem vorhandenen Tempel von St. Nicholas in Tolmachas befindet sich auch in der Treetakov Gallery Complex. Neben dem Ausstellungsraum im Kulturzentrum werden ein Hörsaal und ein kreatives Studio platziert. Für Besucher ist dieser Galeriespielplatz für die Zeit der Ereignisse geöffnet.

Hausmuseum V. M. Vasnetsova

Adresse: Spur Vasnetsova, 13.

Das "Teremok" Haus ist nach den Skizzen des Autors gebaut, die Ausstellung ist das ursprüngliche Interieur und arbeitet an fabelhaften Themen.

Museum-Apartment A. M. Vasnetsova

Adresse: Furmane Lane, 6, 3 Stock, Quadrat. 21-22.

In dieser Wohnung lebte der Landschaftsbeauftragte von 1903 bis 1933. Vorträge werden im Memorial Museum, literaturmusikalische Abende durchgesickert.

Museum-Workshop A. S. Golubina

Adresse: Große Levoshinsky-Spur, 12.

Bildhauer Anna Semenovna Golubina lebte von 1910 bis 1927 in einem einstöckigen Villa. In dem 1934 erstellten Werkstatt war es möglich, die Atmosphäre des künstlerischen Studios des Beginns des 20. Jahrhunderts zu erhalten. Die Ausstellung ist ein Arbeitsplatz, die Bildhauerwerkzeuge und ihre Werke, die an die Familie von Duchinka in den Staat übertragen wurden.

Museum A. S. Bluebina seit September 2017 ist auf Wiederaufbau

Museum P. D. Corina

Adresse: Kleine Pirogovskaya-Straße, 16, p. 5

Das Memorial Museum befindet sich in der Hausworkshop, wo der Künstler, der RESTORER Pavel Dmitrievich Corin, von 1934 bis 1967, dem Autor des Relev-Außenzyklus, des Porträts und des Schöpfers des Mosaikpanels für die Moskauer Metro, gelebt und gearbeitet hat.

Museum P. D. Corina ist bis 2022 für den Wiederaufbau geschlossen

Auf der offiziellen Website eine detaillierte Karte des Tretyakov-Museumskomplexes:

Bilder

Die Museum-Komplexfonds sind mehr als 180.000 Kunstwerke verschiedener Epoche und Anweisungen.

Symbole und alte russische Malerei

Die reichste Sammlung russischer Ikonenbilder der XI-XVII-Jahrhunderte, die jetzt über eine Galerie verfügen, wurde hauptsächlich in sowjetischen Jahren gebildet.

Die dauerhafte Darstellung der Kunst des antiken Russlands und der Ikonopie wird in den Hallen Nr. 56 - 62 platziert. Es ist möglich, die Werke der größten Icon-Maler, vor allem in Faofan Griechisch, Dionysius, Simon Ushakov und Andrei Rublev zu sehen .

Tretyakov-Galerie.

Die zweite Hälfte des XIX-Jahrhunderts

Die beste Sammlung von Werken des Mobiltelefons: Malerei I. N. Kramsky, V. M. Vasnetsova, I. I. Shishkin, V. D. Polenova, V. G. Pereova, A. K. Savrasova, G. M. Myasedova, K. A. Savitsky, V. E. Makovsky und andere.

Die Kreativität von I. E. Repin (einschließlich der Gemälde "Ivan Grozny und sein Sohn Ivan", "hat nicht erwartet"), V. I. Surikov ("Angst Morozova", "Morning Stralets"), V. V. Verhhchagin ("Rich kygyz Hunter mit Falcon") .

"Graci flog", A. K. Savrasov

Ende XIX - früher XX-Jahrhunderte

Hervorragende Künstler dieser Zeit:

  • M. A. Vrubel ("Dämon sitzend");
  • I. I. Levitan ("über die ewige Region", "Abendring");
  • V. A. Serov ("Mädchen mit Pfirsiche");
  • K. A. Korovin ("im Boot", "Pariser Café, die zweite Hälfte der 1890er Jahre");
  • M. V. Nesterov ("Vision der Muster von Bartholomew", "Silence");
  • B. M. Kustodiev (Bolschewik, "Schönheit", "Maslenitsa");
  • N. K. Roerich ("Ashram", "Gonole");
  • A. N. Benua, K. A. Somov und andere Meister des "Weltfriedens";
  • Vereinigung russischer Künstler;
  • Association "Blue Rose";
  • Gesellschaft der Künstler "Bubnovaya Valet".
M. A. Vrubel, "Demon sitzen", Bild aus der Sammlung der Tretyakov-Galerie

M. A. Vrubel, "Demon sitzen", Bild aus der Sammlung der Tretyakov-Galerie,

offiziellen Website

Zeitgenössische Kunst, XX Jahrhundert (New Tretyakovka)

Montage der zeitgenössischen Kunst - über 5000 Werke: von der abstrakten Malerei nach Kriegsjahren bis hin zu den bedeutendsten künstlerischen Werken der 2000er Jahre.

Hauptziele und Abschnitte:

  • Abstraktion,
  • Kinetismus und optische Kunst
  • Mystiker und Surrealisten,
  • Neuer Realismus
  • Pop-Art,
  • Minimalismus und posttrennende Abstraktion,
  • Soziale Kunst
  • Konzeptualismus - Bild in meinem Kopf,
  • Poesie und Brief.
  • Performance,
  • Maschinen verstehen
  • Neoexpressionismus,
  • Konzeptualismus - eine neue Generation,
  • Postmoderne Archäologie.
  • Scharheit der 1990er Jahre,
  • Projekt: Kunst von 2000.

Berühmte Künstler: Cookryniks (M. V. KuPriyanov, P. N. Krylov, N. A. Sokolov), I. E. Grabar, P. P. Konchalovsky, Vl. A. Serov, N. V. Tomsky, S. D. Mekurov und andere.

Das Hauptmeisterwerk und das Zentrum der Anziehungskraft in der TREETAKOVKA auf dem Krimwellen ist das Bild von Kazimir Malevich "Black Suprematic Square".

Sie können sich mit der TREYAKOV-Galeriesammlung kennenlernen - auf der offiziellen Site-Sortierung nach Zeiten und Autoren.

Halle 26 benannt nach Metsenita V. I. Nekrasov. Foto: Evgeny Alekseev

Ausstellungen in der Tretyakov-Galerie

Im Hauptgebäude und an den Tretyakov-Gallery-Sites, zusammen mit einer permanenten Ausstellung, gibt es immer mehrere interessante temporäre Ausstellungen der unterschiedlichsten Themen - von der Arbeit eines Künstlers bis hin zu den Sammlungen von Portraits und der historischen Malerei, die der Stadt oder der wichtigsten sind Platz. Darüber hinaus fällt die Besucher der Ausstellungen die Chance, die Exponate aus den Mitteln anderer Museen zu sehen.

Temporäre Ausstellung in der neuen Tretyakovka.

Veranstaltungen

Bei den Tretyakov-Galerie-Sites werden regelmäßig kreative und pädagogische Formate gehalten. Gäste von Museen sind eingeladen, um zu besuchen:

  • Kinosteans (im Ingenieurgebäude),
  • Offizielle und kreative Besprechungen (Hauptgebäude und Engineering-Gebäude),
  • Vorträge (neue Tretyakovka, Engineering Corps),
  • Konzerte und Aufführungen (neue tretriftakovka).

Jedes Jahr nimmt die Galerie an der internationalen Kampagne "Nachtmuseen" teil: Bereitet ein reichhaltiges Sonderprogramm mit Meisterkursen, Express-Exkursionen, einem Konzert. Sie können an diesem Tag und an diesem Tag und den Niederlassungen des Museums bis 23:00 Uhr besuchen oder bis Mitternacht (der Zeitplan ist anders, Sie müssen im Nachtmuseumsprogramm angeben). Eine ähnliche Tradition entwickelte sich auf der "Nacht der Künste".

Bei dieser Veranstaltung ist die Galerie nicht darauf beschränkt auf: Jedes Jahr werden neue interessante Projekte eingeleitet, Festivals werden gehalten, lokale Museumsaktionen.

"Nacht im Museum"

Tretyakov Gallery Tours.

Mitarbeiter der Galerie führen Sightseeing-Ausflüge aus, sprechen über individuelle Zeiten und Anweisungen und begleiten auch Schulgruppen. Exkursionsdienste werden von früheren Bestellungen für alle Gruppen und individuell angeboten.

