Tretyakov Gallery, Moskva. Adresser, Udstillinger, Website, priser 2021, anmeldelser og fotos, Venligst rækkevidde, hoteller - Tourster.ru

Treetyakov Gallery er et historisk museumskompleks i centrum af Moskva, som har en af ​​de største samlinger af russisk maleri i verden.

Den permanente eksponering af galleriet er placeret i flere bygninger. Tretyakovka konserverer, udforsker og populariserer Ruslands kunst: giver bred adgang til anerkendte malerier.

Priser i Tretyakov Gallery 2021

  • Lavrushinsky Lane (hovedeksponering + midlertidige udstillinger): For voksne - 500 rubler, præferentielle - 300 rubler;
  • Kompleks indgang (hovedbygning + ingeniørbygning): For voksne - 800 rubler, præferentielle - 300 rubler;
  • Ny Tretyakovka på Krimakslen (Exposition "Kunst af XX århundrede" og nogle midlertidige udstillinger): For voksne - 500 rubler, præferentielle - 300 rubler.

For børn (alle besøgende op til 18 år) er indgangen til Tretyakovka gratis.

Yderligere oplysninger om den officielle hjemmeside:

Hvor kan man købe billetter

Billetter på den officielle hjemmeside for Tretyakov Gallery sælges med en åben dato: til hovedbygningen og individuelle museer.

Indgang for elektroniske billetter er i rækkefølgen af ​​den generelle kø, men du behøver ikke at stå på kassereren.

Åbningstider

Hovedbygning og ny Tretyakovka:

  • Mandag - lukket;
  • Tirsdag, onsdag - fra kl. 10.00 til 18.00;
  • Torsdag, fredag, lørdag, søndag - fra kl. 10.00 til 21.00.

Indgangen til galleriet lukker en time indtil enden af ​​arbejdsdagen.

Video Om Treetyakov Gallery i Moskva

Historie

Dato for galleriet - 1856. Det var da, at samleren og protektoren af ​​Pavel Mikhailovich Tretyakov først erhvervede værker af russiske malere - malerier af V. G. Khudyakov og N. G. Schilder.

For første gang var byerne i stand til at se en væsentligt stigende samling Tretyakov i 1867: Treetyakov Brothers Gallery åbnede i Zamoskvorchye, hvor mere end 1.800 udstillinger blev nummereret, hvoraf 1276 malerier.

Under byen Moskva gav Pavel Mikhailovich sit kunstgalleri i 1892. På den tid udvidede samlingen til mere end 1900 kunstartikler.

Galleri og nu er placeret i huset erhvervet af Tretety Family i 1851. Over tid er nye lokaler blevet gennemført for den konstant genopfyldte samling til palæet. Den smukke facade af galleriet blev oprettet af arkitekten V. N. Bashkirov på tegningerne af kunstneren V. M. Vasnetsov, og A. M. Kalmykov blev ledet af sin konstruktion fra 1902 til 1904.

Navnet "State Tretyakov Gallery" -kompleks modtaget i 1918. Den vigtigste kilde til genopfyldning af mødet i de første sovjetiske år var det skabte State Museum Foundation. I de efterfølgende år blev galleriet afsluttet og modtaget nye platforme - købmandens Sokolikova, Kirken Nicholas St. i Tolmachi. I løbet af årene blev udstillingen evakueret til Novosibirsk og Perm (på det tidspunkt - Molotov). Den 17. maj 1945 genåbnede Treetyakov Gallery igen i Moskva. I 1980-1992 blev udstillingen af ​​udstillingsområdet fortsat, ingeniørbygningen blev bygget syd for hovedbygningen. Kunstgalleriet på Krimakslen var en del af Tretyakov i 1985.

Sculptural Portrait af P. M. Tretyakova, lavet af S. M. Volzuhin

Sculptural Portrait af P. M. Tretyakova, lavet af S. M. Volzuhin, ©

Elena Yakhontova.

Museer i Tretyakov Gallery

Hovedudstillingen for museet ligger i to bygninger - historisk i Lavrushinsky Lane og den nye på Krimakslen.

Hovedbygningen.

Adresse: Lavrushinsky Lane, 10.

I den historiske bygning af galleriet bliver mere end 1300 kunstværker konstant præsenteret: Det er værker af russiske malere af XI - begyndelsen af ​​det tyvende århundrede. Bygningen udføres konstant og erstatter hinandens udstillinger et smalt emne: tegninger, grafik, maleri fra Treyakov Foundation og andre større museer udstilles.

Tretyakov Gallery.

New Tretyakovka.

Adresse: Krimaksel, 10.

I øjeblikket er bygningen "Kunst af XX århundrede" placeret i bygningen af ​​dette billedgalleri. Sammen med den permanente udstilling holdes der midlertidige udstillinger på individuelle kunstnere og retninger, jubilæumssamlinger udstilles, materialer om de revolutionære år.

Engineering Corpus.

Adresse: Lavrushinsky Lane, 12.

Bygningen ligger i nærheden af ​​det historiske galleri, bruges som en platform for midlertidige udstillinger, forelæsninger og filmovergange.

Kulturcenter i Tolmach

Adresse: Lille Tolmachevsky Lane, House 6, s. 1.

Beliggende ved siden af ​​det eksisterende tempel i St. Nicholas i Tolmachas, som også er inkluderet i Tretyakov Gallery Complex. Ud over udstillingsrummet i kulturcentret er der en foredragshal og et kreativt studie. For besøgende er denne galleri legeplads åben for begivenhedstidspunktet.

House Museum V. M. Vasnetsova

Adresse: Lane Vasnetsova, 13.

"Teremok" huset er bygget i henhold til forfatterens skitser, udstillingen er det oprindelige interiør og arbejder på fabelagtige emner.

Museum-Lejlighed A. M. Vasnetsova

Adresse: Furmane Lane, 6, 3 etage, firkantet. 21-22.

I denne lejlighed boede landskabsofficeren fra 1903 til 1933. Forelæsninger er lækket i Memorial Museum, litterære-musikalske aftener.

Museum-Workshop A. S. Golubina

Adresse: Stor Levoshinsky Lane, 12.

Scugptor Anna Semenovna Golubina boede i et en-etagers palæ fra 1910 til 1927. I værkstedet, der blev oprettet i 1934, var det muligt at bevare atmosfæren i det kunstneriske studie i begyndelsen af ​​XX århundrede. Udstilling er en arbejdsplads, billedhuggerværktøjerne og dets værker, overført til familien af ​​Duchinka til staten.

Museum A. S. Bluebina siden september 2017 er på genopbygning

Museum P. D. Corina

Adresse: Lille Pirogovskaya Street, 16, s. 5.

Memorial Museum er beliggende i huset-workshop, hvor kunstneren, restaurerer Pavel Dmitrievich Corin, levede og arbejdede fra 1934 til 1967, forfatteren af ​​den rullede udendørs cyklus, portræt og skaberen af ​​mosaikpanelet til Moskva Metro.

Museum P. D. Corina er lukket for rekonstruktion indtil 2022

På den officielle hjemmeside Et detaljeret kort over Tretyakov Museum Complex:

Billeder

Museets komplekse midler er mere end 180.000 kunstværker af forskellige epoker og retninger.

Ikoner og gammelt russisk maleri

Den rigeste samling af russiske ikonmalerier af XI-XVII-århundrederne, som nu har et galleri, blev primært dannet i sovjetiske år.

Den permanente udstilling af kunsten i det gamle Rusland og ikonopi er placeret i hallerne nr. 56 - 62. Det vil være muligt at se værkerne af de største ikonmalerier, først og fremmest Faofan Greek, Dionysius, Simon Ushakov og Andrei Rublev .

Tretyakov Gallery.