Wie kommt man

Unten - im Detail über den Transport zu den wichtigsten Messestandorten.

Metro zur Tretyakov-Galerie

In der TREYAKOV-Galerie in Lavrushinsky Lane ist der günstigste für die U-Bahn - zum Bahnhof Tretyakovskaya, Orangenlinie (Kaluga-Riga) und Gelb (Kalininskaya). Sie können auch zur Metrostation Polyanka (graue Linie - serpukhovsky-timiryazevskaya) gelangen, von der 700 Meter zu Fuß entfernt sind.

Die neue Tretyakovka befindet sich auf dem Territorium des Museumskomplexes zwischen den Metro-Stationen der Parkkulturpark (rotes Sokolnicheskaya und brauner Ringlinie) und Oktyabrskaya (Ring- und Orange-Kaluga-Riga-Linie).

Busse

Angemessener Landtransport zum Hauptgebäude (Laurelist Lane) - der M5-Bus, um "TREYAKOVSKAYA Metro", den M6-Bus und die Trolleybus-Nummer 8, vor dem Haltestellen "Big Yakimanka" zu stoppen.

Im Landtransport zum neuen Tretyakov (Krimwelle) ist es notwendig, den "Gorky Park" (Busse - B, T10) zu stoppen.

Taxi

Um schnell die Tretyakov-Galerie zu erreichen (und im Allgemeinen, um in Moskau in Moskau, nicht in der EIM-Stunde), ist es bequem, die Anwendungen der größten Taxi-Dienste - Yandex zu nutzen. Taxi, Uber, Gett, Maxim.

Wie geht es in die Tretyakov-Galerie?

Koordinaten für den Navigator: Historisches Gebäude 55.741420, 37.620726, Neubau 55.735404, 37.605398.

Vom Hauptgebäude bis zur Galerie auf der Krimwelle ist der Transport nicht erforderlich: Zwischen Museen nur 1,5 km zu Fuß, Schema, wie folgt, wie folgt:

Tretyakov-Galerie.

In unserem raschen 21. Jahrhundert reisen die Menschen zunehmend um die Welt. Und sie fahren nicht nur, um sich in der Natur, auf See, aber auch kulturelle Attraktionen zu entspannen.

In Moskau wurde der All-Russian Museum Association "State Tretyakov Gallery" (GTG oder TREYAKOVKA) zu einem dieser Zentren der "kulturellen Pilgerreise".

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Meine Welt

Ein bisschen Geschichte

Es wird angenommen, dass die Geschichte der Gallery-Schöpfung begann, als der Kaufmann Pavel Mikhailovich TREYAKOV zwei Bilder von den Künstlern der Kompatrioten kaufte. Es ist 1856 passiert. In der Zukunft eröffnete in 67 die "Moskauer Stadtgalerie von Paul und Sergei Trethyakov" in Zamoskvorechye für alle Wünsche.

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Später, im August 1892 wurde die Kollektion der TREYAK-Stadt Moskau präsentiert. Formal wurde das Museum am 15. August 1893 eröffnet

Zunächst wurde die Galerie in der Merkmale gelegt Aber allmählich wurde die Erweiterung gemacht, um die expandierende Sammlung zu speichern. Die Endansicht des TREETAKOV wurde 1902-1904 erhalten. Der Projektplan wurde von Architekten V.n. Bashkirov nach den Skizzen des Künstlers V. M. Vasnetsov entwickelt.

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In Zukunft wurden andere Gebäude an der Tretyakov befestigt: der Tempel, Museen, Häuser und Apartments berühmter russischer Künstler.

Heute, GTG. - Dies ist ein riesiger Museumskomplex, der acht Gebäude und Gebäude umfasst.

Adresse der Tretyakov-Galerie und deren Abteilungen

Hauptgebäude

  • Wie kommt man in die Tretyakov-Galerie?Der Hauptgebäude des Museumskomplexes heißt die staatliche Tretyakov-Galerie. Auf der Karte von Moskau befindet sich es in der Innenstadt, im Gartenring, in der Nähe des Moskau River. Es liegt an: pro. Lavrushinsky, Hausnummer 10. Die Tretyakovka enthält eine riesige Sammlung von Gemälden und Symbolen, von denen jedes ein Meisterwerk der russischen Kunstkunst ist. Die Hauptbelichtung ist der russischen Malerei aus dem 10. Jahrhundert und vor Beginn des 20. Jahrhunderts gewidmet.

Die Tretyakov-Galerie befindet sich am selben Ort, an dem sich die Metro TREYAKOVSKAYA und NOVOKUZNETSKAYA befinden. Der einfachste Weg, um zum Tretyakov vom Bahnhof Tretyakovskaya zu gelangen. Beenden Sie die U-Bahn. Fahren Sie an der Straße von der Metro an und gehen Sie zur Straße, um den Namen eines großen Rational zu trägt. Gehen Sie es, und Sie werden sich im Bara-Restaurant-Gebäude befinden. Auf der linken Seite des Bara-Restaurants wird das Gebäude noch ein ODYSH sein. Als nächstes gehen Sie bis zum Ende des ordneten Sackgasses vorbei an dem Schmelev-Platz, vor der Lavrushinskys Gasse. Auf der anderen Seite steht die Gasse die Struktur des Ingenieurgebäudes und das Recht davon von ihm GTG .

Die Station "Novokuznetskaya" befindet sich in der Nähe der Bahnhof Tretyakovskaya. Gehen Sie zum Übergang der Metrostation "Novokuznetskaya" - "TREYAKOVSKAYA" und verlassen Sie die U-Bahn. Als nächstes gehen Sie zum selben Weg, wie von der TREYAKOVSKAYA-Station. Von der Rückseite des Ingenieurgebäudes befindet sich der Tempel von St. Nicholas auf Tolmach. Seine Adresse: Lane Small Tolmachevsky, Hausnummer 9. Die künstlerischen künstlerischen Werte werden hier ausgestellt.

  • Die neue Tretyakovka befindet sich auf der Straße der Krimwelle, 10. Die Tretyakov-Galerie auf der Krimwelle führt die Werke der sowjetischen und russischen Künstler der neuesten Geschichte, dh das 20. Jahrhundert und das frühe 21. Jahrhundert.
Was interessant in der Tretyakov-Galerie?

In der Nähe sind solche U-Bahnstationen wie Oktyabrskaya und Park der Kultur.

Von der Station "Okyabrskaya" bekommen

, Ich brauche, ich komme aus der U-Bahn, gehe mit der Straße mit der Straße, um die Straße groß Yakimanka zu überwinden, dann durch den Krimwellend in das zentrale Haus des Künstlers (CDH). In diesem Haus und der Tretyakov-Galerie befindet sich. Um aus dem Park "Park of Culture" zu kommen, müssen Sie durch den Novokrylkanal gehen, dann in der Krim-Brücke, um links in die Street-Krim-Welle zu biegen.

Häuser, Wohnungen und Workshops von Künstlern

  • Öffnungszeiten der Galerie der Galerie TretyakovDas Hausmuseum V. M. Vasnetsova, ein berühmter stetistechnischer Künstler, befindet sich im Bezirk Meshchansky der Stadt Moskau. Seine Adresse: Lane Vasnetsova, Haus Nr. 13. Hier finden Sie heraus, wie ein großartiger Künstler lebte und sich auch mit seinen berühmten und weniger bekannten Werken vertraut macht. Sie können von der Metrostation "Prospect Mira" dazu gehen. Um dies zu tun, aus der U-Bahn zu kommen, müssen Sie die Straße von Gilyarovsky links entlanggehen. Gehen Sie zur Durov Street und biegen Sie rechts ab. Dann umzugehen die SHCHepkin-Straße, Rollen Sie auf der Straße Meshchanskaya und gehen Sie in die Gasse von Vasnetov. 100 Meter entlang der Gasse. Und Sie in der Nähe des Museums.
  • Museum-Apartment Apollinaria Mikhailovich Vasnetsova, Maler Künstlerin und Historiker - Moskvovda befindet sich in der Hausnummer 6 in der Furmann Lane. Sie können es von der Metrostation "Clean Ponds" erreichen. Vom Bahnhof, um sich an Gusseknikov Lane zu wenden und zur Großraum Chaitonian Gasse zu gehen. Biegen Sie links ab und gehen Sie nach rechts, erscheint keine chapliggin-Straße. Gehen Sie mit der Chapliggin Street nach Furmane Lane entlang. Im zweiten Haus rechts, in 2 Eingängen, in der 3. Etage befindet sich eine gewünschte Wohnung.
  • Was soll ich in der Tretyakov-Galerie sehen?Museum-Workshop des Bildhauers A. S. Golubina liegt an der Adresse der großen Livshinsky Lane, der Hausnummer 12. Erleichtert von der Station des Kulturparks. Nachdem Sie die U-Bahn verlassen, müssen Sie die Bushaltestelle "Metro Park Culture" am Zubovsky Boulevard in Richtung von der Krimbrücke finden und auf den Bus Nr. 10 oder Nr. 79 warten. Als nächstes halten Sie die "1. Nicht-Nonalimovsky Lane" aufhalten. Kehren Sie ein wenig zurück in die große Livhinsky-Spur, und im ersten Haus wird es einen Workshop geben. Im September 2017 wurde der Raum für den Wiederaufbau geschlossen.
  • Das Hausmuseum P. D. Corina befindet sich auf der Straße von Malaya Pirogovskaya, Haus Nr. 16, Gebäude 5, Flygel. Das Gebäude wird jetzt repariert.

Über die Tretyakov-Galerie habe ich Russisch gehört, denn dies ist das berühmteste Museum für bildende Kunst in unserem Land. Hier ist die reichste Sammlung russischer Kunst aus der Ikone des XI-Jahrhunderts zum Malen und Skulpturen des Beginns des 19. Jahrhunderts, und dieses Museum war seit der Kindheit Manil. Mein erster Besuch hier ist also 10 Jahre alt, und ich erinnere mich immer an die nachfolgenden Besuche mit Vergnügen - so viel neu, ich entdecke für mich in jeder Reise hier!

Die Galeriesammlungen befinden sich heute in zwei Gebäuden: Die Hauptausstellung, die der Kunst der alten Meister gewidmet ist, befindet sich in einem Villa in Lavrushinsky Lane, und die Sammlung des 20. Jahrhunderts ist im Gebäude auf dem Krimwellen präsentiert. Es scheint mir, mindestens einer der Ausstellungen des TREETAKOV zu besuchen, jeder Gast der Kapital ist streng notwendig, da es eine der wichtigsten Attraktionen in Moskau ist.

Wie kommt man zur Tretyakov-Galerie?

Gebäude in Lavrushinsky Lane

Das historische Gebäude des Museums in Lawrushinsky Lane ist den Muskoviten so bekannt, dass auf einmal den Namen der nächstgelegenen Metrostation "TREYAKOVSKAYA" Kaluga-Riga-Linie (auf der nachstehenden Karte, die durch die Nummer angegeben ist, gaben 1). Von der Metro auf dem Klima und der großen Tolmachervsky-Lasse können Sie in nur 7-9 Minuten vor der Galerie zu Fuß gehen.

Die angrenzende Station der Zamoskvoretskaya-Metro-Linie "Novokuznetskaya" ist nur 10 Gehminuten vom Treasury entfernt: Sie müssen zuerst die Freitagstraße in die Klimaschane gehen, und danach - derselben Route. Vom Landtransport Hier können Sie mit dem Bus 25, Trolleybus 8 oder Straßenbahnen A, 3 oder 39 einsteigen. Ich empfehle Ihnen jedoch, die U-Bahn zu verwenden, da Sie im Zentrum von Moskau leicht in den Stecker gelangen können.

Gebäude auf dem Krimwellen

Das Galeriegebäude auf dem Krimwellen ist von der Metropark-Kultur erreichbar (Abbildung 3auf der Karte) oder "Okyabrskaya" (Ziffer 2) Immerhin befindet sich das Gebäude im Museon Art Park, genau gegenüber der gorkigen Kultur und dem Ruhestand. Von der U-Bahn erreichen Sie die Galerie 10-12 Minuten entlang der Strecke der Krimwelle. Ebenso gegenüber dem Eingang des Parks gibt es auch einen Bushaltestellen "CPKIO benannt nach Gorky", wo der Bus B und der Trolleybus angehalten werden.

Gleichermaßen aus der Metro-Metro-Polyanka-Metrostation TIMIRYAZEVSKO-SERPUKHOVSKY-Leitung entnommen (auf der Karte, die von einer Zahl angezeigt wird 4). Zwischen der Galerie können Sie gehen und gehen - die Entfernung von etwa 2 Kilometern wird für eine halbe Stunde überwunden. Die einfachste und malerischste Option - entlang der Promenade. Sie können das Panorama der Stadt bewundern sowie durch den Museumspark spazieren und die dort ausgestellten lustigen Skulpturen erkunden. Wenn Sie historische und kulturelle Gebäude ansehen möchten, gehen Sie auf der Straße Yakimanka mit einem kostenlosen Guide, der von Galerien und einer izi.travel-Anwendung entwickelt wurde. Übrigens, auf derselben Site können Sie auf beiden Galeriengebäuden herunterladen und touren, dass die Anwendungsinformationen hier verfügbar sind.

Preise und Betriebsart

Eintrittskarten für jede Exposition müssen separat erworben werden, der Besuch kostet 400 Rubel für Erwachsene, für Rentner und Studenten - nur 150 Rubel und für Kinder unter 18 Jahren. Gleichzeitig sind alle temporären Ausstellungen im Preis eines Tickets in die Galerie auf dem Krimwellen inbegriffen, und alle temporären Ausstellungen sind inbegriffen, um zu besuchen, dass die gleichen Zeit in Lavrushinsky Lane separat zahlen müssen.

Die Galerie ist am Dienstag, Mittwoch und Sonntag von 10:00 bis 18:00 Uhr geöffnet, und von Donnerstag bis Samstag arbeitet es von 10:00 bis 21:00 Uhr. Beachten Sie, dass Sie mindestens eine Stunde vor dem Schließen in die Halls eingeben können, also versuchen Sie, nachts mindestens eineinhalb oder zwei Stunden vor dem Ende des Arbeiters zu kommen. Montag ist ein Tag frei, auch eine Galerie kann an einigen Feiertagen geschlossen werden, ein spezielles Zeitplan wird auf der Website veröffentlicht.

Was ist eine Galerie?

Ich erinnere mich, als Kind, als Kind, ich hatte lange Zeit, um die Tretyakov-Galerie lange Zeit zu besuchen, und an einem von dem Wochenende wurde mein Wunsch endlich umgesetzt: Meine Eltern und ich gingen nach Moskau, um russische Kunst kennenzulernen. Genauer gesagt, haben Erwachsene ihn kennengelernt, und ich habe nur Bilder bewundert, deren Reproduktionen in der Kunstschule gezeigt wurden, und führten stolz zu den Eltern ein kurzes kunsthistorisches Zertifikat über jede bedeutende Leinwand. Seitdem wurde schon viel vergessen, aber dies ist der erste Eindruck - Freude, wie viele Meisterwerke, die "die meisten" Gemälde, die jeder weiß, dass jeder weiß, unter einem Dach, - noch mit mir übrig.

TREYAKOVSKAYA GALERIE in Lavrushinsky Lane

Das historische Gebäude der Tretyakov-Galerie überraschte mich immer überrascht. Seine zentrale Fassade erinnert mich an Teremok: Ziegelrote Wände und weißes Dekor, drei Frontveranda mit dreieckigen Dächern, wie die Hütten in den Bildern der Kinder, Stein-Plattbänder an den Fenstern und der Türen und ganz oben - als ob die Kirche machen, Unter dem, unter dem sich das Wappen von Moskau mit Georgy befindet, eine siegreiche Piercing-Schlange. Ein wirklich fabelhaftes Gebäude erinnert an das wiederbelebte Poznetsov-Bild oder die Illustration von Bilibina, die uns richtig einsetzte.

Obwohl das Gebäude draußen klein anscheint, in zwei Etagen, in zwei Etagen, bis zu 62 Zimmern, wo sich Werke seit dem 19. Jahrhundert vor Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts gelagert befinden. Wenn Sie die Galerie langsam bewegen möchten, studieren Sie in der TREYAKOV-Galerie, dass Sie jeden Raum studieren, in der Galerie TREYAKOV. Und diejenigen, die es vorziehen, nur wichtige Meisterwerke zu inspizieren, können sie leicht verwirrt werden, denn hier gibt es in fast jeder Halle berühmte Leinwände. Rublev, Vasnetsov, Bryulv, Aivazovsky, Kramskaya, Surikov, Repin, Savra, Queenji, Vershchagin, Polenov, Nesterov, Serov, Korovin, Borisov Musatov, Vrubel - Bereits Diese Liste der Meister macht zittern, und ich habe nur die berühmtesten Künstler aufgeführt, Die Leinwände, deren in Lavrushinsky Lane präsentiert werden. Mit einem großen Wunsch können Sie die gesamte Galerie eineinhalb oder zwei Stunden inspizieren, aber ich empfehle Ihnen, mindestens einen halben Tag nicht zu eilen und zuzuteilen.