Anden halvdel af XIX århundrede

Den bedste samling af Works of the Mobile Phone: Maleri I. N. Kramsky, V. M. Vasnetsova, I. I. Shishkin, V. D. Polenova, V. G. Pereova, A. K. Savrasova, G. M. Myasedova, K. A. Savitsky, V. E. Makovsky og andre.

Kreativiteten af ​​I. E. Repin (herunder malerierne "Ivan Grozny og hans søn Ivan", "forventede ikke"), V. I. Surikov ("Frygt Morozova", "Morning Strelets"), V. V. Verhkagin ("Rich Kirgisisk Hunter med Falcon") .

"Graci Flew", A. K. Savrasov

Slut XIX - Tidlige XX århundreder

Fremragende kunstnere i denne periode:

  • M. A. VRUBEL ("Demon Sitting");
  • I. I. Levitan ("over den evige region", "aftenring");
  • V. A. Serov ("pige med ferskner");
  • K. A. Korovin ("i båden", "parisisk cafe, anden halvdel af 1890'erne");
  • M. V. Nesterov ("Vision of the Patterns of Bartholomew", "Silence");
  • B. M. Kustodiev (Bolsjevik, "Skønhed", "Maslenitsa");
  • N. K. ROERICH ("Ashram", "Gonole");
  • A. N. Benua, K. A. Somov og andre mestere af "World Peace";
  • Forening af russiske kunstnere;
  • Association "Blue Rose";
  • Kunstners samfundet "Bubnovaya Valet".
M. A. VRUBEL, "Demon Sitting", billede fra samlingen af ​​Treyakov Gallery

M. A. VRUBEL, "Demon Sitting", billede fra samlingen af ​​Tretyakov Gallery,

officielle site.

Moderne kunst, XX århundrede (New Tretyakovka)

Montering af samtidskunst - Over 5000 værker: Fra abstrakte maleri efterkrigsår til de mest betydningsfulde kunstneriske værker i 2000'erne.

Hoveddestinationer og sektioner:

  • Abstraktion,
  • Kinetisme og optisk kunst
  • Mystikere og surrealister,
  • Ny realisme
  • Pop Art,
  • Minimalisme og post-disconnect abstraktion,
  • Social Art.
  • Konceptualisme - Billede i mit hoved,
  • Poesi og bogstav
  • Ydeevne,
  • Forståelse maskiner
  • Neoexpressionisme,
  • Konceptualisme - en ny generation,
  • Postmodern Arkæologi
  • Ublandethed i 1990'erne,
  • Projekt: Kunst af 2000.

Berømte kunstnere: Cookyniks (M. V. Kupriyanov, P. N. Krylov, N. A. Sokolov), I. E. Grabar, P. P. Konchalovsky, VL. A. Serov, N. V. Tomsky, S. D. Mekurov og andre.

Det vigtigste mesterværk og centrum af attraktion i Tretyakovka på Krimakslen er billedet af Kazimir Malevich "Black Suprematic Square".

Du kan kende bekendt med Treyakov Gallery Collection - på det officielle websted, der er bekvemt sortering efter perioder og forfattere.

Hall 26 opkaldt efter Metsenita V. I. Nekrasov. FOTO: EVGENY ALEKSEEV

Udstillinger i Tretyakov Gallery

I hovedbygningen og på Treetyakov Gallery-websteder, sammen med en permanent udstilling, er der altid flere interessante midlertidige udstillinger af de mest forskellige emner - fra en kunstneres arbejde til samlinger af portrætter og historisk maleri dedikeret til byen eller signifikant placere. Derudover falder besøgende på udstillingerne en chance for at se udstillingerne fra andre museers midler.

Midlertidig udstilling i den nye Tretyakovka.

Begivenheder

På Tretyakov Gallery-websteder holdes kreative og uddannelsesmæssige formater regelmæssigt. Gæster på museer inviteres til at besøge:

  • Kinoiseans (i ingeniørbygning),
  • Officielle og kreative møder (hovedbygning og ingeniørbygning),
  • Forelæsninger (New Tretyakovka, Engineering Corps),
  • Koncerter og forestillinger (New Tretyakovka).

Hvert år deltager galleriet i den internationale kampagne "Night Museums": Forbereder et rigt specielt program med masterklasser, Express udflugter, en koncert. Du kan besøge på denne dag og grene af museet indtil kl. 23.00 eller indtil midnat (skemaet er anderledes, du skal angive i natmuseets program). En lignende tradition udviklet på "Night of Arts".

På dette tilfælde er galleriet ikke begrænset til: hvert år er nye interessante projekter lanceret, festivaler afholdes, lokale museumsfremmende foranstaltninger.

"Nat i museet"

Tretyakov Gallery Tours.

Medarbejdere i galleriet udfører sightseeing udflugter, snakker om individuelle perioder og retninger, og ledsager også skolegrupper. Udflugtsservice leveres af tidligere ordrer for nogen grupper og individuelt.

Hvordan får man

Under - i detaljer om transport til de vigtigste udstillingssteder.

Metro til Treyakov Gallery

At komme til Tretyakov Gallery i Lavrushinsky Lane er den mest bekvemme for metroen - til Treetyakovskaya stationen, Orange Line (Kaluga-Riga) og Yellow (Kalininskaya). Du kan også komme til metrostationen Polyanka (Gray Line - Serpukhovsky-Timiryazevskaya), hvorfra 700 meter til fods.

Den nye Tretyakovka ligger på museets område, der ligger mellem Park Culture Park Metrostations (Red Sokolnicheskaya og Brown Ring Line) og Oktyabrskaya (Ring og Orange Kaluga-Riga Line).

Busser.

Passende landtransport til hovedbygningen (laurelistiske bane) - M5-bussen for at stoppe "Tretyakovskaya Metro", M6 Bus og Trolleybus nummer 8 før "Big Yakimanka" stop.

I landtransport til den nye Tretyakov (Krimaksel) er det nødvendigt at stoppe "Gorky Park" (busser - B, T10).

Taxa

For hurtigt at nå Tretyakov Gallery (og generelt for at rejse i Moskva, ikke i Rush Hour), er det bekvemt at bruge applikationerne af de største taxitjenester - Yandex. Taxi, Uber, Gett, Maxim.

Sådan går du til Tretyakov Gallery

Koordinater for Navigator: Historisk bygning 55.741420, 37.620726, ny bygning 55.735404, 37.605398.

Fra hovedbygningen til galleriet på Krim-akslen er transport ikke nødvendig: Mellem museer kun 1,5 km til fods, ordning, hvordan man går under:

Tretyakov Gallery.

I vores hurtige 21 århundrede er folk blevet mere og mere at rejse rundt om i verden. Og de kører ikke kun for at slappe af i naturen, til søs, men også for at lære de kulturelle attraktioner.

I Moskva blev All-Russian Museum Association "State Tretyakov Gallery" (GTG eller Tretyakovka) et af disse centre af "kulturelle pilgrimsrejse".

...

I kontakt med

Facebook.

Google+

Min verden

En smule historie

Det antages, at historien om Galleriskabelsen begyndte, da Merchant Pavel Mikhailovich Tretyakov købte to billeder af Compatriots 'kunstnere. Det skete i 1856. I fremtiden, i 67, åbnede "Moskva City Gallery of Paul og Sergei Tretyakov" i Zamoskvorchye for alle ønsker.

Dette er interessant: Bestemmelse af operaen, hvad opstod denne genre?

Senere, i august 1892 blev samlingen præsenteret for Tretety City of Moskva. Formelt blev museet åbnet den 15. august 1893

I starten blev galleriet placeret i træk herrejsen Men gradvist blev udvidelsen lavet til at gemme den ekspanderende samling. Den endelige opfattelse af Tretyakov blev opnået i 1902-1904. Projektplanen blev udviklet af arkitekt V.N. Bashkirov ifølge skitserne på kunstneren V. M. Vasnetsov.