Nachdem Sie die obere Lobby getroffen haben, können Sie sofort in die Einführungshalle gehen, und in der zweiten Etage, in der sich die ersten Hallen befinden, wenn Sie bereits online ein Ticket gekauft haben. Wenn Sie regelmäßig Registrierkassen bevorzugen, fahren Sie in die untere Lobby fort. Hier sind die Kleiderschrank- und Lagerkameras, den Mietservice von Audiotoren und Museumskiosken, in denen Souvenirs und Bücher verkauft werden. Nachdem Sie alles getan haben, beginnen wir, die Hallen zu inspizieren. Sie können in der Lage der Hallen und Treppen nach dem Schema navigieren (in voller Größe ist es auf dem Link verfügbar).

Galerieporträts.

In den ersten Hallen sind Porträts, die von den Künstlern des XIX-Jahrhunderts erstellt wurden. In der Hall-Nummer 1 mit Porträts, russischen Königen und Königinnen werden ihre Erben und Vertreter des Adels auf uns beobachtet. Aber schon im nächsten Raum gibt es eine Vielfalt: Einfache Menschen sind auf Portraits (z. B. "Porträt eines unbekannten in russischen Kostüms" ap. Argunova) dargestellt, und Gaming-Leinwand erscheinen auf den Grundstücken aus der russischen Geschichte und der antiken Mythologie.

Die dritte Halle ist eine weitere Galerie von Parade-Portraits, in der nur ein Bild aus einer üblichen schlanken Serie abgeschlagen wird - das sind "Tauben", die i.f. GUT. Mehrere weiß-graue Vögel in der Nähe der Backsteinmauer bilden die gesamte einfache Handlung dieser Canvase. Es ist lustig, ihn neben den Bildern der Kaiserin und den Adligen zu sehen, ich sei sofort anfingen, dass es eine Art Subtext auf dem Bild geben sollte, eine bestimmte Allegorie. Nicht vergeblich versetzt ihn in dieses Zimmer? Ich habe jedoch keine Antwort auf meine Reflexionen gefunden, sodass Sie die Frage unabhängig voneinander lösen müssen, wie dieses Bild mit den Rest der Leinwände in der Halle verbunden ist. Eine Reihe von Porträts geht weiter in den folgenden Räumlichkeiten und ersetzt ein wenig Landschaftsmalerei in der sechsten Halle. Ich müde immer müde, solche Porträtszeilen, jedoch auf diese Reifen spazieren, klar bemerken, wie sich die Technik verändert hat. Portraits in der siebten Halle sind nicht ganz anders als die in den Hallen Nr. 1-3 dargestellten Werken. Natürlichere Posen, Wohngesichter und sehr tiefe Ansichten, in denen es nicht nur abgelesen ist, sondern eine ganze Geschichte. Arbeit v.l. Borovikovsky schien zukünftige Porträt- und Genres-Szenen K. Bryullov zu antizipieren, die wir in der neunten Halle sehen werden.

Arbeitet Alexander Ivanova.

Wir ziehen in die Halls, die den Künstlern der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts gewidmet sind, und die Stilistik ändert sich deutlich. Alles scheint eingehender, sinnvoller, sinnvoller, mit versteckten Zeichen gefüllt. Diese Gemälde zeigen nicht einfach Menschen, Landschaften oder Genres-Szenen, sie übertragen Stimmungen, machen mich eine Minute für eine Minute an der Leinwand und fühle das dargestellte. In der Halle Nr. 10 gibt es eines meiner Lieblingsbilder - das Phänomen Christi an die Menschen "Alexander Ivanova.

Ich weiß nicht, was ich nicht erinnerte, aber sie erinnerte mich an mich von Lektionen in einer Kunstschule, aber ich bin auch lebhaft getroffen. Die Leinwand kann nicht bereits wegen seiner Größen ignoriert werden: 5,5 um 7,5 Meter! Figuren von Menschen, die sich darauf vorbereiten, in den Fluss einzugehen und die Taufe im Vordergrund zu nehmen, viel mehr als der natürliche Wert. Welche monumentale Arbeit, welche Art von Arbeit! Und wie dünn werden die Details erwähnt! Der Künstler arbeitete seit über 20 Jahren an diesem Bild, konnte aber nie das Tuch vervollständigen. Welche titanische Arbeit tat Ivanov, ermöglicht es, Skizzen und Skizzen, die vom Künstler während der Arbeit im Internet hergestellt wurden, zu beurteilen. Es ist wunderbar, dass sie in diesem und benachbarten Hallen (№10 und 12) veröffentlicht werden, so dass wir sehen können, wie die Erstidee im Arbeitsprozess ändert, da der Künstler nach Bildern suchte, als um ein Meisterwerk herzustellen die Methode von Mustern und Fehlern.

Genre Malerei des 19. Jahrhunderts

Neugierige Zimmernummer 14, das dem Thema der Bauernschaft und dem russischen Dorf in der Malerei des 19. Jahrhunderts gewidmet ist. Porträts der ländlichen Bewohner und Bauernhäuser, Szenen aus dem Leben des Dorfes sowie das Interieur der Länder-Adligen geben ein komplettes Bild des Lebens und das Erscheinungsbild des russischen Dorfs dieser Zeit. Jedes Mal, während ich durch solche Hallen passierte, bedauere ich, dass wir nicht gemacht wurden, um Geschichte in Museen zu tun. Wie viel konnte die Kinder lernen und verstehen, wenn man solche Bilder betrachtet!

In der Hall-Nummer 15 sollten die Werke von P.A aufmerksam gemacht werden. FedoTova: Die Grundstücke seiner Leinwände spiegeln das Leben wider, obwohl es manchmal so etwas wie diese Illustration der satirischen Geschichten von Gogol oder Saltykov-Shchedrin erscheint. Die berühmte Leinwand "Watching Major" (im Bild unten), wunderbarer "Anker, noch Ancor!", "Frischer Kavalier", "Frühstück des Aristokrates", "Demontage der Braut", "Mode-Frau" - Alle diese Bilder reflektieren Die Angaben zum Leben Masinhchansky, und sie erzählen uns Geschichten, in etwas lächerlichem und in etwas trauriger, aber für diese Zeit vertraut und typisch. Clotts of the Hall-Nummer 16 Weiter zu diesem Thema, wo wir die berühmte Arbeit V.V treffen. Pukireeva "ungleiche Ehe." Arbeitet v.g. Perov in der nächsten Halle erzählen wir uns auch von Russlands Leben im 19. Jahrhundert, aber die von ihnen gezeigten Geschichten haben ein menschliches Gesicht und viel mehr tragischer.

Von den Adligen und dem Messenger, wir zusammen mit dem Künstler, wir appellieren wir an das Leben der Arbeiter und Bauern, wo ein solider Unglück: Armut, Hunger, Krankheit und Tod. Die berühmte "Troika", in der die drei Kinder trotz des schlechten Wetters einen riesigen Barrel mit Wasser ziehen; "Die Ankunft des Gubovers in einem Händlerhaus", in dem ehrliches und freundliches Mädchen den Service für die arrogante und hängige Barina betritt; Zahlreiche Gemälde mit dem Thema des Todes - "Bohrer", "alte Männer Eltern auf dem Grab des Sohnes", "die Rückkehr der Bauern mit Fryerson Winter", "all diese Leinwände zeigen das Wohltut und Hoffnungslosigkeit des Lebens einer einfachen Person .

Halls Nr. 18-19 sind den Landschaftsgemälden gewidmet: Hier und der berühmte "Gracis flow" von Savrasov und Marina Aivazovski; In der 21. Halle - die Arbeit des Queenji, wo das Spiel mit dem Licht herrscht, und im 25. Warten warten wir auf Wälder und Felder, die mit Shishkin ausführlich gezogen werden.

Der Übergang von Sozial- und Haushaltsproblemen zur Landschaftsmalerei ist nicht zufällig: Durch die Natur sehen wir einen weiteren Erscheinungsbild von Russland - die Länder der Vigorin, großartig, mächtig. Dies führt uns logisch an die Hall-Nummer 26, wo wir uns mit Russland von Märchen und Epos auf dem Web V.V treffen. Vasnetsova. Das berühmteste Bild hier ist "Bogatyri", der bereits eine Art Visitenkartengalerie geworden ist. Neben den epischen Helden können Sie in dieser Halle Schwester Alyonushka, Ivan-Tsarevich auf dem grauen Wolf, der Prinzessin des unterirdischen Königreichs, sehen.

Die 27. Hall trägt uns aus der Welt der Märchen in der Welt von exotischer Indien in den Gemälden v.v. Verhschagin. Das beeindruckendste (es ist der berühmteste) Leinwand in diesem Raum - "Apotheose des Krieges", auf dem wir den Berg von Cheerpov sehen, der von einer Krähenherde in der Wüste umgeben ist. Dieses Bild produziert immer einen sehr unterdrückenden Eindruck, der mich dazu zwingt, darüber nachzudenken, wie es sinnlos verdoppelt und Menschen in Kriegen sterben und wie das menschliche Leben flüchtig ist.

Die folgenden Halls repräsentieren unsere Arbeit solcher Meister des realistischen Flusses in der Malerei, wie V.I. Surikov. D. H. Repin, n.n. GE. Lebende Porträts von Zeitgenossen wechseln sich mit Gemälden an den Plots aus der Geschichte Russlands ab. Hier und "Wenige Morozov" (auf dem Foto oben), geschickt an den Link, und "Menshikov in Berezov" und "Morning Stralets" und "Ivan the Terrible und Sohn seines Ivan", und "Kosaken schreiben einen Brief an Türkischer Sultan. "

Malen der Wende der XIX-XX-Jahrhunderte: vom Realismus bis zur neuen Kunst

Hallen, die der visuellen Kunst der Wende des XIX-XX-Jahrhunderts gewidmet sind, öffnen die Gemälde ma Vrubel (Halls Nummer 32-34). Seine Technik unterscheidet seine Arbeit drastisch aus den Glocken der Vorgänger, als würde man die Grenze zwischen alter und neuer, realistischer Malerei und neuem, während er sich eindeutig leiten, während nur Täter in der Kunst gebären. Unter den erkennendsten Werken - "Tsarevna-Swan" und "Dämon (Sitzen)" (auf dem Foto unten).

Daraufhin erledigen wir die Inspektion der Hallen des ersten Stocks, aber fürchten keine Angst - in der Tat haben sich zwei Drittel der Galerie bereits untersucht. An der Unterseite wurden wir ganz ein bisschen sehen. Nach dem Grundstück und emotional gesättigten Gemälden der letzten Halls können wir den Geist erneut übersetzen, wenn man die Landschaften betrachtet. In den Hallen Nr. 35-38 warten wir auf die Arbeit von Polenov, Levitan, Grabar und anderen Künstlern und in der 39. - Bauernmalerei M.V. Nesterova.

In den Hallen Nr. 40-41 sind die Werke von V.A. Serov, einschließlich "Mädchen mit Pfirsichen". Nach der Ausstellung im letzten Jahr 2016 genießt dieser Künstler eine große Beliebtheit mit Muscoviten, also ist es sicherlich wert, hier zu suchen. Ich persönlich war jedoch viel interessanter, um die Arbeit von K.A. zu studieren. Korovin (Halle Nr. 42), die viel besser mit Trends in der Weltmalerei von dieser Zeit korreliert werden. Seine Technik - Arbeit mit Abstrichen-Farbspuren - erlaubt es nicht so viel, die Details zu sehen, wie viel die Gesamtstimmung und Bewegung, Energie von Gemälden versteht. Die Abbildung unten ist seine Arbeit "Paris. Cafe de la pe."

In den Hallen Nr. 43-46 sind nicht weniger impressionistische Leinwände dargestellt, die der bedeutendsten Künstler hier - ve. Borisov-Musatov, B. Kustodiev, K.a. SOMOV und N.K. Roerich. Ihre Techniken sind überhaupt nicht auf einander gleich, aber ihre Arbeitsvorgänger unterscheiden sich noch deutlicher.

Finale Galerien: Grafiken, Ikonographie, Treasury

In den Hallen Nr. 49-54 gibt es eine Ausstellung von Grafiken des XVIII - Anfang des 20. Jahrhunderts, der einmal alle sechs Monate aktualisiert wird, also, wenn Sie an dieser Art von Bildkunst interessiert sind, sollten Sie sich hierbei stellen . Die letzten Hallen Nummer 56-62 sind der Kunst des alten Russlands und der Symbolgemälde gewidmet. Hier sehen Sie typische Arbeiten für verschiedene lokale Schulen sowie die Fresken und Symbole, die von solch berühmten Meistern als Fafan Greek (Halle Nr. 58) und Andrei Rublev (Halle Nr. 59) erstellt wurden. Hall-Nummer 55 - Treasury der Tretyakov-Galerie, wo Symbole und Vintage-Bücher, Schmuck und Miniaturen präsentiert werden.

Wie Sie sehen, ist die Hauptausstellung der TREYAKOV-Galerie in den Laurel-Lackgelegenheit erstaunlich reich, also ist es notwendig, dieses Museum zu besuchen: Auch wenn Sie die bildliche Kunst nicht verstehen, werden Sie sicherlich die Bilder sehen, die Sie wiederholt getroffen haben Gewöhnliches Leben - auf den Tutorialseiten, auf Verpackungsprodukten (z. B. auf Süßigkeiten), auf Werbemaken. Und diejenigen, die an Kunst interessiert sind, können sich weiterhin mit russischen Künstlern und Bildhauer des 20. Jahrhunderts im TREYAKOV-Gebäude auf dem Krimwellen kennenlernen.

Tretyakov-Galerie auf Krimwelle

Im Gegensatz zu der Galerie in Lavrushinsky Lane ist diese Ausstellung weniger und inspiziert viel schneller. Um jedoch die Werke von Avantgarde-Künstlern zu verstehen, ertönt die Kubisten und Vertreter anderer modernistischer Strömungen des 20. Jahrhunderts viel komplizierter.

Wie im Hauptgebäude der Galerie befinden sich die Werke in chronologischer Reihenfolge, von den ersten Schritten von Avantgarde-Künstlern in den 1900er Jahren vor den Werken unserer Zeitgenossen. Es ist neugierig, dass wir in den ersten Hallen viele Proben experimenteller Kunst sehen, darunter nicht nur Gemälde, sondern auch ungewöhnliche Skulpturen, Kompositionen, kinetische Maschinen. In den Sälen sehen Sie mehrere Dokumentationen über russische Avant-Gardierer, die ihre Ideen und Arbeiten besser verstehen werden.

Neue Flows in der Kunst: Symbolik, Primitivismus, Abstraktionismus

Die Galerieinspektion beginnen, bewegen wir uns entlang der Hallen der 1910-1920er Jahre. Alle hier vorgestellten Bilder unterscheiden sich von der Kreativität klassischer Künstler, die in der TREYAKOVKA in Laureli Lane vertreten sind. Obwohl es noch keine Abstraktionen ist, ist es sofort klar, dass wir vor uns und nicht realistische Kunst sind.

Das Spiel mit Bedeutungen und Formen, vorsätzlicher Pflege vom Realismus und der Suche nach anderen, einfacheren Wegen, um komplexe philosophische Ideen auszudrücken, typisch für die gesamte Kunst des 20. Jahrhunderts. Interessanter Ausdruck, er kommt in die Werke von M.f. Larionova. Im Bild "Erholung des Soldaten" (Halle Nr. 1, auf dem Foto unten) sehen wir scheinbar bekannte Porträtpose - die Künstler der Wiederbelebung der Urlauber Venus schrieb, aber hier mischt der Künstler absichtlich hoch und niedrig, operativen Kontrasten und exprimiert seine Haltung zu sozialen Ungleichheitsgesellschaften.

Eine andere beliebte Malerei dieser Jahre wird durch Gemälde von N.s vertreten. Goncharova - Es scheint, dass ihr noch Leben oder "Peacock" (Hallen Nummer 1-2) von einem fünfjährigen Kind gezogen werden, aber für scheinbare Einfachheit, Primitivismus, komplexe assoziative Verbindungen.