Det er interessant: Moderne Dance Styles, alle anvisninger til listen.

I fremtiden blev andre bygninger knyttet til Tretyakov: templet, museer, huse og lejligheder af berømte russiske kunstnere.

I dag, gtg. - Dette er et stort museumskompleks, som omfatter otte bygninger og bygninger.

Adresse på Tretyakov Gallery og dets afdelinger

Hovedbygninger.

  • Sådan kommer du i Tretyakov GalleryHovedbygningen af ​​museets kompleks hedder State Tretyakov Gallery. På kortet over Moskva er det beliggende i byens centrum, inden for haven Ring, tæt på Moskva-floden. Det er placeret på: Per. Lavrushinsky, husnummer 10. Treyakovka indeholder en enorm samling af malerier og ikoner, som hver er et mesterværk af russisk kunstkunst. Dens vigtigste eksponering er afsat til russisk maleri fra det 10. århundrede og før begyndelsen af ​​det 20. århundrede.

Treetyakov Gallery ligger på samme sted, hvor Metro Tretyakovskaya og Novokuznetskaya ligger. Den nemmeste måde at komme til Tretyakov fra Tretyakovskaya stationen. Afslut metroen. Løft til gaden fra metroen og gå til gaden iført navnet på en stor rationel. Gå det, og du vil finde dig selv på Bara-Restaurant-bygningen. Til venstre for bara-restauranten vil bygningen være en odysh stadig. Derefter gå til slutningen af ​​Ordahns blindgyde, forbi Schmelev-pladsen, før Lavrushinsky's gyde. På den anden side vil gyden stå opbygningen af ​​ingeniørbygningen, og højre for den fra det GTG .

Station "Novokuznetskaya" er beliggende nær Treyakovskaya stationen. Gå til overgangen af ​​metrostationen "Novokuznetskaya" - "Tretyakovskaya" og afslut metroen. Dernæst gå til samme rute, som fra Tretyakovskaya station. Fra bagsiden af ​​ingeniørbygningen er Temple of St. Nicholas på Tolmach. Hans adresse: Lane Small Tolmachevsky, Husnummer 9. Kirkens kunstneriske værdier udstilles her.

  • Den nye Tretyakovka ligger på gaden på Krimaksel, 10. Treetyakov Galleriet på Krimakslen introducerer de sovjetiske og russiske kunstnere i den nyeste historie, det vil sige det 20. århundrede og begyndelsen af ​​det 21. århundrede.
Hvad interessant i Tretyakov Galleriet

I nærheden er sådanne metrostationer som Oktyabrskaya og Kulturpark.

At komme fra stationen "Oktyabrskaya"

, Jeg har brug for, kommer ud af metroen, gå til den underjordiske overgang gennem gaden Big Yakimanka, så gå gennem Krimakslen til kunstnerens centrale hus (CDH). I dette hus og Treyakov Gallery er placeret. For at komme til hende fra parken "Park of Culture", skal du gå gennem Novocrym Passage, derefter i Krim Bridge for at dreje til venstre til Gadekrimakslen.

Huse, lejligheder og workshops af kunstnere

  • Åbningstider for Galleriet for Tretyakov GalleryHouse-Museum V. M. Vasnetsova, en berømt fortællingseknisk kunstner, ligger i Meshchansky-distriktet i byen Moskva. Hans adresse: Lane Vasnetsova, Hus nummer 13. Her kan du finde ud af, hvordan en stor kunstner boede, og også for at lære sine berømte og mindre velkendte værker. Du kan gå til det fra metrostationen "Prospect Mira". For at gøre dette, kommer du ud af metroen, skal du gå langs gaden Gilyarovsky venstre. Kom til Durov Street og drej til højre. Derefter, omgå Shchepkin Street, ruller på gaden Meshchanskaya og gå gennem hende til Vasnetsovs gyde. 100 meter langs gyden. Og du nær museet.
  • Museum-Apartment Apollinaria Mikhailovich Vasnetsova, en malerner kunstner og historiker - Moskvovda ligger i huset nummer 6 i Furmann Lane. Du kan komme til det fra metrostationen "rene damme". Fra stationen for at vende sig til Gusssknikov Lane og gå til den større Chaitonian Lane. Drej til venstre og gå til højre, vises ikke Chaylgin Street. Gå langs Chapygin Street til Furmane Lane. I det andet hus til højre, i 2 indgange, på 3. sal er der en ønsket lejlighed.
  • Hvad skal man se i Tretyakov GalleryMuseum-workshop af billedhuggeren A. S. Golubina ligger på adressen på den store Livshinsky Lane, husnummer 12. At komme til det nemmere fra stationen i Kulturparken. Efter at have forladt metroen, skal du finde busstoppestedet "Metro Park Culture" på Zubovsky Boulevard, i retning fra Krimbroen og vent på bus nr. 10 eller nr. 79. Derefter skal du stoppe "1. ikke-nonalimovsky lane". Returner lidt tilbage til Big Livhinsky Lane, og i det første hus vil der være et værksted. I september 2017 var værelset lukket for rekonstruktion.
  • House-Museum P. D. Corina ligger på gaden i Malaya Pirogovskaya, Hus nr. 16, Bygning 5, FLYGEL. Bygningen repareres nu.

Om Treetyakov Gallery jeg hørte nogen russisk, fordi dette er det mest berømte museum for kunst i vores land. Det er her, at den rigeste samling af russisk kunst fra ikonet i XI århundrede til maleri og skulpturer i begyndelsen af ​​XXI Century, og dette museum var Manil siden barndommen. Så mit første besøg her er 10 år gammel, og jeg husker altid de efterfølgende besøg med glæde - så meget nyt, jeg opdager for mig selv i hver tur her!

I dag er galleri samlinger placeret i to bygninger: Hovedudstillingen dedikeret til kunsten af ​​gamle mestere er beliggende i et palæ i Lavrushinsky Lane, og samlingen af ​​det 20. århundrede præsenteres i bygningen på Krimakslen. Det forekommer mig at besøge mindst en af ​​Trietakovs udstillinger, hver gæst i hovedstaden er strengt nødvendigt, fordi det er en af ​​de vigtigste attraktioner i Moskva.

Sådan kommer du til Treyakov Gallery

Bygning i Lavrushinsky Lane

Den historiske bygning af museet i Lavrushinsky Lane er så velkendt for Muscovites, der på en gang gav navnet på den nærmeste metrostation "Tretyakovskaya" Kaluga-Riga Line (på kortet nedenfor angivet med nummeret 1). Fra metroen på klimaet og den store Tolmachevsky Lane kan du gå før galleriet til fods på bare 7-9 minutter.

Den tilstødende station af metrostationen Zamoskvoretskaya "Novokuznetskaya" ligger også kun 10 minutters gang fra statskassen: Du skal først gå gennem Friday Street til klimabane og efter - den samme rute. Fra landtransport her kan du komme på bussen 25, trolleybus 8 eller sporvogn A, 3 eller 39. Jeg anbefaler dog, at du bruger metroen, da du i midten af ​​Moskva nemt kan komme ind i stikket.

Bygning på Krim-akslen

Galleriopbygningen på Krimakslen kan nås fra Metro Park Culture (figur 3på kortet) eller "oktyabrskaya" (ciffer 2), Trods alt er bygningen i Museon Art Park, lige overfor gorky kultur og hvilepark. Fra metroen kommer du til galleriet i 10-12 minutter langs gaden på Krimaksel. Også jævnt modsat indgangen til parken er der et busstoppested "CPKIO opkaldt efter Gorky", hvor bussen b og trolleybus stoppes.

Lige fjernet fra begge Gallerier Metro Polyanka Metro Station Timiryazevsko-Serpukhovsky Line (på kortet angivet med et nummer 4). Mellem galleriet kan du gå og gå - afstanden på ca. 2 kilometer vil blive overvundet i en halv time. Den nemmeste og mest maleriske mulighed - langs promenaden. Du kan beundre byens panorama, såvel som spadseretur gennem museets park og udforske de sjove skulpturer udstillet der. Hvis du vil se på historiske og kulturelle bygninger, så gå på tværs af gaden Yakimanka med en gratis guide, udviklet af gallerier og en izi.travel applikation. Forresten, på samme side kan du downloade og tur på begge galleri bygninger, er applikationsoplysningerne tilgængelige her.

Priser og driftsform

Indgangsbilletter til hver udstilling skal købes separat, besøget koster 400 rubler for voksne, for pensionister og studerende - kun 150 rubler og for børn under 18 år. Samtidig er alle midlertidige udstillinger inkluderet i prisen på en billet til galleriet på Krimakslen, og alle midlertidige udstillinger er inkluderet, for at besøge de samme tidskoncepter i Lavrushinsky Lane bliver nødt til at betale separat.

Galleriet er åbent fra kl. 10.00 til 18.00 på tirsdag, onsdag og søndag, og fra torsdag til lørdag virker det fra kl. 10.00 til 21.00. Bemærk, at du kan indtaste hallerne mindst en time før du lukker, så prøv at komme om natten mindst en og en halv eller to timer før arbejdstagerens afslutning. Mandag er en fridag, også et galleri kan lukkes på nogle helligdage, en særlig skema udgives på webstedet.

Hvad er et galleri

Jeg husker som barn, jeg havde lang tid at besøge Tretyakov Gallery i lang tid, og i en ud af weekenden blev mit ønske endelig implementeret: mine forældre og jeg gik til Moskva for at blive bekendt med den russiske kunst. Mere præcist blev voksne bekendt med ham, og jeg har lige beundret billeder, hvis reproduktioner blev vist i kunstskolen, og stolt førte til forældre et kort kunsthistorisk certifikat om hvert væsentligt lærred. Siden da er der allerede glemt, men det er det første indtryk - glæde af, hvor mange mesterværker, "de mest" malerier, som alle ved, er samlet under et tag, - stadig tilbage med mig.

Tretyakovskaya Gallery i Lavrushinsky Lane

Den historiske bygning af Tretyakov Gallery overraskede mig altid. Hans centrale facade minder mig om Teremok: Brick-Red Walls og White Decor, Tre front verandaer med trekantede tage, som hytterne i børns billeder, stenplatbånd på vinduerne og dørene, og i toppen - som om kirken gør det Under hvilke våbenskjoldet i Moskva er placeret med Georgy, en sejrende piercing slange. En virkelig fabelagtig bygning minder om det genoplivede Poznetsov-billede eller illustrationen af ​​Bilibina, der sætter os på den rigtige måde.

Selv om bygningen ser ud til at være lille udenfor, er i to etager placeret så mange som 62 værelser, hvor værker opbevares siden XI århundrede før begyndelsen af ​​det tyvende århundrede. Hvis du kan lide at strejfe galleriet langsomt, studerer hvert værelse i lang tid i Tretyakov Gallery, vil du nemt tilbringe hele dagen. Og de, der foretrækker at inspicere kun vigtige mesterværker, kan de nemt forveksles, for her er der berømte lærred i næsten hver hall. Rublev, Vasnetsov, Bryullov, Aivazovsky, Kramskaya, Surikov, Repin, Savrasov, Queenji, Verhchagin, Polenov, Nesterov, Serov, Korovin, Borisov Mussatov, Vrubel - Allerede Denne liste over mestere gør rembælning, og jeg har kun listet de mest berømte kunstnere, Hvem lærde er præsenteret i Lavrushinsky Lane. Med et stort ønske kan du inspicere hele galleriet i en og en halv eller to timer, men jeg råder dig til ikke at skynde dig og allokere mindst en halv dag.

Efter at have ramt den øverste lobby, kan du straks gå til den indledende hal og på anden sal, hvor de første haller er placeret, hvis du allerede har købt en billet online. Hvis du foretrækker regelmæssige kasseapparater, så gå ned til den nederste lobby. Her er garderobeskabet og opbevaringskameraerne, udlejningstjenesten til lydguider og museumskiosker, hvor souvenirs og bøger sælges. Efter at have gjort alt hvad du behøver, begynder vi at inspicere hallerne. Du kan navigere i placeringen af ​​haller og trapper i henhold til ordningen (i fuld størrelse er den tilgængelig på linket).

Galleri Portrætter.

I de første haller er portrætter skabt af kunstnerne i XIX århundrede. I hallen nummer 1 med portrætter, russiske konger og queens, bliver deres arvinger og repræsentanter for adelen set på os. Men allerede i det næste rum er der en bred vifte: Simple mennesker er afbildet på portrætter (for eksempel "Portræt af et ukendt i russisk kostume" AP. Argunova), og Gaming Canvas vises på tomterne fra russisk historie og antik mytologi.

Den tredje hall er et andet galleri af paradeportrætter, hvor kun ét billede er slået ud af en fælles slank serie - disse er "duer" i.f. GODT. Flere hvide grå fugle nær murstenen udgør hele den enkle plot af denne canvase. Det er sjovt at se ham ved siden af ​​billederne af kejserinde og de adelige, begyndte jeg straks at virke, at der skulle være en slags subtekst på billedet, en bestemt allegorie. Ikke forgæves sætte ham i dette rum? Men jeg fandt ikke svar på mine refleksioner, så du skal selvstændigt løse spørgsmålet om, hvordan dette billede er forbundet med resten af ​​lærred i hallen. En række portrætter fortsætter i følgende lokaler, der erstatter et lille landskabsmaleri i sjette hall. Jeg har altid træt sådanne rækker af portrætter, men går på disse dæk, bemærker klart, hvordan teknikken ændrede sig. Portrætter i syvende hall er helt anderledes ikke som værkerne præsenteret i hallerne nr. 1-3. Mere naturlige udgør, levende ansigter og meget dybe visninger, hvor det ikke blot er blevet hørt, men en hel historie. Arbejde v.l. Borovikovsky syntes at forudse fremtidige portræt- og genre scener K. Bryullov, som vi vil se i niende hall.

Fungerer Alexander Ivanova.

Vi flytter til hallerne dedikeret til kunstnerne i første halvdel af XIX århundrede, og stilistikken ændres markant. Alt ser ud til at være mere dybtgående, meningsfuldt, fyldt med skjulte tegn. Disse malerier skildrer ikke blot folk, landskaber eller genre scener, de overfører stemninger, får mig til at tage et øjeblik i et øjeblik på lærredet og føle det afbildet. I Hall nr. 10 er der et af mine yndlingsbilleder - "Kristi fænomen til folket" Alexander Ivanova.

Jeg ved ikke, hvad, men hun huskede mig fra lektioner i en kunstskole, men jeg er også ramt livlig. Lærredet kan ikke ignoreres allerede på grund af dets størrelser: 5,5 med 7,5 meter! Figurer af mennesker, der forbereder sig på at komme ind i floden og tage dåben i forgrunden, meget mere end den naturlige værdi. Hvilket monumentalt arbejde, hvilken slags arbejde! Og hvor tyndt nævnes detaljerne! Kunstneren arbejdede på dette billede i mere end 20 år, men lykkedes aldrig at fuldføre kluden. Hvilken slags titanisk arbejde gjorde Ivanov, gør det muligt at bedømme skitser og skitser lavet af kunstneren under arbejdet på nettet. Det er vidunderligt, at de er sendt i denne og nabolag (№10 og 12), så vi kan se, hvordan den første ide ændrede sig i processen med arbejde, da kunstneren ledte efter billeder, som flyttet for at skabe et mesterværk ved metoden for prøver og fejl.