Nach einem anderen Künstler des Beginn des Jahrhunderts weigern sich alle üblichen und realistisch: Farbe, Aussicht, Briefe der Buchstaben - alles wird verändert, deren Evolution so neugierig ist, um sich zu verfolgen, sich von der Halle in die Halle umzusetzen. Der Peak New Art reicht in der Arbeit der Avantgarder, deren hellste Vertreter PN sind. Filonov (Halle Nr. 9), V.V. Kandinsky (Hall Nummer 9), M.Z. Chagall (Halle Nr. 9) und K.S. Malevich (Raumnummer 6). Die Bilder von Filonov und Kandinsky haben mich immer besonders fasziniert: Es war so interessant, die Details zu studieren, zu erraten, was hinter diesen Formen, Blumen, Linien verborgen wurde.

Ich lebe von den Kompositionen und Improvisationen von Kandinsky, ich habe den Atem abgegriffen: Ich glaube, ich las nicht nur über seine Experimente mit Farbmusik, sondern sehe wirklich, was der Künstler überschritten hat. Diese abstrakten Strukturen, auf den ersten Blick, scheinbar zufällig Mischen von Farbflecken und Linien, können den Betrachter in einen besonderen emotionalen Zustand eintauchen. Wenn frühere Künstler uns erzählten und uns Geschichten zeigten, schlagen wir uns jetzt vor, sie zu fühlen.

Kazimir Malevich: Avangard und Kubismus in schönen Künsten

Der berühmteste Künstler, dessen Werke hier präsentiert werden, ist zweifellos Casimir Malevich. Wie im Louvre zieht die Menge der Touristen die "Mona Lisa" Leonardo da Vinci an, also in der TREYAKOVKA auf der Krimwelle, dass jeder das "schwarze suprematische Quadrat" Malevich sehen möchte. Dieses widersprüchliche Bild wird vielleicht für immer das Thema heißer Streitigkeiten zwischen Fachleuten und Malerei bleiben. Ich gebe zu, wenn Sie die Ansichten nicht darauf teilen, dass diese Arbeit ein Meisterwerk in seinem revolutionären Plan ist, und hat einen Softwarewert für die Avantgarde, Sie sind kaum von dem Bild beeindruckt: Nur ein schwarzer gebrochener Platz auf einem weißen Hintergrund . Persönlich war ich neugierig, dieses Symbol der Revolution in der Kunst in der Kunst zu sehen, aber es war viel interessanter, die anderen Werke von Malevich in Betracht zu ziehen. Es ist neugierig, dass Sie in zwei Hallen verfolgen können, wie sich die kreative Vision des Künstlers änderte: von der realistischen Symbolik bis zum Avantgarde, dem Kubismus und erneut zu realistischeren Kunst. Seine Suche, Originalität und Neuheit seiner Kreativität sind nicht nur ein Paar Hallen, sondern eine ganze separate Galerie.

Neben Gemälden von Künstlern, in den Hallen über den Kubismus und eine Avantgarde, ist es möglich, den Wiederaufbau des Workshops der Gesellschaft junger Künstler und den Pavillon "Work Club" Rodchenko (auf dem Foto unten) zu sehen, die neue Richtungen von Avantgarde und Konstruktivismus in Design und dekorativer und angewandter Kunst widerspiegeln.

Bilder K.S. Petrova-Vodkina (Halle Nr. 13) ist mit Symbolik durchdrungen. Es ist unmöglich, nicht in der Nähe seines Tuches "Baden des roten Pferdes" aufzuhalten - vielleicht die berühmteste Arbeit des Künstlers. Interessiere mich nie in Reproduktionen, in der Original, dass es aus irgendeinem Grund aufhört und ansieht, was passiert. Das Gesicht eines Jungen, seiner Pose, die Figur des Pferdes selbst - es scheint, alles ist hier in einer tiefen symbolischen Bedeutung: Dies geht um die Sühne der Sünden und über spirituelle Reinheit und über die neue, geborene revolutionäre Kunst .

Andere Werke des Künstlers sind nicht weniger neugierig: Die üblichen Ansichten der Portraits und der Skizzen sind mit der tiefen, oft biblischen Bedeutung ausgestattet.

Werkzeugmalerei 1930er Jahre.

Daraufhin enden die am schwierigsten der Wahrnehmungshalle aus, von der revolutionären Kunst wechseln wir zur utilitianischen Malerei, die für ideologische Funktionen ausgelegt sind. Ich war wirklich fasziniert von diesen Hallen - was in den Frontporträts und riesigen Leinwänden von den Treffen der Sowjets interessant ist? Es ist jedoch unmöglich, an diesen Hallen vorbeizukommen: Die figurative Kunst der 30er Jahre ist jedoch ein deutlicher Kontrast zum Gemälde des Beginns des Jahrhunderts. Bau, Arbeit, Fortschritt, Sport, Patriotismus - Dies sind die Hauptthemen der Verdammnisse dieser Hallen. Von der Philosophie bis zur Propaganda, aus globalen Problemen - zu privaten sozialen Widersprüchen. Blick auf die Arbeit von A.A. Daeneki, yu.i. Pimenova, i.i. Brodsky, ich schien zu sehen, wie sich die gleiche Zensur in der Malerei in der Literatur manifestiert. Von der Software zum Leben, jeden Tag beinhalten wir in den Gemälden der Künstler der Militär- und Nachkriegszeiten. Einfache Menschen, einfache Dinge, friedliches Leben und seine solchen verfügbaren und verständlichen Freuden - für ein Jahrzehnt-Realismus und den Wunsch, die Vollständigkeit eines einfachen Lebens zurückzuspulen, wieder in die sowjetische Kunst zurückzukehren. Unter den Werken dieser Halle, den Arbeiten von A.A. Plastov "Senokos", "Abendessen der Traktorfahrer", "Frühling" (auf dem Foto unten).

Jede der Leinwände hat zwei Plan: Realistisch, auf dem wir Szenen aus dem üblichen Leben von Bauern und Arbeitern sehen, und symbolisch, wo der Künstler von einfachen, aber ewigen Werten spricht, lobt das Leben, zeigt uns die Schönheit des Alltags.

Von den 1960er Jahren bis heute: die Hallen der zeitgenössischen Kunst

Die letzten Hallen der Galerien sind der Kunst von 1960-2000 gewidmet, in der die Reflexion eine Vielzahl von aktuellen Trends fand. Diese Hallen scheinen mir jedoch am wenigsten interessant von allen zu sein: Viele Werke moderner Künstler sehen offensichtlich seltsam aus, aber im Gegensatz zu den Werken der Avantgarde-Schiffe fühle ich mich nicht dieselbe semantische oder emotionale Tiefe.

Bildungskurse in der Galerie

Die Tretyakov-Galerie ist nicht nur ein Museum, sondern auch ein modernes Bildungszentrum, in dem Sie einzelne Vorträge und ganze Kurse auf der Kunst bestimmter Epochen hören können. Es ist neugierig, dass es ein spezielles Vortragsprogramm für Kinder von 7-9 Jahren, Jugendlichen und Erwachsenen gibt, sodass es in jedem Alter interessant ist. Der Kurs wendet sich in der Regel von 4 bis 8 Vorlesungen sowie Ausflüge und Spaziergänge in der Stadt. Sie können Tickets für Kurse oben und an der Kasse der Galerie kaufen. Die Kosten des einmaligen Besuchs für Erwachsene beträgt 270 Rubel, für Studierende und Rentner - von 170 Rubel; Die Dozenten der Kinder sind billiger - von 130 Rubel für die Lektion. Vollständige Liste der Programme und den Zeitplan hieraus hier sehen Sie.

Für diejenigen, die lieben, die nicht nur Vorträge auf der Kunst hören, werden aber beim Erstellen eigener Werke praktizierende kreative Workshops üben. Die einmalige Erfahrung des Malens für Erwachsene kostet 800 Rubel, Skulpturen - 1000 und Kinderunterricht - 600 Rubel. Sie können die Termine und das Thema Klassen in den Abschnitten "Art Practice" auf der Galerie-Website sehen.