19. århundrede genre maleri

Nysgerrige værelse nummer 14, dedikeret til bøndernes emne og den russiske landsby i maleriet af XIX århundrede. Portrætter af landdistrikterne og bondebørn, scener fra landsbyens liv, såvel som interiøret i landet Adeles giver et komplet billede af livet og udseendet af den russiske landsby af den tid. Hver gang, der passerer gennem sådanne haller, beklager jeg, at vi ikke er blevet gjort til at udføre historiens lektioner i museer. Hvor meget kunne lære og forstå børnene, i betragtning af sådanne billeder!

I hallen nummer 15 bør der lægges vægt på værkerne af P.A. FEDOTOVA: Plotterne af hans lærred afspejler livet, selvom det nogle gange virker som denne illustration til de satiriske historier om gogol eller Saltykov-Shchedrin. Det berømte lærred "ser store" (i billedet nedenfor), vidunderligt "anker, stadig ancor!", "Fresh Cavalier", "Morgenmad af aristokrat", "Afmontering af bruden", "Fashion Wife" - Alle disse billeder afspejler Detaljerne i Meshchansky Life, og de fortæller os historier, i noget latterligt og i noget trist, men sådan kendt og typisk for den tid. Clotts of the Hall nr. 16 Fortsæt til dette emne, hvor vi møder det berømte arbejde V.V. Pukireeva "ulige ægteskab." Virker v.g. Perov i næste Hall fortæller os også om Ruslands liv i XIX århundrede, men de historier, som de har vist, har et menneskeligt ansigt og meget mere tragisk.

Fra de adjeller og messenger appellerer vi sammen med kunstneren til arbejdstagernes og bøndernes liv, hvor solide ulykker: fattigdom, sult, sygdom og død. Den berømte "trojka", hvor de tre børn trækker på slæden en stor tønde med vand på trods af det dårlige vejr rundt; "Ankomsten af ​​ankomsten i et købmandshus", hvor ærlig og venlig pige kommer ind i tjenesten til den arrogante og stingige barina; Talrige malerier med temaet for død - "bor", "gamle mænds forældre på sønnenes grav", "Retur af bønder med Fryors Winter," - Alle disse lærred viser vandrethed og håbløshed i en simpel persons livlighed og håbløshed .

Halls nr. 18-19 er afsat til landskabsmalerier: her og den berømte "Gracis Flew" af Savrasov og Marina Aivazovsky; I 21st Hall - Queenji's arbejde, hvor spillet forbløffer med lyset, og i den 25. venter vi på skove og marker, der er tegnet i detaljer med Shishkin.

Overgangen fra sociale og husholdningsproblemer til landskabsmaleri er ikke utilsigtet: gennem naturen ser vi et andet udseende af Rusland - landene i Vigorine, Great, Mighty. Dette fører os logisk til hallen nummer 26, hvor vi møder med Rusland fra eventyr og episke på nettet V.V. Vasnetsova. Det mest berømte billede her er "Bogatyri", som allerede er blevet en slags visitkortgalleri. Ud over de episke helte kan du i denne hal se søster Alyonushka, Ivan-Tsarevich på den grå ulv, prinsessen i det underjordiske rige.

27. Hall bærer os fra eventyrens verden til verden af ​​eksotisk india i malerierne V.V. Verhkagin. Den mest imponerende (det er det mest berømte) lærred i dette rum - "apotheose of war", som vi ser bjergene til Cherepov, omgivet af en flok kroge i ørkenen. Dette billede producerer altid et meget undertrykkende indtryk, hvilket tvinger mig til at tænke på, hvordan det var meningsløst fordobling og folk dør i krige og hvordan det menneskelige liv er flygtig.

Følgende haller repræsenterer vores arbejde med sådanne herrer af realistisk flow i maleri, som V.I. Surikov. Dvs. Repin, N.N. GE. Levende portrætter af samtidige alternationer med malerier på tomterne fra Ruslands historie. Her og "Fewing Morozov" (i billedet ovenfor), sendt til linket, og "Menshikov i Berezov" og "Morning Strelets", og "Ivan den forfærdelige og Søn af hans Ivan", og "Cossacks skriver et brev til Tyrkisk sultan. "

Maleren af ​​XIX-XX-århundrederne: Fra realisme til ny kunst

Haller dedikeret til den visuelle kunst af XIX-XX-århundrederne, Åbn malerierne MA Vrubel (haller nummer 32-34). Hans teknik adskiller sig drastisk sit arbejde fra forgængere fra forgængere, som om det klart gennemfører grænsen mellem gammelt og nyt, realistisk maleri og nyt, mens det kun fødder til temaer i kunst. Blandt de mest genkendelige værker - "Tsarevna-Swan" og "Demon (Sitting)" (på billedet nedenfor).

På dette gennemfører vi inspektionen af ​​haller i første sal, men vær ikke bange - faktisk har to tredjedele af galleriet allerede studeret. I bunden blev vi tilbage til at se ganske lidt. Efter plottet og følelsesmæssigt mættede malerier i de sidste haller kan vi igen oversætte Ånden, i betragtning af landskabet. I hallerne nummer 35-38 venter vi på arbejdet i Polenov, Levitan, Graphar og andre kunstnere, og i det 39. bonde maleri m.v. Nesterova.

I haller nr. 40-41, virker af v.a. Serov, herunder "pige med ferskner." Dømmer af udstillingen Sidste i 2016 nyder denne kunstner stor popularitet med Muscovites, så det er bestemt værd at se her. Jeg har dog personligt været meget mere interessant at studere K.A. Korovin (Hall nr. 42), som er meget bedre korreleret med tendenser i verdensmaleri af den tid. Hans teknik - Arbejde med Smears-Farve Spots - Tillader ikke så meget at se detaljerne, hvor meget der skal forstå det overordnede humør og bevægelse, energi af malerier. Illustrationen nedenfor er hans arbejde "Paris. Cafe de la Pe."

Ikke mindre impressionistiske lærred er repræsenteret i haller nr. 43-46, de mest betydningsfulde kunstnere her - ve. Borisov-Mussatov, B.M. Kustodiev, K.A. Somov og n.k. Roerich. Deres teknikker er slet ikke ens på hinanden, men deres arbejde forgængere adskiller sig endnu mere tydeligt.

Finale Gallerier: Grafik, ikonografi, Treasury

I hallerne nr. 49-54 er der en udstilling af grafik af XVIII - begyndelsen af ​​det 20. århundrede, som opdateres en gang hvert halve år, så hvis du er interesseret i denne type billedkunst, skal du sørge for at se her . De sidste haller nummer 56-62 er afsat til kunsten i det gamle Rusland og ikonmaleri. Her kan du se typisk arbejde for forskellige lokale skoler, samt freskerne og ikonerne skabt af sådanne berømte herrer som Feofan Greek (Hall nr. 58) og Andrei Rublev (Hall nr. 59). Hall nummer 55 - Treasury of the Tretyakov Gallery, hvor ikoner og vintagebøger, smykker og miniaturer præsenteres.

Som du kan se, er den vigtigste udstilling af Treetyakov Gallery i Laurel Luggles utroligt rig, så det er nødvendigt at besøge dette museum: Selvom du ikke forstår billedkunst, vil du helt sikkert se billederne, du gentagne gange har mødt i Ordinært liv - på tutorialsider, på emballageprodukter (for eksempel på slik), på reklame plakater. Og de, der er interesserede i kunst, kan fortsætte med at blive bekendt med russiske kunstnere og billedhuggere i det 20. århundrede i Tretyakov-bygningen på Krimakslen.

Tretyakov Gallery på Krimaksel

I modsætning til galleriet i Lavrushinsky Lane er denne udstilling mindre og inspicerer det meget hurtigere. Men for at forstå værkerne af avantgarde kunstnere, kubister og repræsentanter for andre modernistiske strømme i det 20. århundrede viser sig at være meget mere kompliceret.

Her, som i hovedgalleriopbygningen, er værkerne placeret i kronologisk rækkefølge, fra de første trin af Avant-Garde-kunstnere i 1900'erne før vores samtidige værker. Det er nysgerrig, at vi i de første haller ser mange prøver af eksperimentelt kunst, blandt hvilke ikke kun malerier, men også usædvanlige skulpturer, kompositioner, kinetiske maskiner. I hallerne kan du se flere dokumentarfilm om russiske avantgarders, hvilket bedre vil forstå deres ideer og værker.

Nye strømme i kunst: symbolik, primitivisme, abstraktionisme

Start af galleri inspektion, vi bevæger os langs hallerne i 1910-1920'erne. Alle de billeder, der præsenteres her, er utroligt forskellige fra kreativitet af klassiske kunstnere, som er repræsenteret i Tretyakovka i Laureli Lane. Selv om det endnu ikke er abstraktioner, er det umiddelbart klart, at vi er for os og ikke realistisk kunst.

Spillet med betydninger og former, forsætlig pleje fra realisme og søger efter andre, enklere måder at udtrykke komplekse filosofiske ideer, typisk for hele det 20. århundrede. Interessant udtryk, hun kommer i værkerne af M.F. Larionova. I billedet "Rekreation af soldat" (Hall nr. 1, i billedet nedenfor) ser vi tilsyneladende kendt portrætpose - kunstnerne af genoplivning af vacationers Venus skrev, men her blander kunstneren bevidst høj og lav, driftskontraster og udtrykker hans holdning til sociale uligheder samfund.

En anden populær retning af maleri af disse år er repræsenteret af malerier af N.S. Goncharova - det ser ud til, at hendes stadig liv eller "påfugl" (haller nummer 1-2) trækkes af et femårigt barn, men for tilsyneladende enkelhed, primitivisme, komplekse associative forbindelser.

Den ene efter en anden kunstnere i begyndelsen af ​​århundredet nægter al den sædvanlige og realistiske: farve, udsigten, bogstaver - alt undergår ændringer, hvis evolution er så nysgerrig efter at spore, flytte fra hallen til hallen. Den højeste ny kunst når i arbejdet med avantgardeister, hvis lyseste repræsentanter er pn. Filonov (Hall nr. 9), V.V. Kandinsky (Hall nummer 9), M.Z. Chagall (Hall nr. 9) og K.S. Malevich (værelse nummer 6). Billederne af Filonov og Kandinsky altid fascinerede mig altid: Det var så interessant at studere detaljerne, forsøge at gætte, hvad der var skjult bag disse former, blomster, linjer.

Jeg lever fra sammensætningerne og improvisationerne af Kandinsky, jeg opsnappede vejret: Jeg tror, ​​jeg ikke bare læser om hans eksperimenter med farvemusik, men virkelig se, hvad kunstneren skrev om. Disse abstrakte strukturer ved første øjekast, tilsyneladende tilfældigt blander farvepladser og linjer, er i stand til at fordybe seeren i en særlig følelsesmæssig tilstand. Hvis tidligere kunstnere fortalte og viste amerikanske historier, foreslår de nu at vi føler dem.

Kazimir Malevich: Avangard og Cubism i Fine Arts

Den mest berømte kunstner, hvis værker præsenteres her, er uden tvivl Casimir Malevich. Som i Louvre tiltrækker turisternes folkemængde "Mona Lisa" Leonardo da Vinci, så i Tretyakovka på Krimakslen, søger alle at se "Black Suprematic Square" Malevich. Dette modstridende billede vil måske for evigt forblive genstand for varme tvister mellem fagfolk og fans af maleri. Jeg indrømmer, hvis du ikke deler synspunkter om, at dette arbejde er et mesterværk i sin revolutionerende plan og har en softwareværdi for Avant-Garde, du er næppe imponeret af billedet: Bare en sort krakket firkant på en hvid baggrund . Personligt var jeg nysgerrig efter at se dette symbol på revolutionen i kunst live, men det var meget mere interessant at overveje Malevichs andre værker. Det er nysgerrig, at i to haller kan du spore, hvordan kunstnerens kreative vision ændrede sig: fra realistisk symbolik til avantgarde, kubisme og igen til mere realistisk kunst. Hans søgninger, originalitet og nyhed i hans kreativitet er ikke kun et par haller, men et helt separat galleri.

Ud over malerier af kunstnere, i hallerne om kubismen og en avantgarde, er det muligt at se genopbygningen af ​​arbejdet i de unge kunstnere og pavillonen "Arbejdsklubben" Rodchenko (på billedet nedenfor), som afspejler nye retninger af avantgarde og konstruktivisme i design og dekorative og anvendte kunst.

Billeder K.S. Petrova-vodkina (Hall nr. 13) er gennemsyret med symbolik. Så det er umuligt ikke at stoppe nær hans klud "bade af den røde hest" - måske det mest berømte kunstneres arbejde. Aldrig interessere mig i reproduktioner, i originalen det af en eller anden grund får mig til at stoppe og se på, hvad der sker. En drengs ansigt, hans pose, hestenes figur selv - det ser ud til, alt er fyldt her i en dyb symbolsk betydning: det handler om forsoning af synder og om åndelig renhed og om den nye, født revolutionerende kunst .

Andre kunstværker af kunstneren er ikke mindre nysgerrige: Den sædvanlige udsigt over portrætterne og skitserne er udstyret med den dybe, ofte bibelske betydning.

Værktøjsmaling 1930s.

På dette ender de sværeste for Perception Halls, fra revolutionerende kunst, vi flytter til utilitaristisk maleri, som er designet til at udføre ideologiske funktioner. Jeg var virkelig fascineret af disse haller - hvad er interessant i de forreste portrætter og store lærred fra sovjets møder? Det er dog umuligt at passere af disse haller: Alligevel er den figurative kunst af 30'erne en særskilt kontrast til malingen af ​​begyndelsen af ​​århundredet. Byggeri, arbejde, fremskridt, sport, patriotisme - disse er de vigtigste temaer i cauldons af disse haller. Fra filosofi til propaganda, fra globale problemer - til private sociale modsætninger. Kigger på arbejdet i A.A. Daeneki, yu.i. Pimenova, I.I. Brodsky, jeg syntes at se, hvordan samme censur manifesteres i at male det i litteraturen. Fra software til liv, hver dag involverer vi i maleriets kunstnere og efterkrigstidspunkter. Simple mennesker, enkle ting, fredelige liv og dets så tilgængelige og forståelige glæder - i et årti-realisme og ønsket om at afspejle fuldstændigheden af ​​et simpelt liv, der vender tilbage til sovjetisk kunst. Blandt værkerne af disse haller, A.A.A. Plastov "Senokos", "middag af traktordrivere", "forår" (på billedet nedenfor).

Hvert af lærredene har to plan: Realistisk, som vi ser scener fra det sædvanlige liv af bønder og arbejdere og symbolske, hvor kunstneren taler om enkle, men evige værdier, roser livet, viser os skønheden i hverdagen.

Fra 1960'erne til denne dag: The Halls of Contemporary Art

De sidste haller i gallerierne er afsat til kunsten 1960-2000, hvor refleksionen fandt en række nuværende trends. Men disse haller synes mig det mindst interessante af alle: Mange værker af moderne kunstnere ser ærligt mærkeligt ud, men i modsætning til værkerne af avantgarde fartøjer føler jeg ikke den samme semantiske eller følelsesmæssige dybde.