Mittagspause

Wenn Sie während des Osmat der Galeriehallen hungrig sind, können Sie das Restaurant Tretyakov in einem historischen Gebäude in Lavrushinsky-Spur ansehen. Hier werden die Gäste russische Küche angeboten, aber die Preise sind nicht die demokratischsten: Suppen von 230 Rubel, Salaten - von 270 bis 700 Rubel und heißen Gerichten - in der Umgebung 500. Desserts kostet 150-300 Rubel, Kaffee - in 110 240 Rubel (Cappuccino - 160) und Tees sind 320 Rubel pro Wasserkocher für zwei. Sie können sich mit dem Menü und den Sonderangeboten des Restaurants auf seiner offiziellen Website kennenlernen. Wenn Sie im Museumsrestaurant nicht essen möchten, finden Sie viele Netzwerkcafés in den umliegenden Straßen, darunter McDonalds, Kaffeehaus, Schokolade und Varenny-Nummer 1.

In der Nähe des Gebäudes auf dem Krimwellen gibt es auch mehrere Cafés. Sie können einen Snack- oder Getränk-Kaffee in einem der kleinen gemütlichen Orten des Damms, dem Network Burger King und der Schokolade, sowie mehrere andere Cafés befinden sich in der Nähe der U-Bahnstation Okyabrskaya, nur 10 Gehminuten von der Galerie entfernt.

Souvenirs

Ich liebe es immer gerne in Souvenirläden in Museen: Im Gegensatz zu gewöhnlichen Souvenirläden mit den gleichen chinesischen Produkten gibt es hier immer etwas Original und interessant, und es freut sich besonders, dass russische Museen auf dem Niveau des führenden Europäischen Europas angezogen sind. In der Souvenirverteilung der Züge erwarb ich ein paar Postkarten mit Reproduktionen von Gemälden: und das Auge ist erfreut, und der Preis ist bezaubernd - nur 10 Rubel pro Stück. Von mehr ernsthaften Geschenken Hier finden Sie Sammlungsalben und Bücher über die Galerie und russische Malerei im Allgemeinen (siehe Katalog hier), die Preise sind von 300 bis 3.500 Rubel, Reproduktionen von Meisterwerken (ab 750 Rubel) oder Seideschals mit Motiven kaufen Von berühmten Leinwänden, 3500 Rubel. Sehen Sie, was in der Souvenir-Shop-Galerie im Online-Shop verkauft wird.

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Für mich ist die Tretyakov-Galerie eine echte Sammlung von Schätzen und Perlen der russischen bildenden Kunst, in der Sie die Arbeit von Klassikern und Malen von Avantgarde-Künstlern und modernen Werken finden. Ein Spaziergang durch die Hallen der Galerie müssen sicherlich jeden haben, denn es gibt so viele Dinge, die Sie definitiv das Bild sehen werden, das Ihre Stimmung und den Weltbild widerspiegelt.

Wenn Sie Kunst lieben, dann gibt es in Moskau ein Museum, das Sie nicht verpassen sollten: Staat Tretjakov-Galerie, Chief Russisch National Art Museum. Sie sind, dass die Sammlung russischer Malerei dieses Museums Sie überraschen wird. In diesem Artikel sagen wir Ihnen, wie man einen Besuch in diesem Museum organisiert und welche Bilder aussehen sollen.

Wo ist die Tretyakov-Galerie

Die Hauptausstellung der Treetakov-Galerie, die jeder besucht wird, ist in Lavrushinsky Lane, 10 , 15-20 Minuten zu Fuß vom roten Platz, dem Kreml oder der Kirche Christi den Erlöser.

  • Die nächste U-Bahnstation zur Tretyakov-Galerie ist TREYAKOVSKAYA.

Die Hauptfassade der Galerie (auf der Lavrushinsky Lane gelegen, erinnert russische Märchen und wurde zwischen 1902 und 1904 errichtet. Der Eingang zum Museum verfügt über eine Statue des Gründer Pavel Tretyakov. In diesem Gebäude arbeitet Kunstwerke, die von der Das 11. Jahrhundert vor Beginn des 20. Jahrhunderts von den berühmten russischen Symbolen bis zum domongallischen Mosaik, natürlich nicht vergessen, über russische Meisterwerke in Form eines Porträts oder Landschaft der neuen Zeit.

An wie man zum roten Platz kommt, haben wir im Artikel auf dem Link geschrieben.

Fassadengalerie

Der Eingang zur Tretyakov-Galerie ist ein Denkmal für Pavel Tretyakov. Dann finden Sie neben dem Museum die Kirche von St. Nicholas, die in das 17. Jahrhundert stammt, in dem auch Kunstwerke ausgestellt sind, z. B. Symbole, wie es ein anderer Teil des Museums ist, das die Spiritualität begleitet Platz. Darüber hinaus wurden andere Strukturen wie ein technischer Körper an den Tretyakov-Galeriekomplex befestigt.

Eine herausragende Tatsache war, dass der Staat TREYAKOK Gallery im Mai 2012 der Hauptsitz der Welt Chess-Meisterschaft war und versuchte, Sport und Kunst im Einklang zu fördern.

Es ist neugierig, dass während des Zweiten Weltkrieges 1941 die Sammlung vorübergehend mit dem Zug nach Nowosibirsk, der Hauptstadt von Sibirien und Perm transportiert wurde.

Hauptsitz Apartment Gallery.

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Tretyakov-Galerie.

Dauer des Besuchs. Ein Besuch kann mindestens 2 Stunden dauern, obwohl er von Ihren Vorlieben abhängt.

Restaurants. Im Museum gibt es Cafeteria, wenn Sie essen oder trinken möchten. Darüber hinaus verfügt das Hotel über einen Souvenirladen. Wenn Sie ein gutes Restaurant im Freien aus dem Museum suchen, empfehle ich das Restaurant der russischen Küche Abramov, das 5 Gehminuten entfernt ist.

Ein kostengünstigeres Restaurant der ukrainischen Küche "Taras Bulba", das auch 5 Gehminuten oder das Grabli-Restaurant entfernt ist.

  • Arbeitsweise: Am Dienstag, mittwochs und sonntags von 10:00 bis 18:00 Uhr an donnerstags, freitags und samstags von 10:00 bis 9:00 Uhr am Montag frei.

Tretyakov Gallery Grakli Restaurant

Über andere Museen von Moskau, lesen in diesem Artikel.

Ticketpreis in der Tretyakov-Galerie

Tickets online. Die TREYAKOV-Galerie bietet eine grundlegende Eintrittskarte für seine Dauerausstellungen für 500 Rubel. Sie können sie im Internet erwerben.

Online-Ausflüge in die Tretyakov-Galerie

Ausflüge können auf gefunden werden Tripster.

Der Ursprung des Museums

Die staatliche Tretyakov-Galerie ist eines der wichtigsten Museen des Landes, das Beste in Moskau und das Haupt-Repository der russischen Kunst, ein unverzichtbarer Ort für Kunstliebhaber. Seine künstlerischen Arbeiten reichen von mittelalterlichen Symbolen bis zu den Richtungen des sowjetischen sozialistischen Realismus oder der Avantgarde, die über die wichtigsten Nationalmaler über den Jahrhunderten hinausgehen, und bis heute.

Tretyakov-Galerie.

Gründer des Museums

Sein Name ist mit Pavel Tretyakov, den Moskauer Händler, einem Sammler von Kunstwerken, verbunden, der 1856 seine Akquisitionen begann. Sein Bruder Sergey hat ihm geholfen. Im Jahr 1892, als er bereits 2000 Gemälde hatte, reichte er sein Erbe in die Stadt. Ein Jahr später fand die offizielle Eröffnung des Museums statt.

Diese große Schirmherrschaft starb 1898 und wurde auf einem einzigartigen und schönen Friedhof Novodevichy begraben. Natürlich hatte er keine Ahnung, was große Beliebtheit darin besteht, seine private Kollektion von Gemälden zu nutzen.

Pavel Tretyakov.

Wir zogen nach Antalya . Wir erzählen alles ausführlich in unserer Gruppe in Kontakt mit : https://vk.com/antalya2. Sehen Sie auch unsere Videos auf Youtube. : https://youtu.be/ox-vg2p2kjo.

Museum in verschiedenen Gebäuden

Es ist wichtig, dass Sie wissen, dass dieses Museum in verschiedenen Gebäuden liegt, aber sie sind alle unter der Marke vereint und werden als staatliche Tretjakov-Galerie genannt. Das wichtigste davon ist der Zustand der TREYAKOV-Galerie selbst, in der die Arbeit aus dem 11. Jahrhundert bis Anfang des 20. Jahrhunderts und der neuen Tretjakov-Galerie ausgestellt wird, in der Sie die Vertreter der modernen russischen Kunst des zwanzigeth und xxi Jahrhunderte.