Uddannelseskurser i galleriet

Treetyakov Gallery er ikke kun et museum, men også et moderne uddannelsescenter, hvor du kan lytte til individuelle forelæsninger og hele kurser på visse tidsrum. Det er nysgerrig, at der er et særligt foredragsprogram for børn på 7-9 år, unge og voksne, så det vil være interessant i enhver alder. Som regel vender kurset fra 4 til 8 forelæsninger samt udflugter og går rundt om byen. Du kan købe billetter til kurser på toppen og på billetkontoret for galleriet. Omkostningerne ved engangsbesøg for voksne er 270 rubler, for studerende og pensionister - fra 170 rubler; Børns forelæsere er billigere - fra 130 rubler til lektionen. Du kan se den fulde liste over programmer og tidsplanen selvfølgelig her.

For dem, der elsker ikke bare lytter til forelæsninger på kunst, men praktiserer kreative workshops vil blive praktiseret i at skabe deres egne værker. Engangsoplevelse af maleri til voksne vil koste 800 rubler, skulptur - 1000 og børns klasser - 600 rubler. Du kan se datoerne og genstand for klasser i afsnittene "Art Practice" på Gallery-webstedet.

Pause til frokost

Hvis du i Osmat of the Gallery Halls du var sulten, kan du se på Treetyakov Brothers restaurant i en historisk bygning i Lavrushinsky Lane. Her tilbydes gæsterne russisk køkken, men priserne er ikke de mest demokratiske: supper fra 230 rubler, salater - fra 270 til 700 rubler og varme retter - i området 500. Desserter vil koste 150-300 rubler, kaffe - i 110- 240 rubler (cappuccino - 160), og te er 320 rubler per kedel til to. Du kan blive bekendt med menuen og specialtilbud på restauranten på sin officielle hjemmeside. Hvis du ikke ønsker at spise middag i museumrestauranten, vil du finde en masse netværkscafeer i de omkringliggende gader, herunder McDonalds, kaffehus, chokolade og varenny nummer 1.

I nærheden af ​​bygningen på Krimakslen er der også flere caféer. Du kan spise en snack eller drikke kaffe i et af de små hyggelige spillesteder på dæmningen, Network Burger King og Chokolade, samt flere andre caféer er beliggende nær metrostationen Oktyabrskaya kun 10 minutters gang fra galleriet.

Souvenirs.

Jeg elsker altid at se på souvenirbutikker i museer: I modsætning til almindelige souvenirbutikker med de samme kinesiske produkter er der altid noget originalt og interessant her, og det er især glad for, at russiske museer strammes til niveauet for førende europæisk. I souvenirfordelingen af ​​togene erhvervede jeg et par postkort med reproduktioner af malerier: og øjet er tilfreds, og prisen er sød - kun 10 rubler per stykke. Fra mere seriøse gaver her kan du finde samlingsalbum og bøger om galleriet og russisk maleri generelt (se kataloget her), priserne er fra 300 til 3.500 rubler, rækkefølge reproduktioner af mesterværker (fra 750 rubler) eller køb silke tørklæder med motiver Fra berømte lærred, 3500 rubler. Se, hvad der sælges i Souvenir Shop Gallery i online-butikken.

***

For mig er Tretyakov Gallery en reel samling af skatte og perler af russisk billedkunst, hvor du kan finde klassikers arbejde og maleri af avantgarde kunstnere og moderne værker. En spadseretur gennem galleriets haller skal helt sikkert have alle, fordi der er så mange ting, som du helt sikkert vil se billedet, der afspejler dit humør og verdenssyn.

Hvis du elsker kunst, så i Moskva er der et museum, som du ikke bør gå glip af: State Tretyakov Gallery, Chief Russian National Art Museum. Du er, at samlingen af ​​russisk maleri af dette museum vil overraske dig. I denne artikel vil vi fortælle dig, hvordan du organiserer et besøg på dette museum, og hvilke billeder skal se ud.

Hvor er Treyakov Gallery

Hovedudstillingen af ​​Tretyakov Gallery, som alle er besøgt, er i Lavrushinsky Lane, 10 , 15-20 minutters gang fra Red Square, Kreml eller Kristi Kirke Frelseren.

  • Den nærmeste metrostation til Tretyakov Galleriet er Tretyakovskaya.

Den vigtigste facade af galleriet (placeret på Lavrushinsky Lane, minder russisk eventyr og blev rejst mellem 1902 og 1904. Indgangen til museet har en statue af sin grundlægger Pavel Tretyakov. I denne bygning, kunstværker, der kommer fra 11. århundrede før begyndelsen af ​​det 20. århundrede, fra de berømte russiske ikoner til den domongalliske mosaik, ikke at glemme, selvfølgelig om russiske mesterværker i form af et portræt eller landskab i den nye tid.

På hvordan man kommer til Red Square, skrev vi i artiklen om linket.

Facade Gallery.

Indgangen til Tretyakov Gallery er et monument til Pavel Tretyakov. Derefter, ved siden af ​​museet, kan du finde kirken St. Nicholas, der dateres tilbage til det 17. århundrede, hvor kunstværker også udstilles, såsom ikoner, da det er en anden del af museet, der ledsager spiritualiteten af ​​dette placere. Derudover blev andre strukturer som en ingeniørorgan fastgjort til Treyakov Gallery-komplekset.

Et fremragende faktum var, at i maj 2012 var staten Tretyakov Gallery hovedkvarteret i World Chess Championship, forsøger at fremme sport og kunst i fællesskab.

Det er nysgerrig, at samlingen i 2. verdenskrig blev i 1941 midlertidigt transporteret med tog til Novosibirsk, hovedstaden i Sibirien og Perm.

Hovedkvarter Lejlighed Galleri

Find udflugter i Moskva >>

Tretyakov Gallery.

Besøgets varighed. Et besøg kan vare mindst 2 timer, selv om det vil afhænge af dine præferencer.

Restauranter. Inde i museet er der cafeteria, hvis du vil spise eller drikke. Derudover har hotellet en souvenirbutik. Hvis du leder efter en god udendørs restaurant fra museet, anbefaler jeg restauranten i russisk køkken Abramov, som ligger 5 minutters gang derfra.

En mere økonomisk restaurant af ukrainsk køkken "Taras Bulba", som ligger også 5 minutters gang, eller restauranten Gabli.

  • Operationsform: På tirsdage, onsdage og søndage fra kl. 10.00 til 18.00 på torsdage, fredage og lørdage fra kl. 10.00 til 9.00 på mandagens fridag.

Tretyakov Gallery Glabli Restaurant

Om andre museer i Moskva, læs i denne artikel.

Billetpris i Treyakov Gallery

Billetter online. Tretyakov Gallery tilbyder en grundlæggende indgang billet til sine permanente udstillinger til 500 rubler. Du kan købe dem på internettet.

Online udflugter til Treyakov Gallery

Udflugter kan findes på Tripster.

Museets oprindelse

Staten Tretyakov Gallery er et af de vigtigste museer i landet, det bedste i Moskva og hovedregisteret for russisk kunst, et uundværligt sted for kunstelskere. Hans kunstneriske værker spænder fra middelalderlige ikoner til retning af sovjetiske socialistiske realisme eller avantgarde, der passerer gennem de vigtigste nationale malere gennem århundrederne, nået og til denne dag.

Tretyakov Gallery.

Grundlægger af museet

Hans navn er forbundet med Pavel Tretyakov, Moskva Trader Fabrics, en samler af kunstværker, der begyndte sine opkøb i 1856. Hans bror Sergey hjalp ham. I 1892, da han allerede havde 2000 malerier, gav han sin arv til byen. Et år senere fandt den officielle åbning af museet sted.

Denne store protektion døde i 1898 og blev begravet på en unik og smuk novodevichy kirkegård. Selvfølgelig havde han ingen anelse om, hvilken stor popularitet ville være at bruge sin private samling af malerier.

Pavel Tretyakov.

Vi flyttede til Antalya . Vi fortæller alt i detaljer i vores gruppe i kontakt med : https://vk.com/antalya2. Se også vores videoer på Youtube. : https://youtu.be/ox-vg2p2kjo.