Die TREYAKOV State Gallery, die neue Treetyakov-Galerie und andere Zweigs mit ihrem eigenen Namen, werden geschätzt, um mehr als 180.000 Arbeiten aufbewahrt, einer der wertvollsten künstlerischen Schätze Russlands, hauptsächlich Malen, aber auch Skulpturen.

Tretyakov-Galerie.

Was ist in der Landes-Tretyakov-Galerie zu sehen

Ich möchte einige der anerkannten Werke und Künstler der Galerie Tretyakov hervorheben, wenn es Ihnen bei Ihrem Besuch helfen kann:

Werke von Vasily Ivanovich Surikova (1848-1916), einer der berühmtesten russischen realistischen Künstler. Seine herausragendsten Werke widmen sich historischen Themen, die mit Russland verbunden sind. Unter ihnen sind folgende hervorgehoben:

  • Morgendliche Strasszka-Ausführung. , 1698 Jahre. Der Sagittarius war die russische Militärbehörde, die 1550 während der Regierungszeit von Ivan IV "Schrecklich erzeugte. Sagittarius erhielt Land in Bezahlung für ihre Dienstleistungen. Im 13. Jahrhundert wurden sie zu einem Elite-Orgel und erwarb einen Einfluss auf den russischen Hof. Sie rebellierten 1698 (Archerters-Aufstand von 1698) gegen Zaren Peter, als er in der Nähe von Moskau war. Rückkehr, Peter grausly bestraft Streltsov, der persönlich einige von ihnen köpfe.

Morgen des Ausscheidens

  • Angst vor Morozov. . Theodosius Morozova war einer der berühmtesten Anhänger der Bewegung von Old Estate oder Splitter. Das Bild zeigt 1671 die Festnahme von Feodosia, in der er zwei erhöhte Finger hält, auf diese Weise die alte Form der Prozession von zwei Fingern.

TREYAKOVSKAYA GALERIE IN MOSKAU - Wo ist die Arbeit der Arbeit, der Preis eines Tickets

  • Bogatyrer (1898) Dies ist eines der Hauptwerke von Viktor Vasnetsov, in dem er zwanzig Jahre alt arbeitete. Hier vertritt er slawische Helden: Dobryna Nikitich, Ilya Murmeln und Alyosh Popovich.

Bogatyrer

  • "Die Überlastung in der Provinz Kurssk" (1880-1883) Ilya Repin, den exquisiten und bekannten russischen Künstler-Realista, der auch Ivan den schrecklichen und seinem Sohn (1885) zuordnet, das vom Angriff des Vandalismus im Mai 2018 betroffene Bild.

Prozession

Werke von Mikhail Vrubel (1856-1910):

  • Prinzessin Träume (1896)
  • Tsarevna-Swan (1900)
  • "Das Phänomen Christi an die Menschen" (1837-1857) A. A. Ivanov, dessen Ende zwanzig Jahre lang ging.

Das Phänomen Christi-Leute

  • "Christus in der Wüste" (1872) Ivan Kramsky.
  • "Trinity" Andrei rubelva , der berühmteste religiöse Künstler des Landes. Das berühmte Symbol wird wahrscheinlich zwischen 1425-1427 geschrieben.
  • "Apotheose des Krieges" (1871) Vasily Verhhchagin, eines der berühmtesten Anti-Kriegsargumente in der Kunstgeschichte. Lassen Sie die Pyramiden mit den Köpfen ihrer Opfer am Rande der eroberten Städte des türkisch-mongolischen Eroberers von Tamerlane. Diese schockierende Szene Verhhchagin wollte nicht nur das verurteilen, sondern auch all den kommenden Krieg.

"Die Apotheose des Krieges"

Komposition VII (1913) von Vasily Kandinsky, Künstlervorgänger der abstrakten und expressionistischen Kunst weltweit, mit einer großen Anzahl von Werken in der neuen Tretyakov-Galerie.

  • Prinzessin Tarakanova. (1864) Konstantin Flavitsky, die die Flut in der Festung Petropavlovsk in der Kammer in der Kammer darstellt, die von einer angeblich falschen Tochter der Kaiserin besetzt ist.
  • Vladimir virgin, Das Symbol des Beginns des IX-Jahrhunderts, an dem er in Russland große Ehrfurcht erleidet. Sein Autor anonym, byzantinischer Herkunft und befindet sich in der Kirche von St. Nicholas in Tolmacha.

Wladimir Bogoroditsa.

  • Porträt einer unbekannten Frau (1883) Pinsel Ivan Kramsky. Sie zeigt eine ruhige Frau mit einem ernsthaften Blick. Dies ist derzeit eine sehr beliebte Arbeit in Russland in Russland, obwohl es nicht da war, da es Menschen gab, die dachten, dass es eine arrogante und unmoralische Frau war.
  • "Mädchen mit Pfirsichen" (1887) Valentina Serov, einer der großen Meister der russischen Malerei. Dieses Bild gilt als Ausgangspunkt des russischen Impressionismus. Es lohnt sich auch, das Bild des Dorfes "Village" (1898) bemerkt.
  • "Morgen in Kiefer Bor" (1889) Ivan Shishkin und Konstantin Savitsky. Eine der beliebtesten Gemälden der russischen Kunst. Es gibt einen Teil des Bildes, das als Wrapper für die berühmte Marke russischer Pralinen serviert, die ich aus der Kindheit liebe.

Morgen in einem Kiefernwald

  • "Sitzen des Dämons" (1890) Mikhail Vrubel. Dies ist kein typisches Porträt des Teufels mit Hörnern und Schwanz. Dieser Dämon ist wunderschön, weil er wirklich ein Engel war, bevor er mit seinem Schöpfer traf.
  • "Rotes Pferd schwimmen" (1912) Kuzma Petrova-Vodkina.
  • "Schwarzes Quadrat" Casimir Malevich ist eine Arbeit, die niemals irgendjemanden überlässt, und die neueste Version bezieht sich auf das Ende der 1920er Jahre oder am Anfang der 1930er Jahre. Sie können auch sein Selbstporträt (1910-1911) beachten.

Black Square Malevich.

Wenn Sie nicht wissen, was in Moskau zu tun ist, bieten wir an, den Kolomna Park zu besuchen. Wo ist der Kolomna-Park, den wir in dem Artikel auf dem Link geschrieben haben.

Neue Tretyakov-Galerie - Kunstmuseum des 21. Jahrhunderts

Neue Tretyakov-Galerie. (liegt auf der Krimwelle, 10) Es wurde 1985 administrativ mit der Tretyakov-Galerie vereint, und heute bin ich mit den Ideen der russischen zeitgenössischen Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts, Avantgarde-Kunst und neuen Trends bis heute zufrieden.

Das benachbarte Gebäude, das das Zentrum des Künstlers genannt hat, seit den 1980er Jahren der Veranstaltungsort für prominente Ausstellungen von Weltklassekünstlern, und bis 2022 ergibt sich ein großer Umbau des gesamten kulturellen Netzwerks.

Die nächste Metrostation zur neuen Tretyakovsky-Galerie-Oktober.

Neue tretriftakovka.

Von der Tretyakov-Galerie (Lavelushinsky-Spur, 10) bis zum neuen Tretyakov (Krimwelle, 10) ist zu Fuß in ca. 25 Minuten zu Fuß erreichbar, was etwa 2 km oder etwas mehr ist. Während dieser Wanderung können Sie die Statue von Peter dem Großen, der sich auf einer kleinen Insel befindet, einen Koloss mit einer Höhe von 98 Metern und mit einem Gewicht von etwa 1000 Tonnen betrachtet.

Es lohnt sich, die neue Tretyakov-Galerie zu besuchen. Hier sind die Werke moderner russischer Kunst mit den Werken von Kandinsky, Chagal und Malevich. Ich empfehle auch, den umliegenden Park mit Skulpturen und Monumenten der ehemaligen Sowjetunion zu besuchen.

Das Ticket kostet 500 Rubel und kann auch online gekauft werden. Grafiken sind die gleichen wie im Hauptgebäude der Tretyakov-Galerie. Ein Besuch kann auch mindestens 2 Stunden dauern.

Neue tretriftakovka.

Alles, was jeder touristische Tourist gefährdet ist:

(Besucht 289 mal, 1 Besuche heute)

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