Museum i forskellige bygninger

Det er vigtigt, at du ved, at dette museum er i forskellige bygninger, men de er alle forenede under mærket og kaldes staten Tretyakov Gallery. Det vigtigste af disse er staten Tretyakov-galleriet selv, hvor arbejdet udstilles fra det 11. århundrede til begyndelsen af ​​det 20. århundrede, og det nye Tretyakov Gallery, hvor du kan se repræsentanterne for den moderne russiske kunst af tyvende og xxi århundreder.

Treetyakov State Gallery, det nye Tretyakov Gallery og andre grene med eget navn, anslås at blive opbevaret mere end 180.000 værker, en af ​​de mest værdifulde kunstneriske skatte i Rusland, hovedsagelig maleri, men også skulpturer.

Tretyakov Gallery.

Hvad skal man se i staten Tretyakov Gallery

Jeg vil gerne fremhæve nogle af de mest anerkendte værker og kunstnere i Tretyakov Gallery, hvis det kan hjælpe dig i dit besøg:

Virker af Vasily Ivanovich Surikova (1848-1916), en af ​​de mest berømte russiske realistiske kunstnere. Hans mest fremragende værker er afsat til historiske emner forbundet med Rusland. Blandt dem fremhæves følgende:

  • Morning Streletzka Execution. , 1698 år. Sagittarius var den russiske militærdige myndighed skabt i 1550 under Registrering af Ivan IV "forfærdeligt. Sagittarius modtog jord i betaling for deres tjenester. I det XVI århundrede blev de et eliteorgan og erhvervet indflydelse under den russiske gård. De oprørte i 1698 (Archerters oprør på 1698) mod Tsar Peter, da han var nær Moskva. Tilbagevendende, Peter grusomt straffet Steltsov, som personligt smider nogle af dem hoveder.

Morgenen af ​​eksekutionen

  • Frygt for Morozov. . Theodosius Morozova var en af ​​de mest berømte tilhængere af bevægelsen af ​​gamle ejendom eller splittere. Billedet viser arrestationen af ​​Feodosia i 1671, hvor han holder to hævede fingre, på den måde den gamle form af processionen lavet af to fingre.

Tretyakovskaya Gallery i Moskva - hvor er arbejdstid, prisen på en billet

  • Bogatyri (1898) Dette er et af de vigtigste værker af Viktor Vasnetsov, hvor han arbejdede tyve år. Her repræsenterer han slaviske helte: Dobryna Nikitich, Ilya Muromets og Alyosh Popovich.

Bogatyri

  • "Congestion i Kursk-provinsen" (1880-1883) Ilya Repin, den udsøgte og velkendte russiske kunstner-realista, der også tildeler Ivan den forfærdelige og hans søn (1885), det billede, der er berørt af angrebet af vandalisme i maj 2018.

Procession.

Fungerer af Mikhail Vrubel (1856-1910):

  • Prinsesse Dreams (1896)
  • Tsarevna-Swan (1900)
  • "Kristi fænomen til folket" (1837-1857) A. A. Ivanov, i slutningen af ​​det, der gik tyve år.

Kristusfolkens fænomen

  • "Kristus i ørkenen" (1872) Ivan Kramsky.
  • "Trinity" Andrei Rubleva , den mest berømte religiøse kunstner af landet. Det berømte ikon er sandsynligvis skrevet mellem 1425-1427.
  • "Apotheose of War" (1871) Vasily VerhChagin, en af ​​de mest berømte anti-krigsargumenter i kunsthistorien. Forlad pyramiderne med hovedet for deres ofre i udkanten af ​​de erobrede byer, der var skik af den tyrkiske-mongolske erobrer af Tamerlane. Denne chokerende scene Verhkagin ønskede ikke kun at fordømme dette, men også hele den kommende krig.

"Krigets apotoseoose"

Sammensætning VII (1913) af Vasily Kandinsky, kunstnerforgænger af abstrakt og ekspressionistisk kunst over hele verden, med et stort antal værker i det nye Tretyakov Gallery.

  • Prinsesse Tarakanova. (1864) Konstantin Flavitsky, der skildrer oversvømmelsen i Petropavlovsk fæstningen i kammeret, besat af en påstået falsk datter af kejseren.
  • Vladimir Virgin, Ikonet i begyndelsen af ​​IX århundrede, som han oplever stor ærbødighed i Rusland. Hans forfatter Anonym, byzantinsk oprindelse og ligger i kirken St. Nicholas i Tolmacha.

Vladimir Bogoroditsa.

  • Portræt af en ukendt kvinde (1883) Børster Ivan Kramsky. Hun skildrer en rolig kvinde med et seriøst udseende. Dette er et meget populært arbejde i Rusland i øjeblikket, selv om det ikke var der, da der var folk, der troede det var en arrogant og umoralsk kvinde.
  • "Pige med ferskner" (1887) Valentina Serov, en af ​​de store mestere af russisk maleri. Dette billede anses for at være udgangspunktet for russisk impressionisme. Det er også værd at bemærke billedet af landsbyen "Village" (1898).
  • "Morgen i Pine Bor" (1889) Ivan Shishkin og Konstantin Savitsky. En af de mest populære malerier af russisk kunst. Der er en del af billedet, der tjener som en indpakning til det berømte mærke af russiske chokolade slik, som jeg elsker fra barndommen.

Morgen i en fyrreskov

  • "Siddende Demon" (1890) Mikhail Vrubel. Dette er ikke et typisk portræt af djævelen med horn og hale. Denne dæmon er smuk, fordi han virkelig var en engel, før han mødtes med sin skaber.
  • "Svømning Red Horse" (1912) Kuzma Petrova-vodkina.
  • "Sort Square" Casimir Malevich er et arbejde, der aldrig efterlader nogen ligeglade og den nyeste version, der refererer til slutningen af ​​1920'erne eller begyndelsen af ​​1930'erne. Du kan også bemærke sit selvportræt (1910-1911).

Black Square Malevich.

Hvis du ikke ved hvad du skal gøre i Moskva, tilbyder vi at besøge Kolomna Park. Om hvor er Kolomna Park vi skrev i artiklen om linket.

New Tretyakov Gallery - Kunstmuseum i det 21. århundrede

New Tretyakov Gallery. (placeret på Krimakslen, 10) Det var administrativt forenet med Tretyakov Gallery i 1985, og i dag er jeg tilfreds med ideerne om den russiske samtidskunst af 20. og 21. århundreder, Avant-Garde Arts og New Trends til i dag.

Den nærliggende bygning, kaldet kunstnerens centrale hus, siden 1980'erne var stedet for fremtrædende udstillinger af kunstnere i verdensklasse, og i 2022 er der en stor rekonstruktion af hele kulturetværket.

Den nærmeste metrostation til den nye Tretyakovsky Gallery-oktober.

New Tretyakovka.

Fra Treyakov Gallery (Lavelushinsky Lane, 10) til den nye Tretyakov (Krimaksel, 10) kan nås til fods på cirka 25 minutter, køre omkring 2 km eller lidt mere. Under denne vandretur kan du overveje statuen af ​​Peter Den Store, der ligger på en lille ø, et kolossus med en højde på 98 meter og vejer omkring 1000 tons.

Det er værd at besøge det nye Tretyakov Gallery. Her er værkerne af moderne russisk kunst med værkerne af Kandinsky, Chagal og Malevich. Jeg anbefaler også at besøge den omkringliggende park med skulpturer og monumenter i det tidligere Sovjetunionen.

Billetten koster 500 rubler og kan også købes online. Grafik er de samme som i hovedbygningen af ​​Tretyakov Gallery. Et besøg kan også vare mindst 2 timer.

New Tretyakovka.

Alt, hvad hver turist turist er mindet:

(Besøgte 289 gange, 1 besøg i dag)

Добавить комментарий